Interviu cu Lars Eidinger - Cât de cinstită este actoria
Lars Eidinger nu este atât de ușor de prins. El călătorește între cinematograf, televiziune și scenă. Dar, odată ce tânărul de 39 de ani începe să vorbească, îi place să sapă mai adânc. Este vorba despre pofta de statut, teatru ca orgie sexuală sau echipament de fitness pe platoul de filmare.
Domnule Eidinger, sunteți pe punctul de a începe filmările. Unde mergi?
La Sankt Petersburg, joc într-un film rusesc despre Romanov. Sunt ultimul țar rus Nikolai II. O producție uriașă: un buget de 30 de milioane de dolari. Lucrez la acest rol de aproape doi ani și am avut în total 80 de zile de filmări.
Cum ai ajuns acolo?
Regizorul căuta de cinci ani un actor. Actorii ruși au un respect aproape paralizant pentru ultimul țar, îl venerează ca un sfânt. Apoi regizorul Alexei Uchitel m-a văzut jucând „Hamlet” la Moscova și m-a invitat să fac o audiție.
Sună ca un proiect de vis de la Vladimir Putin .
Proiectul își are originile cu mult înainte de conflictul din Ucraina. Dar cine știe: poate cu cunoștințele mele actuale despre evoluțiile politice aș fi decis chiar împotriva ei.
Cel mai faimos coleg al dvs. actor rus, Gérard Depardieu, va fi și el acolo?
Nu, în Rusia, cel puțin din experiența mea, Depardieu este perceput mai mult ca un evadator de impozite. Nici cu greu nu e în țară. Dar recent am văzut cu el un anunț de ceas foarte amuzant în Elveția: Depardieu se uită peste gulerul de haine întoars, iar dedesubt scrie: „Mândru de a fi rus”.
Din câte se știe, mândrul rus Depardieu nu poate vorbi rusește. Poti?
Din pacate, nu. Am crescut în Berlinul de Vest și a trebuit să învăț limba rusă pur fonetic. O afacere grea. Trebuie să fii atent să nu joci atât de autist pentru tine. Nici înțelegerea răspunsurilor celorlalți.
Aristocrații ruși sunt aruncați rar în cinematografia germană: au o mulțime de stres familial și relațional, în prezent ca un fiu acceptat fără grație în filmul „Festivalul familiei”. Căutați astfel de roluri?
Un actor depinde de oferte. Și se bazează pe ceea ce știi despre el. Filmul lui Maren Ades „All Others” m-a făcut celebru în 2009. Din fericire, m-am implicat la un anumit nivel, pe care se bazau ofertele ulterioare.
Este drama sfâșietoare a familiei lui Thomas Vinterberg „Das Fest” un favorit al tău?
Cel puțin este un film grozav de actor. Pe atunci mă interesau întreaga mișcare dogmatică dogmatică, când eram la școala de teatru. Acest mod de a juca direct, neafectat, m-a modelat.
Iei astfel de roluri acasă cu tine? Seara soția îți va spune: Lars, coboară aici?
Există chiar și actori care refuză să-și asume roluri în care joacă oameni cu cancer, de exemplu, din teama că vor face apoi cancer. Sigur, asta este superstiția. Dar fantezi despre personaj. Ceva asemănător mi s-a întâmplat în cazul filmului Romanov: am fost deseori întrebat în Rusia dacă nu mă tem de consecințele pe care nefericitul Nikolai II le-ar putea avea asupra vieții mele.
Și? Fii frică?
Roluri abisale, încărcate de conflicte, mă ocupă chiar și după filmare. Dar comercianții bursieri sau chirurgii își vor lua, probabil, și slujbele acasă cu ei. Văd asta ca pe o îmbogățire: învăț să mă descurc cu mine. Un rol poate fi terapeutic. Exact asta definește calitatea muncii mele.
Teatrul și cinematograful pot fi ușor combinate?
De fapt, continuu să intru în conflict. Practic două profesii în același timp. Seara sunt încă „Richard al III-lea” la Schaubühne din Berlin, a doua zi dimineață voi zbura undeva la platou. Pe de altă parte, rămân mereu în modul de joc: un atlet care antrenează mult rămâne în formă.
De ce să nu alegeți unul dintre cele două - teatru sau cinema?
Consilierul meu fiscal ar spune: ar fi bine să filmezi mai multe filme, pentru că câștigi la fel de mult în două zile ca într-o lună la teatru, unde îți rupi fundul ca Hamlet în fiecare seară. De fapt, sunt foarte interesat de film în acest moment pentru că multe sunt încă noi pentru mine. Dar teatrul este mai intens. Filmul este un fel de rapid, teatrul este o orgie sexuală .
Ce vrei sa spui?
Filmul este puternic orientat spre experiența spectatorului, teatrul beneficiază de experiența actorului: privești pe cineva trecând prin ceva. În cinematograf, pe de altă parte, există șmecherii. În „Festivalul familiei” izbucnesc în sudoare. Aș fi putut fi injectat glicerină în față, dar am preferat să pun o bicicletă de exerciții lângă platou și să mă lovesc cu piciorul timp de zece minute. Nu știu dacă privitorul o va observa, dar mi se pare mai credibil.
Pentru un rol, ai merge până la Matthew McConaughey, care a suferit de SIDA și a slăbit până la os?
Nu. Am pierdut zece kilograme pentru thriller-ul de sfârșit de timp „Hell”. Dar oricum sunt deja slab, asta a fost o problemă. De atunci, am avut tendința de a avea tulburări alimentare și de a mă simți imediat vinovat când mănânc prea multă pâine albă. Înainte de „Iad” am mâncat ce îmi doream și eram bine cu asta.
Bine, dar McConaughey are acum un Oscar în dulap.
Adevărat, dar și-a distrus trupul. Un spectacol de actorie este dificil de măsurat, în timp ce o dietă de înfometare se reflectă foarte specific pe cântar. Dar nu vreau ca un doctor să fie nevoit să stea pe margine în timp ce filmează pentru a vedea dacă mă las mort. Încă am nevoie de corpul meu pentru următorul rol.
Ai participa la un film Til Schweiger?
Nu, pur și simplu pentru că nu mă interesează filmele sale. Cu toate acestea, este remarcabil câți spectatori atrage. Alții sunt fericiți de sute de mii, cu el sunt milioane. Trebuie să recunoști asta.
Ai interpreta un nazist la Hollywood - unul dintre rolurile pe care actorii germani le plac să joace?
Nu am nicio problemă cu asta, cu condiția ca subiectul să fie tratat în complexitatea necesară. Tind să am probleme cu portretizarea victimelor - și întotdeauna când actorii germani bine hrăniți au obrajii scufundați pictați și acționează ca deținuți ai lagărelor de concentrare. Apoi văd întotdeauna pericolul banalizării suferinței pe care au experimentat-o acești oameni. Apropo, voi juca în curând un nazist: în serialul BBC „SS-GB”. Este vorba despre ocupația fictivă a Marii Britanii de către național-socialiști.
Ca actor, trebuie să fii inspirat de o anumită dorință de recunoaștere?
Toată lumea are o anumită sete de recunoaștere. Nu numai actorii sunt zadarnici, ci și ceilalți oameni. Toată lumea își verifică aspectul în timp ce trece pe lângă el cu o privire laterală în reflectarea unei vitrine. Actorii tind să aibă un complex de inferioritate: au nevoie de confirmare din partea publicului. Vor să audă că sunt iubiți. Când un actor este lipsit de dragostea publicului, se poate simți rapid pierdut.
Întrebarea avea un motiv ulterior: Unii oameni vorbesc oarecum nerespectuos despre „Lars Eidinger Stage” și se referă la Schaubühne, unde sunteți membru al ansamblului.
Văd? Nu noi scriem „scena Lars Eidinger” pe ea. Asta face secțiunea caracteristică, care este definită din exterior. Nu mă învârt numindu-mă vedetă, jurnaliști ca tine sunt responsabili pentru asta. Este ca și cum cineva aruncă o bombă împuțită și apoi întreabă cum să facă față puturii.
Și cât de bun este aerul din ansamblul tău?
Desigur, există riscul ca atmosfera din cadrul unui grup să fie otrăvită dacă o persoană este expusă. Dar nu pot decât să spun: atmosfera din ansamblu este grozavă. Există întotdeauna oameni invidioși, dar nu le ofer o țintă mare. Nu sunt un singuratic egomaniac. Alți oameni mă numesc un expert în excesul, descurajarea sau berserk pe scenă. În teatru este ca o echipă de fotbal: Atacantul este mereu evidențiat, nimeni nu scrie despre fundașul stâng.
Striptease, breakdance sau pur și simplu tace
Actorul Lars Eidinger crede multă provocare. El își pune forța motrice pe scenă din reacțiile publicului. Membrul ansamblului Schaubühne din Berlin a venit deja cu câteva lucruri de început: în „Visul unei nopți de vară” al lui Shakespeare a făcut un striptease, l-a transformat pe prințul danez „Hamlet” într-un breakdancer.
Thomas Ostermeier, care poate fi descris cu încredere ca descoperitorul lui Eidinger, a regizat ambele producții. Cu toate acestea, cei doi nu s-au regăsit la început. Ce ar trebui să crezi despre un actor care stă acolo doar un minut în timp ce face o audiție și suge o bucată de bomboane? Aceasta a fost interpretarea lui Eidinger a monologului lui Franz Moors din „Die Räuber” al lui Schiller, în care Moor se gândește la uciderea tatălui său. Eidinger mutase vorbirea de sine într-o anumită măsură în sine, dar aparent și-a impresionat publicul.
Ostermeier a ignorat inițial puterea de acțiune idiosincrazică din ansamblul său. De asemenea, a interzis călătoriile lui Eidinger la cinematograf, ceea ce trebuie să-i fi îngrijorat. Ambele lucruri s-au schimbat destul de curând: astăzi Eidinger este considerat o vedetă Schaubühnen și a început o a doua carieră în film și televiziune.
Descoperirea lui Eidinger a venit cu drama intensă de relații a lui Maren Ades „All Others” (2009), în care un cuplu satisfăcut la prima vedere devine imperceptibil înstrăinat în timp ce era în vacanță în Sardinia. Birgit Minichmayr era pe atunci partenerul lui Eidinger. Filmul a fost înțeles ca un portret de generație excelent și a fost sărbătorit la Berlinale. Lars Eidinger a fost brusc celebru - și apropo, a fost considerat și o distribuție exemplară atunci când a venit să joace copiii de 30 de ani prea sensibili.
În actualul său film „Familienfest” (regizor: Lars Kraume, început: 15 octombrie), el poate fi văzut ca unul dintre cei trei fii care se întorc acasă de ziua tatălui lor (Günther Maria Halmer), care este periculos împotriva conflictelor. Rănile vechi sunt din nou deschise. Apoi, sărbătoarea devine tragică - și nimic nu este așa cum a fost înainte.
Fiul unei asistente și inginer pediatric, născut în 1976, a lucrat în mod consecvent pentru a-și îndeplini visul de a deveni actor: După absolvirea liceului, Eidinger a urmat școala de teatru Ernst Busch din Berlin. A aparținut unui an în care s-au adunat tineri profesioniști deosebit de talentați. Printre acestea se numără Devid Striesow, Fritzi Haberlandt și Nina Hoss .
Eidinger este probabil cel mai extrovertit din acest grup. În conversație, el renunță la întâmplare propoziții care par teribil de arogante. Spune oricum aceste propoziții - și apoi adaugă explicații care nu anulează complet lauda de sine, ci o relativizează elegant. Lars Eidinger este un actor mult mai inteligent ca să nu știe că un spectacol convingător trebuie să fie susținut cu substanță.