Premiera la teatrul Hans-Otto din Potsdam - Cum se pierd oamenii în viață - MAZ - Märkische
Regizorul Alexander Nerlich vine cu o versiune neobișnuită a dramei Ibsen „Peer Gynt” la teatrul Hans-Otto din Potsdam. Bărbatul de 37 de ani împarte personajul principal în mai multe personaje.
Fiecare biografie poate fi spusă ca o dramă de post. Visele grandioase și refuzurile bruște modelează tineretul. În mijlocul vieții, o experiență urmează următoarea și de obicei duce departe de miezul viziunilor, conflictelor și întrebărilor originale. Până când moartea pune capăt tuturor.
Așadar, ar fi putut fi intenționat ca a doua parte a producției „Peer Gynt” de la Hans-Otto-Theatre din Potsdam să piardă tensiunea. Deodată, eroul din titlu apare chiar de patru ori pe scenă; dublat de două ori. Un cvartet Peer Gynt dezbate despre ce este vorba. Regizorul Alexander Nerlich subliniază faptul că ego-ul impulsiv se pierde în atâtea „lumi false” prin faptul că Peer Gynt joacă mai întâi de Alexander Finkenwirth, apoi de Bernd Geiling .
Limita dintre bine și rău l-a inspirat deja pe omul de teatru în vârstă de 37 de ani din „Urfaust” său din Potsdam pentru a crea efecte de oglindă și personaje duble. Acum merge unul mai bine. „Peer Gynt” este o piesă destul de brută de Henrik Ibsen cu motive de basm de artă nordică. Importanța sa ulterioară ca portretist realist al societății burgheze („Inamicul poporului”, „John Gabriel Borkman”) nu a fost încă văzută în 1867. Mai degrabă, Ibsen, în căutarea romantică a sensului, a conceput un „poem dramatic” despre cariera unui străin care era lacom de viață. Egoistul fără scrupule încheie un pact faustian cu trolii și jurămintele de a sta departe de „muncă, zi și lumină”.
Ansamblul a deschis limbajul lui Ibsen cu o intensitate extremă. Noua traducere realizată de Angelika Gundlach creează un bun echilibru între notele înalte, versurile rimate și expresiile cotidiene. Mai presus de toate, Rita Feldmeier, în calitate de mamă Aase, face naveta eficientă între poli. Dialogurile ei cu jocul uimitor de clar Finkenwirth, care culminează cu scena ei moarte agitată, devin elementul central al spectacolului. Dintr-o dată, colegul cu picioare ușoare apare cu inima bună și împământat.
Scena lui Wolfang Menardi este o cameră aproape neagră, brută - uneori luminată de o rețea strictă de tuburi de neon. Spre parchet, rampa care se ridică în sus este limitată de un canal de apă oarecum superflu. La jumătatea sus, privirea ta cade într-un gât întunecat în formă de diamant. Barcile din cauciuc negru anticipează motivul final al navigatorului, care este, de asemenea, adaptat la o scenă de intrare preasamblată.
Când Bernd Geiling preia rolul principal după pauză, culorile și interludiile comice intră în joc. Geiling își clatină șoldurile și cântă „Sunt un cocoș grozav”. El mimează călătorul lumii, profitorul de război și bun vivant. Dar sentimentul de a fi pierdut cade pe marginea drumului.
Muzica lui Malte Preuss este o realizare strălucită în această producție. „Proiectarea sunetului” este menționată în mod corespunzător în broșura programului. El reușește să creeze nuanțe poetice fine prin asamblarea zgomotelor, acordurilor și melodiilor pentru a crea structuri acustice profunde. La un moment dat, el citează și un motiv Peer Gynt de Edward Grieg. Interludiile vocale exotice de Franziska Melzer în rolul Solvejg și Denia Nironen în rolul Anitra oferă, de asemenea, serii o notă culinară.
Următoarele spectacole: 29 aprilie, 7, 18 și 29 mai, la 19:30 de fiecare dată. Teatrul Hans-Otto, Schiffbauergasse Potsdam. Hărți prin telefon: (0331) 98118