La început am crezut, de asemenea, că totul este teatru de păpuși; Berliner Morgenpost
O încuviință din cap. O scuturare a capului. Dă din cap, se agită, dă din cap - se întoarce printr-o încuviințare lentă. De la frunte la frunte, cei doi par să se privească unul în celălalt. Ea îi dă un sărut tandru. Se întinde încet pe podea, femeia îi mângâie capul, apoi moare. Se uită în sus, direct în public.
Totul se întâmplă în tăcere, nu este nevoie de niciun sunet pentru a spune povestea iubirii și a morții, a afecțiunii și a fricii. Și există doar două capete din cauciuc, asemănătoare unei măști și aparent inexpresive. Dar mișcările lente le oferă o expresie care îl lasă pe spectator mișcat. Ceea ce a fost uitat este că aceste două capete conțin doar mâinile lui Julian Jarnoth Steinberg, care conduce cele două figuri într-un mod concentrat.
Steinberg este student la Academia de Artă Dramatică din Berlin (HfS) „Ernst Busch”. Subiectul său: marionetă. „O, poți studia asta?” Este adesea prima reacție când tânărul de 22 de ani vorbește despre munca sa. Aproximativ zece tineri își încep antrenamentul de patru ani ca păpușari la HfS în fiecare an. Cu o medie de doar 70 de candidați, subiectul este, spre deosebire de dramă - există aproximativ 3000 de candidați în fiecare an - destul de necunoscut. Mulți studenți de multe ori nu aveau de gând să studieze deloc marionetele. Majoritatea primesc această educație prin actorie.
Steinberg a vrut să meargă mai întâi la musical. Însă, ca bas, nu a văzut nicio șansă să joace roluri principale la vârsta sa. A aplicat pentru a studia actoria. Acolo nu-i plăcea să i se acorde roluri care i se păreau potrivite. Nu asta era provocarea pe care o căuta. În spectacolele de păpuși se simte liber și luat în serios. „Desigur, păpușăria sună cam amuzantă la început, dar există atât de multe piese încât poți exprima mult mai bine cu păpușile”.
Spectacole și la Ansamblul Berliner
Benno Lehmann confirmă, de asemenea, acest lucru. „La început am crezut că totul este teatru de păpuși, dar mi-a lărgit total orizontul”, spune tânărul de 26 de ani. Așa că astăzi face dramă și spectacole de păpuși în aceeași măsură, fie ca o păpușă în mărime naturală în Revista Hanns Eisler din Ansamblul Berliner, ca „Kikaninchen” la televizor sau acum ca actor în piesa „Rot” alături de Dominique Horwitz . "Spectacol de păpuși - asta este doar pentru copii. Poți chiar să câștigi bani cu el?" Studenții de păpuși de la școala de teatru Ernst Busch se confruntă în mod repetat cu astfel de prejudecăți. Markus Joss, profesor de păpuși, vede acest lucru ca pe o problemă de imagine.
Teatrul de păpuși și de obiecte cuprinde o varietate de forme inovatoare de teatru. Noile medii sunt, de asemenea, încorporate în viața de zi cu zi a cursului și în spectacole. Aceasta include seminarii de film de animație și o profesorat vizitator pentru imagini digitale, precum și discuții despre modul de integrare a digitalizării comunicării în ceea ce se întâmplă pe scenă. Piesa „faustleben.de” de la Schaubude Berlin, de exemplu, a luat acest traseu și a transportat fără cerimonie doi studenți care vorbeau în lumea Faustului lui Goethe.
Cu toate acestea, subiectul pur și simplu nu poate scăpa de clișeul jocului pentru copii. Kasper a fost inițial simbolul amoralității. "Acest personaj este orice altceva decât bun. Este obsedat de sex și își prăjește copiii într-o tigaie", spune profesorul Joss. El a fost „castrat pedagogic” doar în secolul al XX-lea și spune acum: „V-ați spălat și voi cu toții pe dinți?” Dar arta păpușarilor depășește cu mult acest lucru. Păpușile sunt figuri de artă, dar puteți face și artă minunată cu ele, spune Benno Lehmann.
Primii doi ani de studiu sunt caracterizați de subiecte teoretice precum istoria marionetelor, dicție și studii de scenă. Antrenamentul fizic reprezintă, de asemenea, o mare parte a cursului. Studentul Christoph Levermann, în vârstă de 27 de ani, spune că a suferit de dureri musculare în primele luni. Nu știa dinainte ce s-a predat de fapt în acest curs. "Dacă aș fi citit orarul, aș fi dansat la examenul de admitere mult mai devreme!" Luni are stepe și acrobații. Urmează lecții de vorbire, pantomimă și muzică. Atelierele voluntare, cum ar fi „Biomecanica mișcării corpului” sau „Funcțiile maxilare pliante” oferă elevilor numeroase oportunități de a încerca lucrurile. În timpul liber, studenții își creează propriile proiecte la teatrele de păpuși sau la apariții la Ikea - precum Benno Lehmann.
Lehmann și Hermann sunt o echipă. Păpușa sa în mărime naturală este deja un bătrân. - Mai întâi trebuie să-l întreb dacă este bine. Vino cu mine, Hermann. Benno Lehmann vorbește ca un bătrân cu dinții aproape deschiși, cu o mână în capul păpușii, cealaltă călăuzind brațul. Îl poate folosi pentru a-și scoate pălăria drept salut și, din când în când, îi place să bea o înghițitură de vin. Încăpățânarea de vârstă și un vârf de umor obraznic îi dau viață lui Hermann. Benno Lehmann a vizitat o casă de bătrâni cu el. O bătrână a trecut prin atâtea lucruri rele, încât nu a găsit niciodată cuvintele despre care să vorbească. Dar a reușit să spună păpușii toate acestea - și i-a mulțumit cu lacrimi. Lehmann spune că o păpușă poate reprezenta cu siguranță o persoană neutră, deoarece nu are viață privată. O șosetă peste braț și o minge de tenis pe degetul arătător. O cifră simplă poate fi deja terminată. Dar mișcările care dau viață personajelor sunt cele care fac artă.
Marionetele de mână captivează privitorul cu mișcarea lor fizică interioară și gesturile uimitor de diferențiate, care îi fac să uite că aceasta este doar o marionetă. Personajul trebuie să devină parte a păpușarului. Exact asta învață elevii de păpuși în animație. „La un moment dat am avut tot fondul pe scenă și totul s-a mișcat”, spune Julian Steinberg și demonstrează cât de ușor este. Apucă bricheta întinsă pe masă, imită curiozitatea figurinei cu câteva zgomote și merge cu ea până la scrumieră. Obiectul util este uitat, o figură mică, oarecum obraznică născută care aproape își pierde echilibrul atunci când privește cu susul în jos. Adesea poți spune mult mai mult cu păpușile decât cu actoria. Christoph Levermann a acceptat cu adevărat rolul lui Brechts Baal, pe care l-a interpretat de multe ori ca actor, când l-a prezentat ca o marionetă la examenul de admitere. O păpușă poate spune lucruri pe care un actor nu are voie să le spună. Ca Kasper înainte.
Arta deja în Persia antică
Chiar înainte de epoca noastră, figurile în mișcare erau folosite pentru ceremoniile religioase, așa cum arată descoperirile arheologice. În timp ce se crede că teatrul de păpuși de mână s-a născut în Persia, Platon a folosit o marionetă în Grecia antică pentru a ilustra dependența umană. În vremea lui Shakespeare, au fost scrise numeroase piese pentru teatrul de păpuși și au apărut teatre de piață itinerante, pe care le asociem încă deseori cu termenul de spectacol de păpuși. Dar abia în secolul al XIX-lea au fost preferați copiii, iar teatrul de păpuși a fost ulterior folosit pentru „educație populară” și în scopuri propagandistice. Așa s-a întâmplat și în RDG, unde existau multe teatre de păpuși de stat, dar după reunificare au fost închise în mare parte din motive financiare.
În zilele noastre există doar câteva teatre de păpuși care își pot permite să aibă un program pentru adulți. Pentru că este cunoscut doar teatrul de păpuși pentru copii, care aduce în casele private mici banii de care au nevoie pentru a-și menține existența.
Puținele piese pentru adulți, cum ar fi cele văzute în mod regulat în Berlinul Schaubude, sunt adevărate arte de teatru. Și studenților de păpuși le place să fie pe scenă. În acest curs ați găsit ceea ce ați căutat anterior degeaba. Christoph Levermann spune că este mult mai fericit aici decât ar fi fost vreodată în actorie. Nu au nimic în comun cu imaginea prejudecată a păpușarului care preferă umbra din spatele scenei. „Nu este luat nimeni aici care nu vrea cu adevărat să urce pe scenă”, spune el.
Păpușile atârnă de dulapul lui Steinberg. O marionetă, o marionetă și o păpușă de țesătură oarecum îngălbenită. Două nasturi pentru ochi, capul atârnă deasupra. „Am făcut-o eu însumi”, spune el. Pentru examenul de admitere, el a jucat prima sa poveste. Este impresionant ceea ce corpul poate exprima fără limbaj. Marioneta combină multe arte, cum ar fi actoria, marioneta și teatrul fizic, spune Benno Lehmann. Și nu doar pentru copii. Poveștile sunt adesea de actualitate și au un background foarte serios. Julian Steinberg are două plăci de oglindă care pot fi îndoite în ambele mâini, astfel încât să pară că vorbesc între ele. „Ascultă, când oamenii trec pe lângă mine, spun mereu: O, astăzi arăți din nou bine!”, Discută cele două oglinzi. „Oamenii se referă doar la ei înșiși”, îi explică unul altuia. - Aruncă o privire în oglindă! Elevul ține ambele oglinzi una față de cealaltă. - Și ce vezi? - „Nimic.” Răspunde și cade la pământ. Rămân doar fragmente.
Păpușarul își are cu siguranță locul său în lumea modernă a comunicării, nu atât de departe de YouTube și Facebook, așa cum se presupune în mod obișnuit. Exact aici puteți găsi invitațiile la următorul studiu de scenă sau chiar filme despre planificarea serii de Knuffi și Holzi, o producție de film stop-motion elaborată și pusă în scenă cu dragoste. Contribuțiile de la Dark Kasperle pot fi găsite și sub videoclipuri. Se comentează „Scena prăfuită, vânt proaspăt”.