Ghid de fotografie alimentară De la stilizare la post-procesare
În domeniul fotografiei comerciale, fotografia alimentară este un subiect relativ nou, dar se dezvoltă rapid. Odată cu creșterea bruscă a „generației Instagram”, tendința este acum de a include mâncarea în forma sa cea mai apetisantă. Probabil că știți fraza: „Mănânci cu ochii” și tocmai asta e treaba unui fotograf alimentar - fă mâncarea să pară cât mai gustoasă! Odată cu apariția rețelelor sociale, în fotografie au apărut mai multe nișe. Una dintre aceste nișe este fotografia alimentară.

Mănâncă cu ochii (@Ella Olsson, pexels.com)
#food este cel mai răspândit hashtag din întreaga lume Instagram și, prin urmare, arată că alimentele sunt atât de importante pentru noi, încât le împărtășim cu Fotografie cu alimente vreau să te ții și să împărtășești. Există în jur de 365.000.000 de postări în circulație care sunt postate cu acest cuvânt cheie! În calitate de fotograf alimentar, vă așteptați să puteți livra atât fotografii de calitate tipărită, cât și imagini digitale impecabile. Acestea sunt cele mai solicitate în zilele noastre, deoarece majoritatea clienților doresc din ce în ce mai mult să își publice fotografiile pe Facebook, Instagram sau site-ul lor web.
În cele din urmă, accentul este pus pe dvs., deoarece vi se va încredința construirea fotografiilor de către clientul dvs. Vă veți aștepta să fotografiați cele mai complexe feluri de mâncare într-un mod care să le facă să arate delicios pentru privitor! Articolele disponibile pe care a Fotografie cu alimente poate face o gamă excelentă de impresii, de la iluminare la diferite elemente de proiectare și post-procesare.
Cererile clientului
Atunci când un client investește în serviciile dvs. de fotografie, cea mai obișnuită aplicație din spatele lor este publicitatea - fie ea online sau offline. În comerțul cu amănuntul online, nevoia de imagini în fața unui „fundal alb”, în care este realizată în mod esențial un aliment, cum ar fi o fotografie de produs, a crescut brusc. Apoi, clienții folosesc adesea aceste fotografii pentru site-ul lor web. Înregistrări cu fundal alb Clientul dvs. îl poate folosi pentru designuri grafice, meniuri și materiale POS.
Probabil că veți întâlni clienți care doresc o fotografie cu mâncare în special pentru social media. Un alt domeniu de aplicare pentru dvs. poate fi, de asemenea Fotografie cu alimente fie pentru rapoarte editoriale. Pentru că, în majoritatea acestor cazuri, fotografiile vor fi pentru asta Scopurile rețelelor sociale au fost, de asemenea, utilizate pentru raportarea editorială.
Știți deja cele mai bune 52 de foi ale mele din lume?


O fotografie de produs cu fundal alb ideal pentru site-ul web (@Buenosia Carol, pexels.com)
Oricât de clară ar fi cerința clientului, unele alimente par mai puțin atrăgătoare cu un fundal alb simplu. Dacă așa ar fi cazul, atunci dvs., ca fotograf, aveți responsabilitatea de a face ca fotografia să fie pusă în scenă minim.
Echipamentul potrivit
În calitate de fotograf alimentar în devenire, vrei să știi ce fel de echipamente au colegii tăi? Ceea ce face o fotografie de mâncare de succes?
Ce cameră este potrivită pentru fotografierea alimentelor?
Dacă nu trebuie să vă extindeți imaginea la dimensiunea unui panou, orice cameră reflexă cu un singur obiectiv cu senzor de înregistrare digitală (DSLR) ar trebui să fie suficientă pentru ședința foto a alimentelor.
Se spune că camera servește doar ca instrument - pentru a face fotografii din ceea ce imagina mintea noastră. Dar o cameră foto de bună calitate poate adăuga o mulțime fotografiei dvs. în termeni de calitate și utilizare. Dacă doriți să vă livrați fotografiile la o calitate foarte bună, un smartphone, de exemplu, nu este un substitut real pentru unul Camera SLR.
Care obiectiv este cel mai bun?
Deoarece alimentele sunt de obicei mai mici decât alte produse, alegerea unui obiectiv este destul de ușoară. Puteți captura aproape toate alimentele cu o distanță focală între 24 mm și 200 mm. În majoritatea cazurilor, trebuie să măriți foarte aproape, astfel încât mulți fotografi preferă orice obiectiv cu o distanță focală de peste 70 mm. Pentru a obține fotografii mai largi, fotografii profesioniști merg uneori până la 35 mm adâncime.
Un sfat lateral: folosiți un lentilă mai scurtă (F1.4 până la F3.6) pentru a juca cu adâncimea de câmp fără a afecta calitatea fotografiei.
Trepiedul
Un trepied este un element indispensabil în fotografia alimentelor, în special pentru fotografii mai lungi (viteza obturatorului de 1/30 și mai mică). La viteze mai mici de declanșare, veți avea dificultăți în menținerea brațelor stabile, ceea ce va duce la imagini neclare. Astfel, trepiedul este o necesitate absolută pentru echipamentul dvs., astfel încât să vă imagini stabile și clare poate face poze.
Iluminarea potrivită
Pe cât de bună este lumina naturală pentru fotografie, din păcate nu este întotdeauna disponibilă sau controlabilă. Din acest motiv, sunt necesare formatoare de lumină de înaltă calitate pentru a vă asigura că imaginea dvs. este iluminată uniform. Modul în care ar trebui să iluminiți un subiect ca fotograf alimentar depinde de următorii factori:
- Îndrumări de marcă („Ghiduri de stil”) - Aceste instrucțiuni sunt concepute ca un ghid pentru a vedea cum să utilizați branding-ul companiei. De exemplu, dacă ar trebui folosite nuanțe mai întunecate sau mai deschise.
- Calea bucătăriei –Unele tipuri de feluri de mâncare sunt foarte populare atunci când sunt luate într-o atmosferă mai întunecată (bucătăria italiană), în timp ce alte preparate sunt mai atractive atunci când fotografia strălucește în nuanțe mai deschise. De exemplu sucuri sau mâncare asiatică.
Același lucru se aplică aici: nu este o regulă fixă. În calitate de fotograf alimentar, îți poți folosi propria creativitate atunci când vine vorba de iluminat.
Vă întrebați ce echipament folosim pentru a face fotografii? Puteți găsi echipamentul nostru aici.
Un fotograf profesionist ar folosi o singură sursă de lumină pentru a-și captura fotografia Formatoare de lumină și reflectoare, ilumina. Contrar credinței, jocul de umbre joacă, de asemenea, un rol foarte important. Acest lucru oferă motivului tău adâncimea și dimensiunea necesare, care sunt în mod normal necesare pentru un anumit tip de alimente (de exemplu, prăjituri și produse de patiserie).

Formatoare de lumină pentru iluminarea potrivită pentru ședințe foto (@Alexander Dummer, pexels.com)
Fotografie alimentară Compoziția imaginii și setările camerei
Cel mai bun unghi
Nu există nicio regulă generală atunci când vine vorba de unghiurile de vizualizare - fii doar creativ. Pentru alimentele mai plate, cum ar fi pizza sau pâinea plată, vă recomandăm să utilizați una Unghi de 90 de grade, sau mai cunoscut sub numele de perspectivă a camerei „top-shot”, pentru a face fotografii.

Pizza sau turtitele sunt fotografiate cel mai bine dintr-un unghi de 90 de grade (@Narda Yescas, pexels.com)
Alimentele precum împachetările sau sushi, prin care ar trebui subliniată adâncimea și înălțimea, sunt fotografiate cel mai bine la un unghi de la 30 la 60 de grade. Din nou, aceasta nu este o regulă de fier pe care trebuie să o respectați absolut.
O regulă de care trebuie să țineți cont întotdeauna este că întregul subiect ar trebui fotografiat indiferent de unghiul utilizat. Deoarece ilustrația unui aliment complet fotografiat oferă privitorului o înțelegere a ceea ce intră sau a ceea ce urmează să comande. Probabil ați văzut o mulțime de fotografii în care pizza sau hamburgerul ocupă o jumătate din poză, iar cealaltă jumătate a primit un alt aliment sau chiar a rămas gol. În cele din urmă, este alegerea ta ca fotograf de mâncare, dar asigură-te întotdeauna că tu esențialul din imagine prinde și subliniază. Pentru o pizza, esențialul este cantitatea de brânză și topping-uri - pentru un burger este mai mult ruloul proaspăt de pâine cu carnea suculentă între ele.
Spațiu negativ
La fel de important ca crearea unui „cadru”, cunoscut și sub denumirea de „încadrare”, este în fotografie, este de asemenea important să știm ce zonă din imagine nu ar trebui să aibă conținut specific. Astfel, vă direcționați vizualizarea către subiectul principal. Folosește Spațiu negativ pentru fotografii de 90 de grade, pentru că ajută să oferiți fiecărei imagini propria perspectivă. Dacă aveți prea mult spațiu în imagine, privitorul dvs. tinde să piardă ținta imaginii și dacă lăsați prea puțin spațiu în imagine, privitorul dvs. tinde să piardă aspectul spațiului negativ din imagine. Aflați mai multe despre aplicația și puterea spațiului negativ în fotografie.
Ai întotdeauna încredere în ochiul tău. Dacă zona se simte „goală” atunci este, încrede-te în instinctele tale.

Spațiul negativ direcționează privirea privitorului către motivul principal (@Ray Pieta, pexels.com)
Viteza obturatorului și adâncimea câmpului
O altă abordare interesantă pentru experimentarea și descoperirea pentru dvs.!
- A viteza mai mică a obturatorului este minunat atunci când trebuie să fotografiați o mișcare fluidă.
- A viteza de expunere mai mare vă ajută să faceți fotografii uimitoare de acțiune cu flăcări sau să aruncați legume.

Un obturator mai rapid scoate fotografii de acțiune uimitoare (@Min An, pexels.com)
adancimea terenului, sau așa cum mulți fotografi doresc să-l numească, „efectul bokeh” are propriile sale utilizări. De multe ori, nici măcar nu trebuie să aveți întreaga imagine focalizată. Un fundal neclar (sau prim-plan) îl va ajuta pe privitorul fotografiei să se concentreze pe mâncarea pe care o evidențiați cu această metodă.
O notă rapidă: estomparea excesivă ar face elementele din imagine inutilizabile. Acest lucru ar însemna că imaginile nu vor atinge efectul necesar pe care altfel l-ar fi avut. Există o linie fină între o adâncime de câmp foarte mică și adâncimea de câmp adecvată, în care obiectele neclare joacă încă un rol.

Un fundal neclar datorită efectului bokeh (@Rene Asmussen, pexels.com)
Styling și recuzită
coafare
Stilul mâncării în fotografia alimentară diferă semnificativ de frumoasa garnitură pe farfurie! Garnitura mâncării este mai degrabă treaba unui bucătar. Este modul în care este prezentat un fel de mâncare. Dar apoi avem stilul de la fotograful care Proiectarea zonei de primire. Acest detaliu face ca imaginea dvs. să fie vizibilă mai tangibilă pentru privitor. Pentru stilul alimentar aveți nevoie de două elemente - decorul de fundal și recuzita.
Nu trebuie să subestimați niciodată importanța unui fundal! Fundalurile conferă unei imagini strălucirea de care are nevoie. Un fundal bun își face treaba în tăcere - conferă întregii imagini o expresie estetică fără a pierde atenția subiectului. Pe scurt, face ca vasul fotografiat să fie vedeta spectacolului. Fundalul ar trebui să formeze un contrast cu motivul și aspectul general. În afară de contrast, texturile și nuanțele unui fundal de fundal nu pot fi în mod esențial deranjante. O modalitate ușoară de a începe cercetarea mediilor este:
- Experimentați cu hârtii colorate și apoi treceți încet la medii mai specializate, care sunt disponibile online din abundență.
- O altă alternativă la descoperirea fundalului este crearea unui fundal DIY.
Aici am găsit un videoclip extraordinar din viața unui stilist alimentar cu sfaturi minunate pentru stilul alimentelor. Videoclipul este disponibil doar în limba engleză, dar imaginile vorbesc de la sine:
Obiecte pentru fotografii alimentare
Tot ceea ce îmbunătățește estetic o imagine în fotografia alimentară poate fi folosit ca Element de design utilizare. Recuzită potrivită pentru o activitate de fotografiere a alimentelor ar putea fi elemente de masă, cum ar fi shakers, furculițe, linguri sau elemente de bucătărie, cum ar fi ierburi, vase, etc. Când folosiți recuzită, trebuie să păstrați echilibrul cu subiectul. Utilizați elementele de design ca suport pentru imaginea dvs. generală și nu le lăsați să domine.
Obiectele folosite trebuie mediu prietenos - un anumit decor de bucătărie ar trebui să aibă articole care sunt potrivite pentru o bucătărie. Când aveți dubii, cea mai simplă și mai sigură metodă este de a utiliza ingrediente care alcătuiesc alimentele fotografiate.
Ideea de a ne concentra doar pe mâncare și de a nu folosi elemente de design din imagine ar fi mai puțin obișnuită. Cu toate acestea, aceasta este decizia dvs. personală, profesională și depinde de stilul dvs. de fotografiere a alimentelor și de cerințele respective ale clientului. Un fel de mâncare perfect coordonat rareori necesită o combinație de elemente de design, accentul fiind pus pe fotografierea subiectului în adevărata sa esență.

Recuzita vă poate îmbunătăți din punct de vedere estetic fotografia (@Daria Shevtsova, pexels.com)
Fotografie alimentară post-producție
Totul a fost spus și făcut! Pozele sunt în conformitate cu așteptările clientului, ați luat în considerare fiecare unghi și ați încercat toate opțiunile de stil. În cele din urmă există post-procesarea. Joacă un rol foarte important în fotografia alimentară.
Nu toate imaginile dvs. vor fi impecabile în ceea ce privește designul, iluminarea sau fundalul. Există posibilitatea ca imaginea aleasă să aibă factori perturbatori din motive neprevăzute. Veți observa acest lucru numai atunci când camera dvs. este conectată la laptop. Unele alimente au o nuanță foarte blândă în timpul ședinței foto și de aceea Corecție de culoare important în postproducție.
Rezultatul dvs. final trebuie să reflecte obiectul, în ceea ce privește culoarea și substanța, în forma sa cea mai înaltă și totuși cea mai realistă. De aceea, mai ales în timpul postproducției fotografiei alimentare, asigurați-vă că totul este consecvent și în concordanță cu marca produsului clientului dumneavoastră.

Postproducția joacă un rol important (@Jessica Lewis, pexels.com)
În concluzie, fotografia alimentară necesită un efort pentru a obține mâncarea atrăgătoare vizual să arate ca. Atâta timp cât fotografia dvs. captează subiectul în mod corect și armonizează elementele de proiectare adecvate, nu există niciun lucru corect sau greșit. Fiecare motiv alimentar are propriile provocări și tocmai asta îl va face atât de interesant pentru dvs.
În timp, îți vei dezvolta propriul stil. În cele din urmă, veți avea propria semnătură ca fotograf profesionist de alimente.