Revoluția consumatorilor între 1945 și 1989 - GRIN

Termen hârtie 2014 17 pagini

Citirea eșantionului

Cuprins

Excursie la primele contacte

între muzica de jazz și Uniunea Sovietică

Dezvoltarea jazzului și rockului

anii 50 ai secolului XX

Bibliografie

1. Introducere

Lucrarea seminarului tratează dezvoltarea istorică a muzicii și a culturii de masă între 1945 și începutul glasnostului și perestroika. Întrebarea este dacă a existat o revoluție a consumului în Europa de Est între 1945 și 1989. Această lucrare este dedicată culturii muzicale în această perioadă, deoarece acest subiect a fost menționat doar pe scurt în cadrul seminarului.

Cărțile „Rock and Roll in the Rocket City” de Sergei I. Zhuk și „Notes From Underground” de Thomas Cushmand au fost deosebit de utile pentru cercetare. În lucrarea sa, Zhuk arată clar în ce măsură muzica rock într-unul dintre cele mai importante orașe industriale și tehnologice din URSS a reușit să-și extindă influența asupra tinerilor care locuiesc acolo. În ciuda tuturor eforturilor de a îndepărta influența, acestea nu au avut succes. În lucrarea sa, Cushman descrie cum, odată cu răspândirea muzicii rock, o „contracultură” a reușit să se formeze cu publicul în procesul de modernizare și de ce a devenit atât de periculoasă pentru guvern.

Dacă scrieți o lucrare despre dezvoltarea și influența muzicii occidentale în Uniunea Sovietică din 1953, trebuie luat în considerare faptul că au existat orașe care erau deschise cetățenilor occidentali (Moscova, Leningrad) și orașe care nu erau deschise cetățenilor occidentali. Acest fapt trebuie luat în considerare, deoarece nu este posibilă generalizarea subiectului la întreaga Uniune Sovietică. Această lucrare se bazează pe opera lui Serghei I. Zhuk. În monografia sa, el descrie dezvoltarea muzicii în orașul Dnietpropetrovsk. Din 1959 încoace, orașul nu a mai fost deschis publicului datorită poziției sale strategice importante ca centru ultramodern de armament și tehnologie.

Încercarea este făcută pentru a arăta cum muzica de jazz și rock s-a dezvoltat de la underground la cultura de masă în câțiva ani și de ce conducerea politică a URSS a încercat să împiedice populația să devină „occidentalizată”. și de ce nu au reușit să oprească influența culturii occidentale. Următorul document este o listă care conține numele a 38 de benzi interzise. Această listă a fost întocmită de un ofițer Komsomol. Formațiile au fost clasificate ca fiind discutabile ideologic. De exemplu, Iron Maiden au fost interzise din cauza glorificării violenței și a riturilor oculte sau Kiss din cauza presupusului lor neofascism. 1

2. Excursie la primele contacte între muzica de jazz și Uniunea Sovietică

În anii de după Revoluția din octombrie, jazz-ul american a ajuns în Uniunea Sovietică. Acest lucru sa întâlnit cu un mare entuziasm, în special în rândul elitei intelectuale, dar, în timp, influența sa s-a extins și pentru a include clasele inferioare. 2 În timp ce conducerea de stat și NEP au arătat toleranță față de jazz la început în Uniunea Sovietică, introducerea primului „Plan cincinal”, începutul colectivizării și teroarea stalinistă au pus capăt atitudinii față de muzica (occidentală). 3 Un motiv pentru agitația împotriva muzicii a fost valorile jazz-ului, care contrastează cu valorile Revoluției Culturale. Dacă jazz-ul însemna libertate fizică, entuziasm pentru dans, emancipare, sexualitate, spontaneitate și ritm, revoluția culturală s-a văzut ca o revenire la valorile vechi și conservatoare și la puritanism. Al 4-lea

Din 1932 încoace, odată cu îndeplinirea primului „plan cincinal”, muzica jazz a câștigat un nou val de entuziasm în rândul publicului 5 În 1936, starea de spirit din Uniunea Sovietică s-a schimbat din nou din cauza purjărilor lui Stalin. Muzicienii care anterior fuseseră scutiți de epurări trebuiau să se retragă în subteran. 6 În perioada de după epurări, jazz-ul s-a sovietizat treptat pentru a crea o cultură pop și o muzică pop loială și ideologică de stat. Al 7-lea

În timpul celui de-al doilea război mondial, jazz-ul american și-a găsit drumul înapoi în viața publică din Uniunea Sovietică. Între 1946 și 1948, politica culturală s-a schimbat din nou. A 8-a

Odată cu moartea lui Stalin la 5 martie 1953 și des-stalinizarea sub Nikita S. Hrușciov, mulți sperau la un punct de cotitură în politica culturală anterioară. 9

3. Dezvoltarea jazzului și rockului din anii 50 ai secolului XX

După cum sa menționat în introducere, această lucrare se referă la ceea ce se întâmplă în orașul Dnietpropetrovsk din vestul Ucrainei. Orașul a fost deschis turiștilor și muncitorilor din țările europene și din alte țări occidentale până în 1959, însă importanța fabricii de rachete din oraș a crescut în cursul cursei înarmărilor dintre SUA și URSS, astfel încât în 1959 a fost închis tuturor străinilor ”. 10

În timpul blocării orașului de străini, importul de bunuri occidentale în oraș a scăzut în timp. Așadar, la scurt timp după închidere a fost posibil să obțineți muzică doar din vest prin posturi de radio și piața neagră.

Tinerii de acolo au ascultat în special sunetele „burgheziei capitaliste” sub formă de jazz și rock and roll. Acest lucru a fost clasificat ca un comportament antisovietic de către autorități și ar fi dus la declinul moralei în societatea socialistă. 11

În special, schimbul activ între tinerii ascultători și posturile de radio a pus o problemă pentru organele de conducere ale statului.De exemplu, unii tineri au cerut cântece speciale sau au cerut postului de radio să-i ajute să găsească prieteni în țările occidentale. Pentru conducerea politică, a apărut imaginea unui tânăr care era mai interesat de cultura burgheziei decât de politica propriei țări. Al 12-lea

Cu toate acestea, nu numai posturile de radio străine au transmis muzică din vest pe frecvențele lor, ci și posturile de radio interne. Numărul de transmisii radio ilegale a crescut brusc, după care un număr mare de raiduri au fost efectuate de poliție, ceea ce a condus în multe cazuri la arestarea și confiscarea echipamentelor. 13

Chiar dacă anterior limba era vorbită doar de tineri, nu se poate presupune că doar ei erau entuziasmați de muzica occidentală. Chiar și în nomenclatură și elita intelectuală, entuziasmul pentru muzica occidentală și-a găsit drumul. 14 Studentul Leonid Kuchma, membru al Komsomol și mai târziu prim-ministru și președinte al Ucrainei, a fost un muzician avid de jazz în anii '50 și '60. Împreună cu prietenii săi, a format o formație și nu a fost contrar tendințelor vestimentare occidentale. 15 Datorită burselor primite de studenți, aceștia au putut achiziționa haine noi și mai vestice în călătoriile lor la Moscova și să le aducă înapoi în orașul lor. Datorită contactelor sociale din cadrul tinerilor, noile tendințe s-ar putea răspândi cu ușurință. 16

Cluburile de jazz au fost de ajutor în răspândirea muzicii. Au angajat muzicieni care cântau jazz american. Cu toate acestea, aceste cluburi nu erau doar un loc de întâlnire pentru a asculta muzică, ci și un loc de contact, performanță și prezentare a noilor tendințe. Dintr-un entuziasm inițial pentru muzică, s-a dezvoltat un trend într-un timp foarte scurt, o nouă eră a vieții ”. Totuși, acest lucru a fost considerat capitalist și decadent de către autoritățile locale, astfel încât au existat încercări repetate de închidere a acestor cluburi. Cu toate acestea, încercările nu au fost încununate de succes. 17

Pe lângă muzica de jazz, muzica rock a intrat în viața publică în Uniunea Sovietică de la sfârșitul anilor 1960 și s-a transformat într-o cultură de masă în anii următori.

În timp ce consumatorii erau încă printre elita intelectuală în primele zile ale rockului, piața s-a schimbat de la mijlocul anilor 1960, odată cu apariția primului album Beatles pe piața sovietică. Deși consumatorii provin încă din clasa societății mai bogate, vârsta medie a fost sub cea a consumatorilor de jazz. Studiourile de înregistrare de stat au fost de ajutor în răspândirea muzicii în această perioadă. Acolo, locuitorii iubitori de muzică ar putea avea felicitări realizate cu o piesă audio. Pe lângă popularul Estrada, acestea au fost jucate și cu muzică beat. Datorită cererii tot mai mari, oferta de muzică străină în aceste studiouri a crescut, ceea ce a permis muzicii să se răspândească dincolo de granițele regionale. 19

Pe măsură ce muzica rock a crescut în popularitate, s-a dezvoltat și scena jazzului. Așa au devenit fostele trupe de jazz trupe rock. Cu toate acestea, aceste trupe nu aveau statut oficial. Acestea ar putea obține acest lucru dacă ar intra în cooperare cu guvernul. Aceste așa-numite VIA (ansambluri instrumentale vocale) se aflau sub auspiciile Komsomol și trebuiau să cânte rock sovietic. Cu toate acestea, această formă de rock corespundea adesea unei versiuni rusești a Beatles-ului (ei cântau în limba rusă în timp ce imitau Beatles). Popularitatea crescândă a muzicii rock și hype-ul din jurul Beatles nu a diminuat neîncrederea în noua muzică și influențele sale asupra populației. 20

Muzica Beatles, la fel ca muzica jazz, a deschis calea către alte stiluri muzicale pentru a intra în viața publică din Uniunea Sovietică. În plus, entuziasmul populației pentru muzica rock a dus la un interes tot mai mare în rândul tinerilor pentru limba engleză. Nu le mai era suficient să știe doar numele trupei și titlul melodiilor lor preferate, erau tot mai interesați de conținutul melodiilor cu care cântau împreună. Pe parcursul acestei dezvoltări, a crescut numărul trupelor de amatori și de cover ale muzicienilor occidentali populari. 21

Spre deosebire de jazz-ul și rockul american, muzica rock naționalistă ucraineană a reprezentat mai puțin o problemă pentru conducerea politică; a servit la slăbirea popularității sale tot mai mari: „Este mai bine ca tinerii sovietici să danseze melodia lor națională„ cazaci ”decât rockul american Cu toate acestea, acest lucru s-a schimbat imediat ce trupa a intrat într-o cooperare cu Komsomol. Pentru fani aceasta a reprezentat pierderea rockului autentic

Odată cu creșterea popularității muzicii rock în limba engleză, interesul tinerilor pentru limba engleză a crescut.

1 Listă de melodii 1986, în: http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/89/List_of_songs_1986.jpg (09-10-2014 16:51)

2 Stites, Richard: The Ways of Russian Popular Music to 1953, în: Neil Edmunds (ed.): Soviet Music and Society under Lenin and Stalin. The Baton and the Sickle (BASEES, 9), New York 2004, pp. 23-24. (Citat în continuare Stites: The Ways).

3 Starr, Frederick S.: Roșu și fierbinte. The Fate of Jazz in the Soviet Union 1917-1980, New York 1983, p. 80. (Citat în continuare Starr: Red).

9 Taubman, William: Hrușciov. The Man and his Era, New York 2003, pp. 270f.

10 Zhuk, Serghei I.: Rock and Roll in the Rocket City, Baltimor 20010, p. 22. (citat în continuare Zhuk: Rock).

22 Zhuk: Stâncă, p. 91; despre cuvântul cheie autenticitate vezi Cushman, Thomas: Notes from Underground, Albany 1995, p. 127. (În cele ce urmează citate ca Cushman: Notes).