Are cinema sufletul
Michelangelo - Prostii cunosc doar focul sau gheața
Atipic. Splendid. Teologic. Michelangelo al lui Andreï Konchalovsky, un portret inspirat de o viziune dantescă, ne duce dincolo de clișeele obișnuite despre celebrul geniu al Renașterii. Un film de descoperit fără să aștepți imediat ce cinematografele se redeschid !
„Cinémiracles” de Timothée Gérardin: schimbarea perspectivei tale asupra lumii prin cinematografie
Pe urmele lui André Bazin sau Henri Agel, Timothée Gérardin, critic de film la Critikat și autor al unui eseu despre Christopher Nolan, a dedicat o lucrare inedită problemei miracolului ca eveniment cinematografic. Cu ocazia lansării cărții „Cinemiracole, minune religioasă pe ecran”, autorul s-a întâlnit cu Narthex pentru a discuta acest subiect, dar și legăturile dintre credință și cinema.
„OMUL ELEFANT” de David Lynch: un mare film umanist de redescoperit
Pentru prima dvs. întoarcere la teatru de la deconfinare, profitați de ocazie pentru a descoperi acest film într-o versiune restaurată în alb și negru magnific. Mel Brooks, impresionat de primul film al lui David Lynch „Eraserhead”, a produs acest „Om de elefant” și i-a dat cineastului carte albă pentru a adapta memoriile medicului Frederick Treves despre Joseph Merrick, un om deformat. Poreclit „omul elefant”. și expus ca un monstru de târg.
FIGURA JEANNE D’ARC LA CINEMA
Joan of Arc este eroina istorică care a inspirat cei mai mulți cineaști. Nu există niciun portret al ei în timpul vieții și avem puține descrieri fizice despre ea. Deci, cinematograful nu a încetat niciodată să o imagineze, să o fantasmeze oferindu-i un corp și o față. Interesul pentru Ioana de Arc a crescut chiar în momentul în care s-au născut dispozitivul și proiecția cinematografică a fraților Lumière. Astfel, strâns implicat în istoria cinematografiei, Ioana de Arc ne oferă posibilitatea de a observa în timp, de la originile artei a 7-a, evoluția reprezentărilor sale de anvergură universală.
„Apele întunecate”: scufundare în ape tulburi
Aceste ape negre de Todd Haynes nu sunt doar apele poluate din afacerea DuPont de Nemours. Acestea sunt cele ale părții întunecate a multinaționalelor scăpate de control, cele ale umanității însăși. Cronicarul nostru Pierre Vaccaro ne oferă cheile acestui film întreg și angajat.
„O viață ascunsă” de Terrence Malick: Pierderea, câștigarea existenței
Prin menționarea lui Franz Jägerstätter în „O viață ascunsă”, Terrence Malick își reînnoiește și își aprofundează cinematograful prin infuzarea acestuia cu o dimensiune teologică așa cum se vede rar într-un film. Cronicarul nostru Pierre Vaccaro cercetează adâncimile acestui film excepțional, care este atât o descântec vizuală, cât și o imersiune în angajamentul interior al unui om până la punctul de dar absolut.
„Acuz” de Roman Polanski
Roman Polanski retrage în mod strălucit incredibilul cutremur istoric provocat de afacerea Dreyfus și oferă filmului său un domeniu universal plin de forță, denunțând orice nedreptate ridicată într-un sistem. Dincolo de orice întrebare controversată, acesta este un film grozav care readuce o eră la viață și ia forma unei fascinante contranvestigații.
„Jeanne” de Bruno Dumont: „nervul copilăriei”
Un film profund original, „Jeanne” al lui Bruno Dumont se încadrează în lumea copilăriei prin poezia sa mistică și grația tinerei sale actrițe, Lise Leplat Prudhomme. Cronicarul nostru Pierre Vaccaro descifrează cu acuitate ceea ce face din acest film o lucrare fără precedent, cu imagini tremurătoare, care dezvăluie dimensiunea lor sacră.
„Ad Astra” de James Gray: Lost in the Stars
După „Solaris”, „Interstellar”, „Gravity”, „First Man” sau chiar „High Life”, James Gray abordează, la rândul său, genul filmului științifico-fantastic cu un scop metafizic, „Ad Astra” prezentându-se clar ca moștenitorul lui Kubrick. Chiar dacă a reușit să surprindă genul de ficțiune științifică și să ne invite într-o nouă călătorie de inițiere, James Gray, de data aceasta, ajunge să se piardă în răsucirile narative ale poveștii sale.
„Parazit” de Bonj Joon-ho
La puțin peste o lună de la lansare, „Parasite” a înregistrat deja un milion de admiteri cu un remake american în curs de desfășurare. Stimulat de un Palme d'Or 2019 care a făcut alegerea unui cinematograf popular, ultimul film al lui Bong Joon-ho a atras un public numeros, deoarece combină reflecția, distragerea atenției și calitățile artistice, confirmând dinamismul cinematografului sud-coreean.
„Le Jeune Ahmed” al fraților Dardenne: un film dur și pur între fascinația radicală și chemarea la viață
Datorită unei montări excepționale (premiată la ultimul Festival de Film de la Cannes 2019), frații Dardenne pictează portretul lui Ahmed, un tânăr radicalizat de 13 ani, care ne pune la îndoială privirea și relația cu ceilalți. Un film în tensiune, corect și magnific.
Game Of Thrones, între binecuvântare și blestem
Sezonul final al seriei de succes la nivel global pare a fi marcat de evoluția unor personaje în căutarea mântuirii. În mijlocul unei lumi de disperare, sălbăticie și sete de putere absolută, „Jocul Tronurilor” ar căuta calmare? ?
Burton Corporate
„Regizorul Tim Burton pune mâna pe povestea lui Dumbo și, în timp ce rămâne în codurile unui cinematograf de familie consensual, nu reușește să infuzeze magie în această producție cu efecte digitale lustruite. Suntem departe de a fi deranjant, caracteristic lui Burton și a geniului său creativ .Bloggerul nostru de film Pierre Vaccaro discută aici despre declinul artistic al autorului „Edward în mâinile de argint”.
„Vântul bate unde vrea” - Fortuna de Germinal Roaux
Fortuna, o fată etiopiană de 14 ani, este întâmpinată împreună cu alți refugiați de o comunitate de religioși catolici într-o mănăstire din Alpii Elvețieni. Acolo o întâlnește pe Kabir, un tânăr african de care se îndrăgostește. Pierre Vaccaro relatează acest film inspirat de Germinal Roaux, lansat pe DVD.
„Trebuie să așteptăm până la sfârșit” - Amanda de Mikhaël Hers
Parisul, în zilele noastre. David, în vârstă de 24 de ani, trăiește în prezent. Jonglează cu diferite slujbe ciudate și face un pas înapoi din timp pentru alegeri mai antrenante. Cursul liniștit al evenimentelor este spulberat atunci când sora ei mai mare moare brusc. Apoi se află la conducerea nepoatei sale, Amanda, în vârstă de 7 ani.
„Capharnaüm” - Gavroche în Beirut
În interiorul unei săli de judecată, Zain, un băiat de 12 ani, este adus în fața judecătorului. Când a fost întrebat: „De ce îți dai în judecată părinții?”, Zain răspunde: „Pentru că mi-ai dat viață!” Capernaum retrage călătoria incredibilă a acestui copil în căutarea identității și care se răzvrătește împotriva vieții pe care cineva vrea să-i impună.
Frații Surori, o dezamăgire semnat Jacques Audiard
Jacques Audiard nu reușește să respire o adâncime romantică și simbolică în acest western comandat. Efectele de punere în scenă nu ascund mult timp goliciunea și plictiseala ... Bloggerul nostru de cinema Pierre Vaccaro descrie aici această dezamăgire.
Liniște, credem noi !
„Rugăciunea, Apariția, Iisus Ancheta, Pavel Apostol al lui Hristos, Maria Magdalena etc. Căile credinței de astăzi par să treacă prin cele ale cinematografelor. Dar de la succesul „Bărbaților și zeilor”, cursorul s-a schimbat: nu mai există „catho bashing”, mai puțină batjocură, mai multă deschidere și ascultare. Un nou mod de a vorbi despre credință are loc în cinematografie. Există ceva de mirat în legătură cu toate aceste fictiuni mai mult decât binevoitoare cu subiectul. Atestă ele un proces spiritual real? Din dorința de a relata experiența credinței creștine? Sau iau calea cruciadelor pentru a ne învăța catehismul ?