Colecția de muzică a mănăstirii - o provocare
Articolul a fost creat ca urmare a „arhivarului de muzică de curs accidentat” organizat de Elisabeth Hilscher (ÖAW) și Johannes Prominczel ca parte a proiectului de cercetare Kloster_Musik_Sammlungen împreună cu departamentul pentru bunurile culturale ale ordinelor din abația Melk pe 1 și 2 martie 2019.
Fig. 1: Johannes Prominczel într-un tur ghidat prin arhiva muzicală a Melk Abbey. (Foto: I. Kubiska-Scharl).
Muzica unică poate fi găsită în multe colecții monahale. Cu toate acestea, cunoașterea existenței și unicității lor a fost uneori pierdută de-a lungul deceniilor și secolelor. În viața de zi cu zi, multe alte sarcini sunt adesea în prim-plan și necesită atenție. Multe dintre aceste comori muzicale încă așteaptă să fie descoperite și procesate în practică. În numeroase mănăstiri, colecția de muzică obține o existență destul de tristă. Motivele pentru aceasta sunt diverse.
Există adesea o lipsă de timp pentru supravegherea academică a unui conventual și bani pentru un arhivar de muzică „angajat”. În majoritatea cazurilor, însă, există o lipsă de know-how și, uneori, de interes. 1 Prin urmare, multe colecții sunt îngrijite de „arhiviști de muzică cu fracțiune de normă”. Acest sprijin se limitează în mod natural la răspunsul la întrebările deja rare. Supravegherea bazată științific sau chiar prelucrarea nu este posibilă.
Desigur, acuzațiile sunt deplasate. În primul rând, îngrijirea pastorală și rugăciunea au prioritate. Înțeles, preotul care are grijă de mai multe parohii nu poate petrece câteva ore pe săptămână în arhiva muzicală. Și sarcinile directorului sau organistului corului se referă în primul rând la organizarea serviciilor în prezent (și viitor) și nu se ocupă de trecut. Pe de altă parte, cărturarii care nu sunt familiarizați cu realitățile colecțiilor și arhivelor monahale tind să treacă cu vederea faptul că arhivele de muzică monahală sunt de obicei colecții private care fac obiectul protecției monumentelor, dar nu sunt obligați să le facă accesibile în mod liber. Prin atitudinea că cineva are dreptul să fie îngrijit, cercetătorii, prin urmare, nu primesc prea multă aprobare din partea arhiviștilor de muzică.
Pe de altă parte, trebuie să vă întrebați dacă este o manevrare responsabilă a propriei moșteniri muzicale să vă păstrați comorile sub cheie.
În unele cazuri, atitudinea unei mănăstiri este, de asemenea, legată de istoria dificilă a colecției (de exemplu, prin expropriere și restituire). Cu toate acestea, în cea mai mare parte, situația s-a dezvoltat foarte pozitiv în ultimii ani, iar cercetările efectuate de oameni de știință externi sunt acum aproape binevenite. Nu există nicio îndoială că ar putea fi numiți numeroși arhiviști de muzică extrem de acomodanți care susțin în mod repetat munca din arhiva lor. În orice caz, cercetătorii sunt siguri că persistența, dar și respectul și conștientizarea faptului că o mănăstire nu este un muzeu public, sunt cele mai bune bilete la arhiva de muzică (sau arhivă).
Fig. 2: Colecția de instrumente muzicale din arhiva muzicală a Melk Abbey (Foto: J. Prominczel/Melk Abbey).
Ajutor, trebuie să conduc o arhivă de muzică
Vechiul arhivar de muzică sau organistul de multă vreme au murit pe neașteptate și dintr-o dată i s-a acordat o surpriză surprinzătoare de a avea grijă de arhiva de muzică. Ce acum?
În calitate de arhivar muzical, primul lucru de făcut este să obțineți o imagine de ansamblu a tot ceea ce aparține arhivei muzicale. „Doar” note sau cărți, instrumente muzicale, poate chiar litere? Probabil cel mai important pas în sprijin este securizarea inventarului - pe mai multe niveluri. Amenințările sunt similare cu cele dintr-o arhivă. În majoritatea cazurilor, măsurile simple sunt suficiente pentru a reduce semnificativ atât degradarea materialului „istoric”, cât și amenințarea cauzată de dăunători, incendii, apă și furt. Protecția împotriva „împrumuturilor necontrolate” este, de asemenea, recomandabilă în timpul examenului. Prin urmare, este logic să restricționați accesul aici: cutiile sau, mai bine spus, o cameră de arhivă muzicală trebuie să poată fi blocată, iar utilizarea trebuie efectuată de către arhivistul muzical. Trebuie menționate îndepărtarea obiectelor (de exemplu, note pentru a fi utilizate în slujbele bisericești), precum și returnarea.
Fig. 3: Insight on the music archive of Melk Abbey (Foto: J. Prominczel/Melk Abbey).
Foc, apă, lumină și pământ
Protecția împotriva influențelor nocive ale mediului, în special a apei (umezelii), a focului și a luminii, este la fel de importantă. Alarmele de apă, care emit un semnal puternic atunci când senzorii intră în contact cu apa și detectează țevile sparte sau acoperișurile scurse într-o etapă timpurie, sunt disponibile în magazinele de hardware și costă doar câțiva euro. De asemenea, alarmele de fum sunt relativ ieftine (spre deosebire de ușile antifoc, cutiile ignifuge etc.). Ca extinctor, am decis să folosim un stingător cu CO2 în Melk. Un stingător cu spumă ar deteriora muzica.
Umiditatea nu este de obicei o mare problemă în încăperile cu ventilație medie (care nu sunt la subsol). Cu toate acestea, se recomandă ca climatul camerei să fie cât mai constant posibil, fără fluctuații mari de umiditate și temperatură. - Noroc la pereții groși ai mănăstirii, care împiedică răcirea sau încălzirea rapidă!
În timp ce hârtia se simte confortabilă la temperatura camerei de aproximativ 20 ° C și 40-45% umiditate, este important să se asigure o umiditate constantă, în special la instrumentele muzicale, în jur de 50% umiditate, în funcție de temperatură. În nici un caz încălzirea nu trebuie pornită complet în camera în care sunt depozitate instrumentele muzicale din lemn fără control al umidității! Clima devine mult prea uscată, rezultând fisuri în lemn.
Evitați lumina directă a soarelui pe muzică și cărți. Hârtie și înălbitor de cerneală în lumină. Cutiile și folderele de arhivă protejează împotriva acestui lucru, precum și împotriva prafului și murdăriei. Jaluzelele, jaluzelele sau obloanele vechi din lemn nu numai că protejează împotriva luminii UV directe, dar ajută și la menținerea climatului stabil al camerei.
Atunci când căutați în partituri pentru a găsi daune, trebuie remarcat faptul că nu există aproape nici o piesă muzicală din secolele 18 sau 19 care să fi supraviețuit secolelor complet nedeteriorate. Petele de ceară, diverse murdări și decolorări, deteriorarea apei și altele asemenea sunt frecvente și, de obicei, oferă puține motive de îngrijorare. Cu toate acestea, trebuie să ne asigurăm că daunele nu cresc sau că apar noi daune. Acest lucru afectează uneori mucegaiul (se recomandă consultarea cu specialiștii). Capse, inele de cauciuc, autocolante autoadezive și benzi adezive au fost populare în secolul al XX-lea. Nu aveți loc într-o arhivă de muzică. Capsele ruginesc și pătează hârtia. Inelele de cauciuc au o durată de valabilitate limitată, își pierd tensiunea și se descompun. Acidul din benzi adezive lasă daune durabile. Manșoanele transparente din PVC emit, de asemenea, substanțe care provoacă daune de durată materialelor istorice. În cazul pieselor deosebit de valoroase, este recomandabil să consultați un restaurator de hârtie atunci când scoateți benzile adezive. De asemenea, trebuie remarcat faptul că capsele fără metal și filmul transparent rezistent la vârstă sunt disponibile în consumabilele de arhivă.
Discuția despre natura fără acid a hârtiei este controversată. Hârtia decupată nu conține acid și, prin urmare, este foarte durabilă. Pe de altă parte, hârtiile ulterioare conțin de obicei acid sau lignină și provoacă daune pe termen lung hârtiilor fără acid. Documentele conceptuale ieftine din secolele XIX și XX sunt deosebit de problematice. Medievaliștii, restauratorii de hârtie (și comercianții cu amănuntul!) Recomandă utilizarea numai a plicurilor și a cutiilor din hârtie fără acid. Acest lucru merge atât de departe încât unele arhive de muzică elimină plicuri mai vechi dacă sunt acide. Nu cred că este o idee bună. Depozitarea plicurilor separat este primul pas către pierderea informațiilor, deoarece acestea conțin adesea o mulțime de indicii (data, proveniența, datele de performanță etc.). Cred că are mai mult sens să protejăm hârtia fără acid de hârtia acidă cu o interfolie tamponată. Ca urmare, degradarea poate fi contracarată cu mijloace simple chiar și cu o calitate foarte slabă a hârtiei.
Ar merge prea departe pentru a intra în diferitele clase de hârtie și standarde. Trebuie remarcat faptul că hârtia de astăzi este de obicei fără acid. Pe termen mediu, muzica trebuie păstrată în cutii sau foldere din carton fără acid. 2
Controlul dăunătorilor poate fi atins doar pe scurt aici. Păstrarea arhivei muzicale curate este, fără îndoială, cea mai bună modalitate de prevenire a dăunătorilor. Este important să acordați atenție colțurilor fără praf și să evitați să mâncați în arhiva muzicală. Simplele capcane lipicioase în colțuri sau pe pragurile ferestrelor arată care și câte dăunători au cuibărit.
Ce folos este cea mai frumoasă arhivă muzicală dacă nu este posibil să găsiți ceea ce căutați rapid și eficient?
Probabil că există doar câteva arhive muzicale fără catalog sau inventar. Inventarele mai vechi conțin adesea o mulțime de informații. Prin urmare, se recomandă, în general, ca „arhivistul cu muzică part-time” sau arhivist să revizuiască cu atenție cataloagele și inventarele. Cât de precise sunt catalogul/inventarul? Care sunt punctele slabe? Ce muzică sunt listate? Doar stocuri parțiale? Când a fost creat catalogul/inventarul? Cum găsesc ceea ce nu este listat?
Trebuie remarcat faptul că în multe mănăstiri există cataloage de cărți scrise cu mașini care au fost realizate de muzicologul Alexander Weinmann (1901–1987) în a doua jumătate a secolului XX. Deși acestea au adesea unele slăbiciuni, acestea sunt adesea elemente esențiale pentru găsirea și reprezintă o bază importantă pentru un catalog produs conform standardelor moderne. Practic, crearea unui catalog tematic este o știință în sine. Dacă vă decideți împotriva unui catalog online ca parte a lexiconului sursă internațională RISM (Repertoriul internațional al surselor muzicale), Vă sfătuiesc să utilizați parametrii săi. 3 Deși baza de date RISM are și unele slăbiciuni, ea s-a impus fără îndoială ca standard.
In public
Spre deosebire de bibliotecile mănăstirii, care sunt deseori magnific concepute și, prin urmare, interesante în ceea ce privește istoria artei, potențialul turistic al arhivelor muzicale este de obicei limitat. Au fost întotdeauna orientate spre practic și practic, iar desenele ostentative lipsesc în mare măsură. Predomină cutiile sau rafturile simple pentru materialul de performanță. 4 Alte articole, cum ar fi instrumentele muzicale, nu sunt adesea prezentate în vitrine, dar sunt păstrate pe sau în cutii sau pe podea (nu rareori împărțite în părți individuale - un puzzle pentru instrumente muzicale pentru studenții avansați).
Volumele medievale splendide cu inițiale elaborate și ilustrații valoroase sunt mai ușor de comercializat la prima vedere decât materialele spectaculoase de spectacol din secolele 18 sau 19. Dar arhivele muzicale au întotdeauna potențial pentru expoziții. Un bun exemplu - deși acum mai bine de treizeci de ani - a fost Expoziția de Stat a Austriei de Jos de la Stift Seitenstetten în 1988. 5 La Melk, am avut experiențe bune cu tururi ghidate în arhiva muzicală. Folosind câteva exemple, se explică structura și dezvoltarea arhivei și se povestește istoria muzicii casei. Până în prezent, răspunsul a fost întotdeauna pozitiv, indiferent dacă oaspeții sunt școlari, studenți la muzică, muzicieni, bibliotecari sau pur și simplu iubitori de muzică.
În calitate de arhivar muzical, este important pentru mine să creez conștiința că piesele muzicale unice pot fi găsite în arhiva muzicală „a mea”. Și cel mai bine este când lucrările sunt interpretate din nou. Acest lucru necesită în special cunoștințe extinse despre colecție și voința (și timpul!) De a sfătui muzicienii.
Nu există bani reali care să fie câștigați din ediții sau drepturi de interpretare (dacă nu descoperiți o operă de Antonio Vivaldi). Pentru copii digitale (de obicei fotografii care pot fi realizate ușor și rapid), percepem doar o indemnizație pentru cheltuieli - cu toate acestea, insistăm asupra unui exemplar pentru publicații și asupra programului de concert pentru spectacole. Este deosebit de recomandabil să nu percepeți sume enorme pentru întrebări de la studenți.
Arhivare și cercetare
Arhiva muzicală este acum bine organizată. Totul este minunat organizat și păstrarea pentru secolele următoare pare asigurată. Toată muzica este listată în cataloage și este ușor de găsit.
Acum mai sunt două aspecte: arhivarea, documentarea și prelucrarea.
În ceea ce privește arhivarea, există uneori concepția greșită că o arhivă de muzică „se termină”. Dar depinde de noi să lăsăm cât mai multe materiale cu privire la practica muzicală actuală și la toate schimbările din arhiva muzicală pentru generațiile viitoare. Ce lucrare este listată în mănăstire pentru hramul/Crăciunul/Paștile etc.? Cât de mare este orchestra, cât de mare este corul? Unde se face muzică? Există concerte? Cine găzduiește acest lucru? Ce se întâmplă în arhiva muzicală? Când a fost rearanjat, catalogat, inventariat? De asemenea, trebuie menționate întrebările și emiterea de copii sau copii digitale. Și, bineînțeles, ar trebui să întrebați în mod regulat directorii corului și organiștii dacă doresc să introducă materiale care nu mai sunt folosite în arhivă. Pentru că este aruncat rapid. Dar nu numai că un pachet de partituri ajunge în coșul de gunoi, dar de multe ori dispare o parte din istoria muzicii house.
Și cercetătorii de muzică își pun exact aceleași întrebări despre trecut: cine erau chori Regentes, cine erau organiștii, instrumentiștii, cântăreții (băieți)? Ce loc avea muzica în anul bisericii, ce loc în recreere? De unde vin notele? Cine l-a scris/cumpărat? Ce moșteniri pot fi găsite în arhiva muzicală? Ce proprietari sau muzicieni anteriori și-au pus numele pe partituri? Există înregistrări (în arhiva economică) ale achizițiilor sau reparațiilor instrumentelor? Și cum a fost concepută muzical sărbătoarea Corpus Christi din 1893?
Există suficiente cercetări de făcut. Al 6-lea
1 Sf. Petru din Salzburg cu un benedictin și muzicolog ca arhivar muzical este una dintre excepțiile care confirmă în cele din urmă regula. În Austria de Jos există un singur musicolog în afară de autorul acestor linii care are grijă de o arhivă de muzică monahală. În celelalte mănăstiri sunt îngrijite în mare parte de bibliotecar, de Regens chori sau de organist.
2 Departamentul pentru bunuri culturale este un bun punct de contact atunci când planifică schimbul de plicuri.
4 La achiziționarea cutiilor, trebuie luată în considerare greutatea notelor. Prin urmare, în arhiva muzicală Melker, cutiile sunt închise și nu pe podea. Rafturile metalice, fără rugină, ușor de curățat și rezistente sunt ideale.
5 Theophil ANTONICEK - Elisabeth HILSCHER, muzică în Seitenstetten, în: Karl BRUNNER (ed.), Seitenstetten: Artă și monahism la leagănul Austriei; Mănăstirea Seitenstetten 7-30 mai Octombrie 1988: Austria Inferioară, expoziție provincială (Viena 1988) 404–425.
6 Pentru cercetarea și istoria colecțiilor mănăstirii, a se vedea de exemplu: Thomas HOCHRADNER, Despre cultura muzicală a mănăstirilor austriece în timpurile moderne: Statutul și perspectivele unui domeniu de cercetare, în: Giuliano CASTELLANI (ed.), Muzică din mănăstirile din regiunea alpină: Raport asupra congresului internațional la universitate Fribourg (Elveția), 23-24 noiembrie 2007, 85-108. Johannes PROMINCZEL, "... a tuturor muzicii de pe corul mănăstirii ...": Colecțiile de muzică ale mănăstirii Melk și ale altor mănăstiri din Austria inferioară, în: Die Tonkunst 2 (2018) 144–152.