Natalie Merchant Wal-Mart mi-a oferit un milion de - - interviu
7 aprilie 2010
„Wal-Mart mi-a oferit un milion”
După o pauză de șapte ani, Natalie Merchant trebuie să se adapteze la o nouă lume media cu co-ambalajul ei. Recunoaște ea, inovațiile tehnice precum YouTube au și avantaje. Dar oricine își pune noile piese online, ea vrea personal să le lege de spânzurătoare. Fosta cântăreață a 10.000 de maniaci s-a întors la jumătatea lunii aprilie cu un nou album care conține setări de poezii pentru copii mai mult sau mai puțin obscure. La sfârșitul lunii noiembrie, ea a venit la Berlin pentru a susține un concert apreciat, la scară mică, în frumosul Salon Roșu de la Volksbühne. O bună ocazie de a vorbi cu ea a doua zi.
Mulțumesc pentru concertul de aseară.
A fost distractiv, nu-i așa?
V-ați referit la asta când ați spus că veți lega personal oamenii de spânzurătoarea care a înregistrat concertul și l-a pus pe net?
Ei bine, discul nu a fost încă lansat, așa că nu ar fi un lucru bun.
Nu l-am înregistrat. Din păcate, trebuie să spun, pentru că a fost cu adevărat ceva special.
Ai avut noroc din nou. da, am crezut că este ceva special, dar ar trebui să rămână așa. Numai pentru oamenii care erau acolo. Nu am nicio problemă cu vizitatorii care păstrează înregistrări de acest fel pentru ei înșiși și îi ascultă acasă. Dar de îndată ce așa ceva este online, acesta se răspândește ca un incendiu. De asemenea, ieri am spus câteva lucruri pe care nu vreau să le vadă publicul larg.
Ca atunci când te-ai făcut de râs pe Britney Spears care a câștigat Grammy-urile în timp ce nu ai primit niciodată unul? Dar asta a fost prevăzut cu un mare ochi.
Da, de exemplu. Dar când așa ceva ajunge pe net, se joacă la nesfârșit și din nicăieri apare un scandal. Nu am mai fost pe scenă de mult timp. Trebuie să învăț că trebuie să fii mai atent cu astfel de lucruri.
Ultimul tău turneu a fost acum șapte ani. De atunci s-au schimbat multe în acest sens?
Si cum. În acel moment nu exista YouTube.
În calitate de artist pe scenă, m-ar enerva să fiu fotografiat constant de public. De îndată ce spui ceva sau cânți o melodie familiară, începe o furtună.
Acum doi ani mi-a fost dor de scenă și de colegii mei muzicieni atât de rău încât am decis să susținem un concert surpriză la New York. S-a vândut în 20 de minute, așa că am adăugat un al doilea și altul și a ajuns să fie șase. În fiecare seară a trebuit să fac față faptului că fiecare dintre cei 600 de spectatori a făcut fotografii ale întregului concert cu telefoanele lor mobile. La început am cerut să nu o fac, la urma urmei, vreau să văd oameni și nu partea din spate a telefoanelor mobile când mă uit de pe scenă. Apoi au apărut videoclipuri teribil de șubrede într-o calitate de nedescris de slabă și s-au schimbat melodii pe care nici măcar nu le publicasem încă. Bineînțeles că trebuie să trăiesc cu ea, dar ar trebui să fie de la sine înțeles că nu faci asta - cel puțin cu melodiile care urmează să apară.
Ești îngrijorat că oamenii nu vor cumpăra discul tău?
Este mai mult despre faptul că vreau să am șansa să prezint piesele așa cum mi le-am imaginat. Sunt șase ani de muncă în ei. Este ca și cum ai copia un manuscris - este plăcut să ai unul când cartea este publicată, dar, în calitate de autor, nu vrei ca acesta să fie disponibil public nici înainte.
Pe de altă parte, tehnologia de astăzi nu are doar dezavantaje. De asemenea, beneficiez de ea. Nu am cunoștințe aprofundate despre teoria muzicală, dar am reușit să compun eu însumi partituri orchestrale cu GarageBand. Am luat DVD-ul cu toate sunetele orchestrale și cu puține abilități de computer nu a fost o problemă. În trecut, ar fi trebuit să mă așez la pian și să explic cuiva: „Ar trebui să meargă așa și așa și să sune așa și așa”. Acum am reușit să fac eu lucrările preliminare, să dau rezultatul unui aranjator și să-l las să-l pună în aplicare.
Atât de multă muncă pentru un singur CD?
Publicăm în total 26 de melodii. Vor fi două albume: unul cu toate piesele, o broșură de 64 de pagini și imaginile tuturor poeților. Al doilea va conține 16 melodii.
La fel de elaborat ca „Retrospectiva” dvs. și cel mai bun din 10.000 de maniaci, care conțin, de asemenea, multe poze și colaje.
Da, exact. Când oamenii mă întreabă de ce nu au auzit de mine de atât de mult timp, pot spune: „Hei, am conceput broșuri”.
„Nu poți bifa un copil”
Mulțumiri! Puțini dintre ei apreciază asta. Desigur, a durat atât de mult, pentru că am o fiică. A fi mamă cu normă întreagă și a înregistra 30 de piese cu 130 de muzicieni nu este ușor de conciliat.
Din punctul meu de vedere, ai făcut asta bine, pentru că o caracteristică definitorie a albumului este sunetul său atemporal. Majoritatea pieselor nu pot fi auzite, fie că au fost realizate în anii 60, 90 sau 2020.
Acesta este un mare compliment, mulțumesc! Aceasta a fost exact intenția mea.
Oferă un amestec interesant de folclor tradițional și elemente surprinzătoare precum reggae, polka, klezmer sau delta blues. De exemplu „Peppery Man”. Cine sunt bărbații cu voci profunde care vorbesc „Pfeffermann”?
Acesta este Fairfield Four.
Pari destul de bătrân. Este un grup evanghelic?
Ai putea spune că sunt antice. Majoritatea membrilor au vreo optzeci de ani, cu excepția unuia care să înlocuiască un decedat. Nu au avut ocazia să călătorească, așa că m-am dus la Nashville cu ei. Cel mai tânăr membru este șofer de autobuz școlar. Omul care cântă cu voce tare la sfârșitul piesei, predicator. Și 87. Calitatea vocii sale este o nebunie pură.
Partea vorbită a piesei a fost amuzantă. Am rugat-o să-ți spună ceva despre acest om piper. „Să păcălim sau ce?” M-au întrebat indignate cu vocile lor profunde. „Gândește-te doar la cineva din cartierul tău care nu este o persoană bună”, i-am răspuns. Când au început, nu i-au putut opri. Au vorbit despre Pfeffermann timp de 20 de minute și am râs de lacrimi.
Cum au funcționat sesiunile în general? Sigur că nu i-ai urmărit pe toți cei implicați.
Conceptul a fost să organizeze ceva de genul atelierelor, să îi scoată pe cei implicați din contextul lor obișnuit, să-i găzduiască într-un studio din țară și astfel să creeze o atmosferă comună specială. Lúnasa sunt un bun exemplu în acest sens. Au venit la Boston din Irlanda pentru un concert și patru zile mai târziu au avut un altul în Albany. Studioul este chiar între ele, așa că i-am întrebat dacă ar dori să petreacă cele patru zile acolo cu mine. Apoi mi-au spus că a fost cea mai frumoasă sesiune de înregistrare la care au participat vreodată. Și a fost și el productiv: în acel timp am înregistrat patru piese.
Memphis Boys sunt și ei acolo. Nu era o coră cu care lucra Elvis?
Exact, au înregistrat cu el „În ghetou”. Am avut norocul să lucrez cu trupe care sunt în activitate de mulți ani. Aceasta are avantajul că toată lumea se cunoaște orbește și știe exact la ce ajunge celălalt din punct de vedere muzical. Medeski, Martin & Wood au înregistrat fraze grozave. Nu poți face așa ceva dacă rezervi muzicieni de sesiune ca de obicei.
Albumul trebuie să fi fost foarte elaborat, la urma urmei, ați selectat mai întâi poeziile, dintre care unele sunt absolut obscure, apoi ați scris muzica și ați selectat muzicienii .
Există mult mai mult decât atât. De exemplu, trebuie să obțineți permisiunea de a utiliza textele. Apoi, aveți nevoie de date biografice și fotografii, ceea ce nu este ușor pentru poeții necunoscuți. Luați-l pe autorul „Peppery Man”. A scris un volum subțire de poezie în urmă cu peste 100 de ani, care a fost disponibil timp de doi ani, și atât. Nici o fotografie. Așa că mai întâi a trebuit să aflăm de unde a venit. Apoi am mers acolo, am făcut câteva cercetări și, în cele din urmă, am găsit o imagine.
Asta trebuie să fi fost distractiv. Dacă asta nu mai funcționează cu muzica, ai putea deveni investigator.
Sau mai degrabă un cercetător la universitate .
Ai deja un doctorat onorific. Ar fi ceva de genul abilitării tale.
Ei bine, am obținut titlul pentru că NU am mers la universitate. Este cu adevărat amuzant, deoarece violoncelistul meu încearcă să-și obțină doctoratul de veacuri. Trebuie să asculte multe.
Erai foarte tânăr când te-ai alăturat a 10.000 de maniaci, deci nu ai avut timp să absolvi.
Totuși eram la facultate. Când aveam 16 ani Am fost unul dintre acei copii care, la 12 ani, simțeam că aș avea 30 de ani. Nu aș putea face nimic cu acest comportament neadaptat, care este atât de tipic acestei epoci. Chiar și profesorii m-au tratat ca pe un adult. Am scris pentru ziarul școlii, am fost șefă și așa mai departe. Când aveam 16 ani, aveam senzația că nu pot învăța nimic la școală. Cu siguranță nu am fost cel mai bun student, dar am mers la facultate și am absolvit acolo. De la 18 ani eram pe drum cu trupa. La vremea aceea mi-am spus: „Voi face asta câțiva ani acum, apoi mă voi întoarce la universitate”. Bine.
Ați adunat poeziile pe o perioadă lungă de timp și apoi ați decis la un moment dat să faceți o înregistrare din ele?
Dezvoltarea a fost mai organică. A început când s-a născut fiica mea. Ca cântece de leagăn, i-am cântat poezii pe care le-am dat melodii. Acestea sunt versurile mai simple de pe album. Pe măsură ce îmbătrânea, am ales povești din ce în ce mai complexe. Ceea ce a fost intenționat inițial ca un cadou pentru fiica mea s-a transformat într-un proiect, ceva de genul rezumatului acestei faze a vieții.
Este cu adevărat un miracol cum se dezvoltă un copil, învață cunoștințe lingvistice și găsește mijloacele de a înțelege lumea. Chiar dacă în primii trei ani eram aproape exclusiv ocupată cu hrănirea ei, spălarea ei și schimbarea scutecelor. Dar nu mi s-a părut așa de rău, la urma urmei, la sfârșitul zilei poți lista ce ai făcut.
A fost la fel pentru mine pe drum sau în studio. Există, de asemenea, lucruri care trebuie rezolvate și verificate și, atunci când reușește, mă face să mă simt bine. Cu copiii, desigur, nu este atât de ușor, la urma urmei, nu observați imediat dacă ceva funcționează sau nu. Factorul decisiv este suma - dacă face o impresie mulțumită și rămâne pe loc, este rezultatul multor ani de creștere și al multor pași mici. M-am ocupat intens de subiect și am citit multe cărți. Cred că aș avea o șansă foarte bună ca lucrător la îngrijirea copiilor.
„Au vrut„ Patria mamă ”ca un cântec pentru armată!”
În orice caz, colaborarea cu eticheta mea Elektra s-a încheiat. A fost o afacere lungă și deprimantă.
Apoi ți-ai fondat propria etichetă.
Nu chiar. La instigarea etichetei noastre, am creat „Myth America” la vârsta de 10.000 de maniaci, dar era puțin mai mult decât un logo. Acesta a fost un marketing pur. Ar trebui să dăm impresia că suntem încă indie, chiar dacă am fost înscriși la o etichetă mare. L-am reînviat pentru înregistrare, dar nu aveam niciun plan să găzduiesc alți artiști acolo. Structura există încă, dar nu este plină de viață.
Pentru a reveni la întrebarea dvs. anterioară - în orice caz, nu am vrut să continui așa. Pauza pentru bebeluși a venit exact în această privință. Apoi m-am ocupat de compilațiile a 10.000 de maniaci și de mine, ceea ce mi-a dat posibilitatea să finalizez aceste etape din viața mea.
Noul tău disc este o revenire, chiar dacă probabil nu îl observi așa.
Ei bine, live este deja o revenire după șapte ani, chiar dacă am senzația că nu am luat niciodată o pauză. Acest lucru se datorează și faptului că cei doi muzicieni ai mei sunt alături de mine din 1999 și seamănă cu cea de-a doua familie a mea.
Ți-e teamă că s-ar putea să meargă prost? La urma urmei, multe s-au schimbat în ultimii șapte ani - și în ceea ce privește vânzările și marketingul.
Mă tem că nu mulți oameni vor cumpăra discul în formă de CD. Cred că este o rușine pentru că am depus mult efort în proiectare și ambalare. De asemenea, am finanțat albumul din propriul meu buzunar. Dacă nimeni nu l-ar fi cumpărat, ar fi fost o distracție foarte scumpă. Dar ei bine, acesta este un risc pe care trebuie să-l asum.
Ceea ce rămâne este modul obișnuit de a oferi mai multe concerte.
Aceasta nu este o opțiune pentru mine. Mi-am jurat să fiu mamă, așa că am timp limitat să fac turnee. De exemplu, vara când pot să-mi iau fiica cu mine. Din fericire, nu are nicio problemă să fie în preajma oamenilor.
La reprezentația de aseară au existat fani care veniseră din Spania sau Danemarca. Acesta este un semn bun.
Da, sigur. Nu este diferit pentru mine. Sunt artiști pe care mi-ar plăcea să-i văd întotdeauna, indiferent cât de mult a trecut timpul. Peter Gabriel, Tom Waits, Joni Mitchell sau Chan Marshall, de exemplu. Luați-l pe Leonard Cohen - a fost plecat timp de 18 ani. Sau Patti Smith, care a avut grijă de copiii ei de ani de zile. A funcționat și pentru ei.
În timpul spectacolului tău am observat că ai fost foarte fericit să joci lucruri noi. Nu părea așa cu cele vechi - cu mai multe dintre ele nici nu puteai citi versurile corect .
Nu, nu este așa. Tocmai am practicat lucrurile noi mult mai mult decât cele vechi. Cu siguranță nu sunt unul dintre cei care își ignoră trecutul. Când merg la un concert, vreau să aud și lucrurile vechi pe care le știu. Faptul este că aceste cântece înseamnă ceva pentru mulți oameni. Sunt cu adevărat onorat că am scris câteva dintre acestea.
Deși este cu greu posibil să se prevadă efectul unei piese, nu-i așa? De exemplu „Patria mamă”, în care ați abordat probleme ecologice și sociale, dar care a devenit un fel de imn patriotic în SUA după 11 septembrie.
Da, a fost absurd. Wal-Mart a vrut să folosească „Patria mamă” ca un cântec pentru armată. I-am răspuns: „Hei, acest cântec este despre Wal-Mart și despre trupe, dar într-un fel sunteți sigur că nu vă place”. Mi-au oferit un milion de dolari pentru asta, dar se pare că nu l-au ascultat.
Ceva similar s-a întâmplat cu Aileen Wuornos, o femeie condamnată la moarte. A existat un film celebru despre ea. Directorul unui documentar m-a asediat și a vrut cu adevărat să-mi folosească piesa „Carnaval”, dar nu am vrut să am nimic de-a face cu subiectul. În cele din urmă, mi-a scris că a auzit acest cântec cu puțin timp înainte de execuția ei și că o dorea pentru înmormântarea ei. Am fost socat. Apoi m-am gândit că poate el i-ar fi dat câteva momente de liniște în viața ei violentă și, în cele din urmă, i-a dat permisiunea. Dar este absurd ce se poate întâmpla cu o melodie. Se poate adresa unui criminal în masă, precum și unui profesor pașnic.
Asta explică de ce ultimele tale două discuri conțin doar versuri care nu sunt ale tale, deci nu pot fi înțelese greșit în acest sens?
Nu deloc. Scriu în continuare și am suficient material pentru încă două albume. Am cântat câteva cântece aseară, dintre care una este despre un președinte american din Texas care s-a retras de atunci. Probabil va trebui să-l șterg, deoarece este în mod fără speranță depășit. Oferta mea actuală de discuri este de trei înregistrări în total, așa că vor exista și materiale noi din propriul stilou. Nici nu vreau să mă gândesc la asta acum - crearea acestui album a fost atât de plictisitoare și intensă încât mi-a fost deocamdată suficientă.
Continuați lectură
LAUT.DE PORTRAIT Natalie Merchant
Cântece despre De Chirico, Jack Kerouac sau Giuseppe Verdi. Concerte și acțiuni în favoarea femeilor, persoanelor fără adăpost, drepturilor animalelor și împotriva violenței domestice.