Copilărie subterană, un tânăr sub dictatură
Născut în Argentina în 1972, Benjamin Avila amintește de climatul în care a trăit sub stăpânire militară.

Postat pe 07 mai 2013 la 13:24 - Actualizat pe 07 mai 2013 la 13:57
Timp de citire 2 min.
- Partajare
- Partajare dezactivată Partajare dezactivată
- Partajarea este dezactivată Trimiteți prin e-mail
- Partajare dezactivată Partajare dezactivată
- Partajare dezactivată Partajare dezactivată
Articol rezervat abonaților
Generația care a reînviat cinematograful argentinian din ruinele lăsate de anii dictaturii a crescut sub acest regim militar, aflat la putere de la lovitura de stat din 1976 până la înfrângerea războiului Falkland în 1983. La începutul secolului, primele filme ale lui Pablo Trapero, Lucrecia Martel sau Adrian Caetano au abordat această moștenire grea într-un mod oblic, încercând să pună în scenă sfera privată mai mult decât răsturnările istoriei. Mai târziu, unii au adus direct perioada - Albertina Carri în Los Rubios (2003), Adrian Caetano în Buenos Aires 1977 (2006), situată într-un centru subteran de tortură.
Pentru Benjamin Avila, născut în 1972, distincția dintre amintirile individuale și cele istorice este irelevantă. Fiul militanților Montoneros (peroniști revoluționari), și-a văzut mama dispărând în sistemul de detenție extrajudiciară și execuții ale juntei. El și-a găsit doar fratele mai mic, adoptat de o familie apropiată regimului, grație eforturilor mamelor din Place de Mai.
Cu toate acestea, Copilăria clandestină nu este o poveste autobiografică minuțioasă, ci o ficțiune condusă de dorința de a pune în scenă amestecul de frică, exaltare și inocență în care s-a scăldat autorul. Pentru a realiza acest lucru, Benjamin Avila apelează cu încredere la resursele unei montări spectaculoase, dar sensibile, care adoptă adesea punctul de vedere al copilului (multe fotografii cu unghi redus) pentru a dezvălui brusc o imagine mai largă a „unei situații în care percepem apoi mize.
După un prolog care amintește procesul de lovitură de stat, filmul începe odată cu revenirea lui Juan (Teo Guttiérez Moreno), precum și a părinților săi, Charo și Daniel (Natalia Oreiro și César Troncoso), în Argentina. Este anul 1979, iar conducerea Montonerilor exilați în Cuba a decis să lanseze o contraofensivă împotriva regimului militar, o inițiativă care se va dovedi suicidă. Între timp, tânărul exilat învață să-și redescopere țara, sistemul său școlar militarizat și normalitatea sa aparentă.
La școală, Juan se îndrăgostește de unul dintre colegii săi de clasă, până la ignorarea instrucțiunilor de siguranță impuse de părinți. În conflictul dintre copil și activiști, găsim temele Sfârșitul cursului, Sidney Lumet (care a evocat oamenii vremii americani) sau Controlul identității, al lui Christian Petzold (în fuga unui cuplu de militanți ai Fracțiunii Armatei Roșii care formează-i fiica). Între privirea pasională a primului și luciditatea analitică a celui de-al doilea, Avila își găsește propria cale, alcătuită din referințe la cinematografia contemporană de la Hollywood (utilizarea desenelor pentru secvențele de violență armată este inspirată de Kill Bill a lui Tarantino) și paroxisme familiale. la cinematograful argentinian.