Guennadi Rojdestvensky, ultimul dintre giganți - ResMusicaResMusica
Mai multe detalii
Gennadi Rojdestvensky s-a născut în 1931, fiul dirijorului și profesorului Nikolai Anosov și al sopranei Nathalia Rojdestvenskaya. Pentru a evita acuzațiile de nepotism, tânărul muzician își ia numele mamei. A studiat dirijat cu tatăl său la Conservatorul din Moscova și a cântat la pian cu Lev Oborin.
La 20 de ani, a debutat răsunător la Bolshoi, unde a dirijat Spărgătorul de nuci al lui Ceaikovski. Din 1951 până în 1961 a fost unul dintre dirijorii responsabili cu baletele de la Bolșoi. În 1956, îl găsim în turneu, în Marea Britanie, cu celebra trupă, cu, printre altele, Romeo și Julieta de Prokofiev cu vedeta Galina Ulanova.
În 1961 a fost numit director muzical al Orchestrei Radio din Moscova. În anii 1960 la Moscova sunt binecuvântați muzical, pe lângă Rojdestvensky, Evgeny Svetlanov (Orchestra de Stat Rusă) și Kirill Kondrashin (Orchestra Filarmonică din Moscova). El combină această funcție cu cea de dirijor principal al Bolshoi (1964-1970) după Svetlanov. În fruntea teatrului de operă din Moscova, el dă premiera sovietică a operei lui Britten, Visul unei nopți de vară și își ia în mod regulat forțele în turneu. Etapa londoneză din 1970 este marcată de o interpretare legendară a lui Boris Godunov a lui Mussorgsky. În 1972, dirijorul era de asemenea responsabil cu opera de cameră din Moscova, unde a avut premiera pe Nasul lui Șostakovici. Acțiunea sa muzicală este salutată de cele mai înalte premii ale regimului roșu: Ordinul Steagului Roșu, Premiul Lenin, Artistul URSS ...
Cariera sa a început apoi pe plan internațional. Din 1974 până în 1977 a fost director muzical al Orchestrei Filarmonicii din Stockholm. Între 1978 și 1981, a condus Orchestra BBC din Londra. În cele din urmă, din 1981 până în 1983, a fost la biroul Orchestrei Simfonice din Viena.
În ciuda furtunilor ideologice și a protestelor crescânde, liderul nu a abandonat niciodată URSS. În 1983, a preluat conducerea unei noi orchestre: simfonica Ministerului Culturii al URSS. A fost directorul muzical curajos al falangei până la prăbușirea Imperiului Roșu în 1991. Cu acest grup, a gravat multe integrale simfonice: Șostakovici, Glazunov, Bruckner și chiar Honegger.
Dirijor itinerant, s-a remarcat pe birourile marilor orchestre europene și americane. La Paris, este un invitat obișnuit al Orchestrei naționale de Franță și Orchestre de Paris cu care a înregistrat mai multe discuri pentru Erato. Din 1991 până în 1995, s-a întors la Stockholm ca director al filarmonicii, în cele din urmă, în 2000-2001, a fost numit director muzical al Bolshoi, atât pentru balet, cât și pentru operă. El dă premiera mondială a versiunii originale a operei The Player de Prokofiev.
Profesor căutat, predă dirijarea orchestrală. Este căsătorit din 1969, cu pianista Viktoria Postnikova, fiul lor Alexander Rojdestvensky, este un violonist foarte bun.
Discografia bucătarului-șef depășește toate standardele imaginabile. Pare imposibil să se dezvolte un catalog rațional între: discuri oficiale sub etichete recunoscute (Melodiya, Chandos, Nimbus, Erato, Decca, Emi), înregistrări de concerte editate meticulos (BBC Legends, clasice Ica, Brilliant) sau albume pirate, adesea slab primite, care înfloresc pe web. Un site rusesc pune cifra la aproape 700 de înregistrări, ceea ce pare destul de plauzibil, întrucât bărbatul este obsedat de curiozitatea insaciabilă pentru un șef al școlii ruse. Nu ezită să se confrunte cu: Nielsen, Hindemith, Berg, Lumbye, Walton, Berwald, Janacek, Busoni, Berlioz, Grieg, Britten, Holst, Honegger, Bruckner sau chiar Vaughan-Williams! ...
Apărător neobosit al muzicii contemporane, îi datorăm numeroase premiere mondiale de lucrări cu estetică la fel de variată ca cele ale Sofiei Gubaidulina sau John Taverner, fără a menționa sprijinul neclintit pentru compozitorii ruși protestanți din anii 1960 și 1980: Denisov, Kancheli, Lokshin, Schnittke, Smirnov, Volkonsky !
Guennadi Rojdestvensky la Melodiya
Eticheta oficială a URSS, Melodiya înregistrase numeroase mărturii ale șefului. După reeditarea unui legendar Sibelius complet, eticheta de la Moscova o face din nou și lansează o nouă serie de discuri. Editorial, obiectele sunt destul de frumoase și estetice, dar cumpărătorii ar trebui să țină cont de faptul că aceste prăjituri și-au păstrat „sucul” timpului lor, în principal în ceea ce privește înregistrarea sunetului, confortul sunetului departe de standardele occidentale ale vremii.