5 noi recenzii de film în iunie 2019, partea 3 Berliner Arbeitskreis Film e
Știri, informații, rapoarte din industria cinematografică și de televiziune de la Berliner Arbeitskreis Film e.V.
5 recenzii de filme noi în iunie 2019, partea 3
Noile recenzii ale filmului Ulrike pentru lansări în teatru la mijlocul lunii iunie 2019.
Odată cu începutul solstițiului, vacanțele de vară au început în regiunea noastră. Observăm acest lucru în afișările de pagină, care au scăzut rapid de atunci, deoarece mulți sunt plecați și vor să plece în vacanță fără stresul computerului. Din păcate, acest lucru este resimțit și de proprietarii de cinematografe, ale căror cifre de prezență scad, chiar dacă cinci filme excelente tocmai au început în cinematografe, despre care vom discuta mai jos.
Cu toate acestea, am folosit timpul celor câteva vizite de pagină pentru o actualizare, care era necesară urgent pentru ca o companie sau o asociație înregistrată să respecte cele mai recente reglementări de protecție a datelor din UE. Acest lucru se exprimă în principal prin apelarea blogului nostru prin HTTP S. în loc de HTTP nesecurizat. Observați acest lucru atunci când deschideți site-ul nostru cu browserul dvs. web, că puteți primi un avertisment privind cookie-urile și, prin urmare, ar trebui să acceptați navigarea nestingherită pe site-ul nostru. Orice altceva este și rămâne ca de obicei.
„TOLKIEN” Dramă biografică de Dome Karukoski (Marea Britanie). Cu Nicholas Hoult, Lily Collins, Colm Meaney și alții în cinematograf din 20 iunie 2019. Iată trailerul:
Nicholas Hoult, cunoscut din film "Despre un baiat", joacă sub îndrumarea finlandezului Dome Karukoski, care este responsabil pentru biografie „Tom al Finlandei” a făcut furori când tânărul J.R.R. Tolkien, profesorul de literatură cu care a lucrat "Stapanul Inelelor", a creat o poveste fantastică de renume mondial.
Karukoski se dedică în biopc-ul său „Tolkien” cu timpul dinainte. El se concentrează pe timpul lui Tolkin ca adolescent și adult tânăr. A crescut într-un mic sat din Anglia, într-un peisaj frumos. El este profund întristat când se mută la mama sa la Birmingham, unde sunt susținuți de pastor după moartea tatălui lor. Pentru a-l distrage pe băiatul trist, ea îi citește povești din legende vechi care i-au stârnit imaginația copilărească încă de la o vârstă fragedă. El participă la prestigioasa Școală King Edwards, făcută posibilă prin sprijinul pastorului, care știa de moartea iminentă a mamei sale și continuă să aibă grijă de el. A făcut legături bune într-un grup de oameni cu aceeași idee.
Împreună au găsit „T.C.B.S. (Tea Club Barrovian Society). Se distrează mult schimbând idei despre artă și literatură, scriind poezii și cântece și atrăgând atenția prin sălbăticia lor specială. Robert Tolkien are o plăcere deosebită în dezvoltarea propriului limbaj. Este fascinat în special de cuvântul „ușă de pivniță”. El este susținut de marea sa iubire și, mai târziu, de soția Edith Bratt (Lily Collins), care, de asemenea, consideră că este interesant să dea un cuvânt fanteziei un sens.
Karukoski nu ignoră experiențele dramatice pe care tânărul student la Oxford a trebuit să le suporte ceva timp mai târziu în timpul Primului Război Mondial. Pe frontul Somme, locotenentul Tolkien pleacă în căutarea unui prieten pierdut în delirul febrei și aproape că își pierde mințile. Karukoski arată în mod viu modul în care experiențele de viață anterioare au influențat opera literară a celui mai mare autor fantastic. Dealurile verzi ale frumosului peisaj în care a crescut amintesc de Shire, casa hobbiților.
Imaginile sumbre ale războiului se transformă în bălți roșii de sânge cu corpuri împletite și în delirul său, aruncătorii de flăcări ale atacatorilor germani se transformă într-un imens dragon care respira focul. Nu există nicio îndoială că experiențele de tinerețe și de război ale Creatorului Pământului de Mijloc au căzut în trilogia "Stapanul Inelelor" au intrat și au fost o mare inspirație.
Nu este doar o poveste grozavă. Nicholas Hoult îl portretizează pe tânărul Tolkien într-un mod carismatic mișcător. Este, de asemenea, un film împotriva războiului.
"DISPREŢ" Thriller criminal de Christoffer Boe (Danemarca). Cu Nikolaj Lie Kaas, Fares Fares, Johanne Louise Schmidt și alții în cinematograf din 20 iunie 2019. Iată trailerul:
După thrillere „Milă”, „Profanare” și „Mântuirea” Acum, cel de-al patrulea și, după părerea mea, cel mai bun thriller criminal din stiloul lui Jussi Adler-Olsen vine la cinematograf.
Comisarul Carl Morck (Nicolaj Lie Kaas), neprietenos și ursuz ca întotdeauna, și asistentul său Assad (Tarifele Tarifelor), care vrea să părăsească Departamentul Special Q, ceea ce îl face pe Morck și mai morocănos, sunt chemate într-un caz care a fost cu mult timp în urmă. Dacă dărâmiți un perete într-o casă din Copenhaga, veți face o descoperire îngrozitoare. Trei cadavre mumificate stau bine drapate în jurul unei mese, în fața lor mâncare dezgustătoare ofilită, de parcă ar exista ovare, intestine și penisuri. Un spațiu liber este încă gol. Toate cele trei cadavre ale femeilor au avut legătură cu o casă de fete de pe insula Sporgo, care a fost închisă la începutul anilor 60. În flashback-uri, ceea ce s-a întâmplat acolo este spus câte puțin.
Locuința, similară cu o închisoare, a fost proiectată de Dr. Curt Wad se îndreptă. Acolo a efectuat sterilizări forțate pe fetele „căzute”, așa-numita curățare genetică. Ceea ce face aceste atrocități deosebit de explozive este că acestea continuă până în prezent. Dr. După închidere, Wad conduce o renumită clinică de fertilizare. (Fertilizare). Apropo, al patrulea scaun gol era pentru Dr. Wad rezervat.
Peste 60 de femei au fost victime ale sterilizării forțate.
Regizorul Christoffer Boe a transformat acest capitol negru din istoria daneză într-un film extrem de incitant.
Din păcate este "Dispreţ" ultima adaptare cinematografică cu popularul duo de anchetatori. Kaas și Fares se opresc. "Este cel mai bun film al nostru din această serie", spune Fares, "dar nu mai putem mulge vaca" (steaua nr. 26). Seria de thriller a lui Olsen este acum cea Al 7-lea. A apărut volumul.
„O DECIZIE MORALĂ” Dramă de Vahid Jalilvand (Iran). Cu Navid Mohammadzadeh, Amir Aghaee, Zakieh Behbahani și alții în cinematograf din 20 iunie 2019. Iată trailerul:
Seara în drum spre casă, legistul Dr. Kaveh Nariman (Amir Agha'ee) implicat inocent într-un accident cu o familie de patru persoane pe un moped.
Kaveh aparține clasei de mijloc iraniene, un doctor angajat, de nivel, care, dacă este necesar, tinde spre femeile abuzate.
Se oprește imediat. Își dă seama rapid că Amir, în vârstă de opt ani, are o ușoară rană la cap. Părinții și sora lui sunt răniți. Dar, pentru a fi absolut sigur că băiatul nu are încă răni interne, îl îndeamnă pe tatăl lui Amir, Moosa (Navid Mohammadzadeh), să ducă copilul rănit la spital. El îi oferă despăgubiri financiare pentru îngrijirea medicală și daunele aduse motoretei închiriate. După multe ezitări, Mossa ia cu reticență banii, dar continuă să refuze să fie examinat în camera de urgență. El pleacă cu familia.
Amir este adus în dimineața următoare. El este mort, cauza morții: necunoscut.
Kaveh se simte vinovat. Colegul său prieten Dr. Sayeh Behbahani (Hediyeh Tehrani) face autopsia. Presupunerea ei că băiatul a murit de intoxicație alimentară este confirmată de laborator. În timp ce Kaveh este afectată de îndoieli, mama lui Amri, Leila, într-o durere furioasă, este convinsă că soțul ei i-a dat băiatului mâncare de carne putredă. De asemenea, nu există bani pentru organizarea unei sărbători funerare pentru familia extinsă participantă după înmormântarea lui Amir, deoarece familia este disperată de săracă.
Profund rănită, Leila nu mai are nicio speranță de a salva căsătoria, care a fost spulberată de moartea băiatului. Moosa nu vrea să-și asume vina. Durerea lui se transformă și în furie. Plin de răzbunare, se confruntă cu cei responsabili de la abator care i-au vândut carnea putredă. La scurt timp, Moosa a fost arestat. Bărbatul responsabil este grav rănit în comă.
Dr. Narimann nu se odihnește. Gândul că rănirea capului a fost cauza morții lui Amir și pentru a elimina toate îndoielile, el ordonă cadavrul să fie exmatriculat. El ia a doua autopsie în mâinile sale.
Vahid Jalilvand spune drama despre vinovăție, durere, responsabilitate, încâlcire și răzbunare fără fundal sau muzică de film de sprijin. Imaginile literalmente calme și jocul aproape autentic al actorilor săi dau tragediei o putere narativă enormă.
Impresionantul film a primit numeroase premii la festivaluri internaționale. Titlu internațional: "FĂRĂ DATA, FĂRĂ SEMNATURĂ" (Iran 2017).
„ÎNTÂLNIRE LUNGĂ - puțin probabil, dar nu imposibil” Comedie de Jonathan Levine (SUA). Cu Charlize Theron, Seth Rogen, O'Shea Jackson Jr. și alții în cinematograf din 20 iunie 2019. Iată trailerul:
Fred Flarsky (Seth Rogen) este un jurnalist cu trup și suflet, foarte elocvent în scris. Când a cercetat și a fost recunoscut în mediul potrivit, a fost dat afară din ziarul său. Ca o consolare, un prieten îl duce la o gală de donații extrem de oficială. Fred, care se plimba într-un mod destul de neglijent, nu se gândește să se schimbe. Printre bogații bine făcuți, iese în evidență în hainele sale neglijent, ca un deget mare. Cu multă bunăvoință, te-ai putea gândi la el ca la un tocilar de șold. Iată, secretara de stat extrem de elegantă Charlotte Field (Charlize Theron) îl ia în seamă. Nu atât din cauza ținutei sale, cât pentru că se uită la ea neîncrezător. El era îndrăgostit de ea ca un băiețel când era încă babysitter pentru el.
Încep să vorbească și când Charlotte își dă seama că este un jurnalist excelent, îl angajează ca scriitor de cuvinte. Zvonurile spun că ar putea deveni în curând președinte al Statelor Unite. Are ambiția de a face acest lucru. Actualul președinte prost-zadarnic (Bob Odenkirk) se plictisește în meseria sa și i-ar plăcea să fie actor.
Ceea ce urmează acum este nebun amuzant în părți.
Câmpul dur și timidul Fred, care se simte vizibil inconfortabil în societatea înaltă și care absolut nu știe să-și exprime dragostea, devin un cuplu amuzant inegal. Cum se numește atât de des? Extremele se atrag. Dar își scot și hainele? O situație bizară o urmărește pe cealaltă și că pășesc în niște faux pas, mai ales că nu sunt în totalitate averse față de droguri.
Ea trosnește cu aluzii politice, iar lumea mass-media este vizată și expusă într-un mod foarte amuzant. Lucrurile despre care nu îndrăznești să spui sunt vesele trâmbițate. Oricine se gândește acum, oh, o altă comedie ieftină la coapsă, se înșală.
Regizorul Jonathan Levine, precum și cei doi scenaristi Liz Hannah și Dan Sterling strălucesc cu umor inteligent și subtil și împreună au organizat un magnific foc de artificii de dialog. Personalități erotice cam grosolane pot fi lăsate în picioare.
Alexander Skarsgárd în calitate de prim-ministru canadian șmecher și slab și președintele macho prost lucesc în rolurile lor de susținere și provoacă râsete. O minunată comedie de vară.
"INNA DE YARD - Sufletul Jamaicii" Reggae - documentar muzical de Peter Webber (Franța). În cinematograf din 20 iunie 2019. Iată trailerul:
Regizorul Peter Webber ("Fata cu cerceiul perlat"), el însuși un fan reggae, însoțește un grup de veterani ai reggaeului jamaican. Pe un deal, deasupra Kingstonului, este o casă plină de înregistrări de sus în jos. Din grădină aveți vedere la munți.
Se numesc „Inna De Yard”, muzicieni legendari care s-au unit pentru a înregistra un album extraordinar „The Soul of Jamaica”. Sunt rastafari care provin din diferite clase sociale și sunt adânc înrădăcinați în natură. Pentru a reveni la originile muzicii lor, ei înregistrează un album deconectat din clasicele lor acolo sus, în grădină. Inna the Yard, locul unde s-a născut și s-a dezvoltat muzica jamaicană, precum rocksteady, ska și reggae. Aproximativ 20 de muzicieni se întâlnesc în grădină, care este de fapt o terasă, bătrâni amestecați și tineri, oferă o sesiune palpitantă. Nu poți scăpa de vibrațiile lor pozitive. Noul album este și coloana sonoră a filmului. Apoi merg într-un turneu internațional.
Cedric Myton, Winston McAnuff, Ken Booth și Kiddus fac muzică de șapte decenii. Muzicieni reggea din prima oră care au trecut prin urcușuri și coborâșuri și și-au procesat experiențele în versurile melodiei lor. Nu s-au îmbogățit. Cu excepția lui Ken Boothe, care își arată cu mândrie colecția de pantofi și costume. „Tot ce dețin” este unul dintre cele mai mari hituri ale sale.
Deși este de fapt un film muzical, inima filmului sunt biografiile emoționante ale acestor artiști carismatici. Webber te însoțește în locurile importante din trecutul și prezentul tău, casele, barurile și bisericile tale. Cu cât se apropie de ei, cu atât mai mult le înțelege rădăcinile și istoria reggae.
Cântă despre înjunghieri, copii înfometați și propriile lovituri personale ale sorții. Kiddus, rebelul, Ken Boothe, Nașul, Cedric Mython, liderul Congos, Winston McAnuff, Electric Dread, Var, Descendentul Maronilor, Jah9, Rasta spirituală și politică, nu numai că împărtășesc arta lor cu împărtășiți cu alți artiști, dar transmiteți muzica lor generației de tineri muzicieni.
Indiferent dacă buclele și barbele sunt gri până acum, rebeliunea și entuziasmul lor pentru muzică nu s-au pierdut și dacă avem noroc, vor veni la Berlin anul acesta și Cedric va cânta hitul său „Row Fisherman” cu vocea lui foarte specială.
(Addendum: Winston McAnuff m-a îmbrățișat după apariția ei la proiecția de presă și mi-a spus: „Ești foarte special.” Sunt foarte mândru de asta.)