Înregistrare de alamă; Înregistrarea saxului, trompetei și trombonului SUNET; ÎNREGISTRARE
În plus față de „clasicele” înregistrării vocale, chitarei electrice sau a bateriei, înregistrarea instrumentelor de suflat este probabil o aplicație destul de rară pentru majoritatea dintre ele. Cu toate acestea, ar trebui să fiți familiarizați cu cei mai importanți pași, în special ce microfoane sunt potrivite pentru ce instrument. Am comparat un total de 28 de microfoane pe trompetă, saxofon și trombon și am împărtășit experiențele noastre. Ca întotdeauna, puteți găsi fișierele de sunet pe site-ul nostru.

Ceea ce este departe de noi este o afirmație de genul: „Microfonul XY este cel mai bun pentru înregistrarea unei trâmbițe.” Ascultarea noastră se referă în primul rând la a vă permite să participați la comparațiile noastre sonore - deoarece cineva este adesea implicat în judecarea sunetului. părere divizată. Este cu atât mai important să vă puteți face o idee despre aspectele sonore ale unui anumit microfon. Articolele noastre online din seria de ascultare conțin adesea videoclipuri, fișiere audio sau galerii de imagini care vă oferă, cititorului, o valoare adăugată. Deja online puteți găsi, de exemplu, articolul „50 Years of Shure SM57” cu probe de sunet de la Shures 545 la SM57 de astăzi sau o contribuție la Royer R-121, care arată cum sună un microfon cu bandă în fața unui amplificator de chitară.
Și acestea sunt doar câteva dintre cele oferite în ultimele numere. Cu această poveste despre microfonizarea instrumentelor de alamă, vrem să ascultăm la un nou nivel. Am comparat un total de 28 de microfoane de la diferiți producători. Acestea includ, de exemplu, Royer R-122V, tubul cu panglică de la producătorul american de tip boutique, Shure SM57, Sennheiser MD421 și MD441 sau Neumann's U47 - legenda microfonului cu tub. Ceea ce poate părea un mix colorat la început este, totuși, o compilație de microfoane selectate în mod conștient, care sunt folosite pentru înregistrarea jucătorilor de alamă în studiourile de înregistrare din întreaga lume, în funcție de stilul și direcția lor.
Compararea sunetului în studio cu un set oficial de alamă și 28 de microfoane - unele dintre ele pot fi văzute în imagine (în sensul acelor de ceasornic din dreapta sus): AEA R84, Royer Labs R-122V, Sennheiser MD421, Shure KSM32, Coles 4038, Neumann TLM170, Royer Labs R. -122 MKII, Sennheiser MD441, Beyerdynamic M380, Shure SM57, Neumann U47fet, Shure SM7b, Electro Voice RE20. (Imagine: Marc Bohn, Stephan Lembke)
Candidații la test
Audio Technica ATM350
Beyerdynamic M88TG, M160
Neumann U47fet, U87Ai, M149, TLM170
Royer Labs R-121, R-122 MKII, R-122V
SD Systems LCM85
Sennheiser MD 421, MD441, e609, e606
Shure SM7B, SM57, SM58, SM32, Beta98
Profesioniști la locul de muncă
Pentru înregistrări am invitat o secțiune profesională de alamă, formată din trompetă, saxofon și trombon, la Gotteswegstudio A din Köln. Cei trei muzicieni sunt printre alții pe scenă la „Sing mein Song - das Tauschkonzert” sau la fiii Mannheim. Fiecare instrumentist a înregistrat trei pasaje cu o durată de 15 până la 20 de secunde peste fiecare microfon adecvat instrumentului său: unul cu volum mare și multe bețișoare, ceva moale cu tonuri lungi și scara pentatonică respectivă pentru a putea cartografia întreaga gamă a microfoanelor. . Deci, există până la trei mostre de sunet pentru fiecare microfon.
„Distanța îl face aerisit”
Se aude adesea această afirmație și mai ales atunci când înregistrează instrumente de suflat, aceasta poate duce la neînțelegeri majore - în funcție de ce anume înțelegi prin „aerisit”: un sunet spațial, aerisit sau un sunet intim cu aer și chiar și alte zgomote de fundal apar atunci când cânți la instrumente. Distanța față de microfon și unghiul la care este direcționat microfonul către instrument sunt foarte importante atunci când înregistrați instrumente de alamă. La mică distanță, zgomotele aerului și mecanica pot fi auzite clar, în special cu saxofonul. Acest lucru poate fi, de asemenea, dorit pentru diferite stiluri.
(Imagine: Marc Bohn, Stephan Lembke)
Saxofonistul Axel Müller explică: „Pentru jazz, am avut cel mai autentic sunet până acum cu saxofonul meu prin intermediul unui RE20 de la Electro Voice, care este situat direct în clopot [care este deschiderea sonoră mare de la capătul corpului; Remarcat. Roșu.] A fost poziționat. Cu pop-ul, în studio avem tendința de a-l direcționa din exterior între clopot și taste la o distanță de aproximativ 50 cm. ”RE20 taie, de asemenea, o siluetă fină pe saxofon cu înregistrarea noastră, care se exprimă prin strălucirea pronunțată a tonurilor. Mai ales într-un aranjament dens sau într-un context de bandă pop, acest personaj poate fi foarte de dorit datorită asertivității sale.
De asemenea, se remarcă faptul că RE20 are un punct dulce mare, iar mișcările ușoare ale muzicianului în fața microfonului au un efect foarte mic asupra sunetului. Datorită lipsei efectului de vorbire în prim-plan al RE20, este posibilă realizarea unui microfon foarte direct fără a accentua prea mult frecvențele joase.
Pâlnia scoate sunetul
Practic se poate spune: cu cât te apropii de clopot cu microfonul, cu atât sunetul va fi mai plin și mai răsuflat. Dacă îndreptați membrana mai departe și, pe saxofon, către taste, sunetul devine mai centrat și crește și zgomotele de prindere. Aici este similar cu tobe, cu cât este mai mică distanța până la clopot, cu atât atacul este mai puternic. Cu cât distanța este mai mare, cu atât sunetul devine mai spațial. Dacă este posibil, camera ar trebui să aibă și o acustică bună, care poate fi percepută ca o îmbogățire a sunetului. Cu toate acestea, în principiu, sună și mai natural pentru noi, deoarece o distanță mai mare de instrument corespunde poziției noastre obișnuite de ascultare. Acest lucru creează un sunet echilibrat, cu mai puține zgomote de manipulare.
Presiune mai mică pe panglică
În lumea instrumentelor acustice, instrumentele de alamă sunt primele în ceea ce privește nivelurile de presiune sonoră - este întotdeauna posibilă o medie de 90 până la 100 dB, nivelurile de vârf pot ajunge până la 115 dB. Nimic pentru urechile sensibile și cu siguranță nimic pentru microfoanele sensibile. Cu microfoanele actuale, nivelul presiunii sonore nu mai este de fapt o problemă. Cu toate acestea, dacă înregistrați o trompetă folosind un microfon cu bandă, ar trebui să păstrați o anumită distanță, deoarece o trompetă este foarte tare.
Microfoanele panglică active, cum ar fi R-122 de la Royer, pot suprasolicita la distanță mică. Din fericire, noua versiune MKII are un pad suplimentar de -15 dB care poate fi conectat în amonte. Aceasta înseamnă că pot fi înregistrate chiar și cele mai puternice tonuri de alamă. Dar rețineți: cu microfoanele cu bandă, elementele din bandă pot suferi și daune mecanice, așa că nici un tampon din aval nu ajută - așa că, pentru a fi în siguranță, lăsați jucătorul să se îndepărteze puțin mai departe de microfon în pasaje foarte zgomotoase. Cu microfoanele dinamice, totuși, distanța nu contează, iar distanța poate fi semnificativ mai mică.
Piesele robuste rezistă nivelului ridicat de presiune acustică. Sennheiser MD441 merită o mențiune specială aici, deoarece permite înregistrarea unui ton foarte complet și dens pe toate cele trei instrumente de suflat. Salturile dinamice și de nivel cu greu pot fi văzute în forma de undă și, odată ce microfonul a fost nivelat, nici cea mai puternică trompetă nu o va scoate din rezervă.
Trombonul a fost, de asemenea, jucat cu microfonul cu panglică Coles 4038 (Imagine: Marc Bohn, Stephan Lembke)
Cleme pentru o mobilitate mai mare
În producțiile de televiziune cu mulți muzicieni, cum ar fi „Sing mein Song - Das Tauschkonzert”, spațiul de pe scenă este adesea limitat. Acesta este motivul pentru care microfoanele clip sunt folosite acolo de preferință. Nu aveți nevoie de trepied și sunteți pur și simplu fixați în fața pâlniei. Deci economisește spațiu. În plus, muzicianul este liber să cânte la instrumentul său, deoarece nu este legat de un microfon pe un trepied, ci se poate deplasa liber pe scenă. Repetițiile pentru „Sing my Song ...” au loc într-un studio din Mannheim, cu același echipament care a fost folosit pentru producerea spectacolului în Africa de Sud.
Deci asta înseamnă: studioul se deplasează complet cu el spre sud. Acesta este un mare efort logistic și orice greutate inutilă în timpul transportului este salvată cu bucurie. Trebuie să aveți grijă la poziționarea microfonelor, deoarece chiar și mici modificări de poziție în fața pâlniei pot avea un impact major asupra sunetului. La mijloc, de exemplu, tonul este mai înalte și, mai ales la trompetă, foarte crunt, în timp ce la margine este mai echilibrat și se ridică mai puțin zgomot de aer, deoarece membrana nu este plasată într-un tiraj direct.
Sunetul poate fi modificat și filtrat prin poziția din fața pâlniei. De asemenea, este interesant dacă înclinați clipul complet spre exterior, astfel încât să fie înregistrat sunetul difuz și nu cel direct. Acest lucru creează un sunet foarte spațial. Când înregistrați cu microfoanele clip, uneori se aud zgomote de atac percutant de joasă frecvență cu tonuri puternice, care se datorează mișcării puternice a aerului și apropierii apropiate a microfonului.
În general, sunetul clipurilor pare mai puțin clar, dar are z. B. cu trombonul o mare parte din zgomotul efectiv de suflare. Poziționarea apropiată are ca rezultat o creștere a frecvențelor medii și basului joase, ceea ce creează un caracter nefiresc și ar trebui redus de un filtru în post-procesarea semnalului.
Diferențe solide
Comparația arsenalului nostru de microfoane arată lățimea de bandă care poate fi obținută prin alegerea unui microfon pe instrumentele respective. Atunci când se face o subdiviziune brută și se încearcă o clasificare, tipurile de microfon și caracteristicile direcționale nu trebuie ignorate. Microfoanele cu panglică sună destul de voluminoase, au un ton „rotund” și au maxime plăcute care, datorită răspunsului de frecvență de cădere în gama înaltă, sunt bune pentru sunetul instrumentelor de suflat.
Cu toate acestea, acest lucru nu ar trebui generalizat. De exemplu, diferențele clare în rezoluția maximelor pot fi auzite în familia Royer înregistrată. În timp ce R-122V înfrânează înălțimea înfricoșătoare a trompetei, pare prea redusă pe trombon. Aici sunetul R-122 MKII este „mai deschis”, iar tonurile sunt mai bine accentuate. Datorită cifrei tipice a opt caracteristici ale panglicii, spațialitatea camerei de înregistrare poate fi, de asemenea, percepută în mod clar. Numai cu Beyerdynamic M160 acest lucru nu este atât de pronunțat. Motivul pentru aceasta este modelul polar hipercardioid, care este atipic pentru un microfon cu bandă.
Comparativ cu panglica și microfoanele dinamice, microfoanele cu condensator sună „mai aerisite” datorită afișării mai detaliate a înălțimii. B. Cu saxofonul, sunetul fluxului de aer vine în prim plan (în special cu Røde NT-2 și Neumann M149). Microfoane cu sunet ceva mai „întunecat” precum De exemplu, Shure KSM32 se asigură că maximele trompetei și trombonului sunt mai plăcute atunci când se joacă cu voce tare. Neumann U47 a lăsat o impresie de durată asupra saxofonului. Datorită echilibrului dintre componentele sonore individuale și a răspunsului dinamic excelent, acesta a fost un favorit clar pentru saxofonistul nostru Axel Müller.
Microfoanele dinamice diferă uneori foarte mult între ele. În timp ce Sennheiser MD421 sună foarte strălucit și prezent, Shure SM58 în combinație cu trombonul oferă un caracter sonor foarte „rotund”. Cu toate acestea, la trompetă, SM58 pare puțin „subțire”, iar modelul suror SM57 ne convinge prin sunetul său asertiv, complet și totuși echilibrat.
Audio Technica ATM 350, Shure Beta 57 în versiunea standard. Disponibil și ca microfon cu clip identic. Un microfon de studio și live care este foarte popular în rândul jucătorilor de sunet este LCM 85 de la SD-Systems. (Imagine: Marc Bohn, Stephan Lembke)
Agonia alegerii
În timpul sesiunii, sa constatat că cele 28 de microfoane oferă o varietate de personaje sonore diferite. În funcție de tipul de muzică, instrument și stilul de joc, cu siguranță are sens să ne uităm mai atent la alegerea microfonului. Ceea ce a rămas în afara înregistrărilor noastre sunt opțiunile de comutare ale microfoanelor în sine (caracteristici direcționale, filtre etc.). În plus față de poziționare, acest lucru ar permite o intervenție suplimentară în sunetul înregistrării, dar acest lucru ar depăși scopul acestuia.
Dacă ascultarea tuturor microfoanelor este, probabil, exclusă pentru dvs., aș dori să vă dau o recomandare de ascultare pentru fiecare instrument. Scopul nu este de a crea o listă „Top 3”, ci de a arăta diferitele caracteristici ale sunetului. Pentru trompetă, Neumann TLM170, panglica britanică Coles 4038 și Shure SM57 oferă o gamă largă de sunete. Pentru trombon, trebuie menționate Beyerdynamic M380, Shure KSM32 și Sennheiser MD421. Sennheiser MD441, Gefell M930 și, desigur, Neumann U47 ar trebui ascultate și comparate la saxofon.
Instrumentele de suflat sunt puternice
Sper că am putut să vă oferim o mică perspectivă asupra microfoniei instrumentelor de suflat și, de asemenea, să vă transmitem câteva impresii sonore pe care le-am adunat în timpul sesiunii de vânt. Dar cel mai bine este să ascultați eșantioanele de sunet de pe site-ul nostru și să vă hotărâți. Există un total de patru articole care intră mai în detaliu la punctele individuale. În plus, mostrele audio vă arată proprietățile de sunet ale diferitelor microfoane și diferitele poziții în fața saxofonului, trompetei și trombonului.