Artiștii nu merită literalmente nimic; Olaf Zimmermann, director general al germanului

„Artiștii nu câștigă nimic mai mult”

artiștii
Unitatea culturală este goală. Un pact de salvare al guvernului federal ar trebui acum să-i ajute pe artiști în mod neburocrat.

Aproape toate evenimentele culturale au fost anulate pentru moment. Ce înseamnă asta pentru artiști?
Olaf Zimmermann: Asta înseamnă că, pentru majoritatea artiștilor, aproape totul a fost redus la zero financiar în câteva ore. Câțiva, în special artiștii independenți, nu mai câștigă nimic. Și acum au nevoie foarte repede pentru că au mai trăit din mână în gură. De aceea, artiștii aparțin celor mai periclitate grupuri pe care le avem, care pot aștepta cel mai puțin timp pentru ca ajutorul de urgență să intre în vigoare.

Guvernul federal a lansat acum un pachet de salvare, dar nu este un program special pentru cultură. Mai degrabă, guvernul federal este de părere că sectorul cultural ar trebui să se bazeze pe pachetul de ajutor de mai multe miliarde de dolari pentru a sprijini companiile și lucrătorii independenți. E suficient?
Dulgher: În primul rând, este foarte bine că nevoile sectorului cultural au fost luate în considerare și în pachetele de ajutor care sunt acum aduse rapid prin Bundestag și Bundesrat. Mă bucur de asta, pentru că nu suntem atât de bine implicați într-o astfel de procedură de mult timp.

Ce anume include programul?
Dulgher: Pe de o parte, este vorba despre condițiile personale de viață. Dacă am o nevoie acută ca persoană, atunci puteți aplica foarte ușor pentru securitate de bază, adică indemnizație de șomaj II. Puteți face acest lucru și ca lucrător independent și trebuie să îndepliniți foarte puține condiții, nu mai trebuie să vă dezvăluiți situația financiară, de exemplu, cât de mare este apartamentul este sau cât de mare nu mai este importantă chiria.

Și cealaltă zonă?
Dulgher: De asemenea, artiștii vor putea primi o subvenție de funcționare. Asta înseamnă că sunt finanțate timp de trei luni cu până la 9.000 de euro. Aceste două măsuri sunt suficiente pentru a asigura supraviețuirea artiștilor în următoarele câteva luni.

Dar acest lucru probabil nu este suficient pentru scena culturală?
Dulgher: Sunt de acord. Este vorba și despre faptul că artiștii ar trebui să lucreze în continuare, că ar trebui să facă artă. De asemenea, avem nevoie de un fond de urgență, care este un fond cultural. Artiștii vor spune chiar acum: În criză va trebui să-mi schimb modul de abordare a publicului ca artist.

Dar practic nu există oportunități de performanță? În prezent, majoritatea artiștilor de pe internet operează gratuit.
Dulgher: Doar. Deoarece în prezent nu există structuri contabile pentru acest lucru, aceste proiecte trebuie finanțate. Artiștii trebuie să aibă posibilitatea să se pregătească pentru ziua X, când începe din nou, pot concerta din nou în public. Pentru aceasta, ei ar trebui să primească finanțare pentru proiect. Sau ar trebui să aibă posibilitatea de a aduce publicului ceea ce au făcut deja într-un mod diferit, nou. Există o mulțime de posibilități diferite, nu doar internetul.

Ce fac țările de fapt? În structurile federale ale republicii noastre, promovarea culturală este de fapt o problemă a statelor federale?
Dulgher: Aproape toți fac lucruri diferite. Țările și orașele-state mai puternice au decis deja programe, cum ar fi Bavaria. Apoi, există țări care nu fac nimic în nimic. Trebuie să spun cu sinceritate că nu sunt mulțumit de această plapumă patchwork. Avem o mare urgență și atunci nu poate depinde de primirea de fonduri, indiferent dacă locuiesc în Bavaria sau în Mecklenburg-Pomerania de Vest. Țările au o responsabilitate. Dar toți se uită la Berlin. În principiu, așa este. Pentru că țările nu au deloc sume atât de mari. Cu toate acestea, federalismul duce la nedreptăți grave.

De ce?
Dulgher: Să luăm subvențiile de funcționare. Sunt plătite acum în plus față de finanțarea de la țară sau sunt compensate cu alte sume de finanțare? Presupun că acest lucru nu este aditiv, că statele federale plătesc doar dacă guvernul federal nu le sprijină. Lucrul nebunesc este că toate acestea nu ar trebui soluționate prin intermediul guvernului federal, ci prin unități mici, prin statele federale și guvernele de district. Sute de mii de aplicații vor veni în fiecare zi. Nu sunt sigur cum să fac editarea. Asta mă îngrijorează.

Deci există amenințarea unui monstru al birocrației?
Dulgher: Nici măcar asta. Trebuie doar să înțelegeți că nu au existat niciodată atât de multe aplicații într-un timp atât de scurt.

Cât de mare este prejudiciul economic cauzat de numeroasele anulări? La urma urmei, ramura culturală este una dintre cele mai mari ramuri dintre toate.
Dulgher: Incomensurabil în acest moment. Asta va ajunge la miliarde. Mă bucur că se vede că cultura este un domeniu important, nu doar economic, ci și pentru că transmite frumusețe, idei, sens. Ca societate, trebuie să vedem cum supraviețuim fiind închiși, neexistând în contexte sociale.

Care este starea actuală a instituțiilor finanțate din fonduri publice?
Dulgher: Sunt încă în cea mai bună formă. Dar avem o diferență între instituțiile mici și mari, cum ar fi instituțiile culturale private mai mari, teatrul privat sau centrul cultural. Instituții care au mai mult de zece angajați. Bursa de funcționare este bună dacă sunteți artist solo. Dar aceeași regulă se aplică și facilităților cu până la cinci angajați. Apoi, însă, subvențiile de 9.000 de euro sunt în cele din urmă mult prea mici pentru a finanța angajații. Dacă am zece angajați, primesc 15.000 de euro, ceea ce este desigur mult prea puțin. După ce am găsit un model de finanțare foarte reușit pentru instituțiile mici și artiștii solo, acum trebuie să găsim ceva pentru unitățile ceva mai mari.

Acum există posibilitatea de a obține împrumuturi fără dobândă foarte ușor?
Dulgher: Asta nu prea are sens pentru sectorul cultural. Un teatru privat are atunci 200.000 de euro datorii de împrumut după criză. Dar cum ar trebui să fie plătiți? O întreprindere comercială poate fi capabilă să producă un produs în timpul unei crize pe care ulterior îl aruncă în masă pe piața arsă. Nu va funcționa așa cu teatrul, teatrul nu poate juca mai des decât în ​​fiecare seară. Trebuie să explicăm statului că scena culturală funcționează diferit. În cele din urmă, avem nevoie de subvenții.

Nu este venitul de bază necondiționat un model promițător?
Dulgher: În principiu, nu cred prea mult la venitul de bază necondiționat, deoarece o astfel de plată este foarte greu de justificat în societatea noastră. Dacă tuturor artiștilor li s-ar acorda brusc un venit de bază necondiționat, atunci am fi în curând uimiți de câți artiști sunt. În acest moment, această dezbatere este chiar contraproductivă. Deoarece noua reglementare legală pentru securitatea de bază este deja un fel de venit de bază necondiționat pentru următoarele trei luni. Pentru mulți politicieni, în special pentru cei din tabăra Uniunii, aceasta este deja o impunere severă.

Lectorii de la conservatoare au, de asemenea, nevoie. Mulți muzicieni trăiesc mai mult sau mai puțin din salariile slabe. Nu ar avea sens să plătim în continuare salariile lectorilor deocamdată, la fel ca lectorii și profesorii?
Dulgher: Absolut. Avem probleme similare în școlile de muzică și în centrele de educație pentru adulți. Acestea sunt instituții finanțate din fonduri publice. Nu vorbim despre companii private care se epuizează rapid cu resurse financiare. Universitățile nu plătesc în continuare, cred că este chiar obraznic. Acest lucru este total inadecvat pentru mandatul cultural al sectorului public. Suntem într-o situație de urgență, așa că aceste facilități trebuie să sară puțin. Sunt cu adevărat uimit că primim cele mai mari probleme raportate nu de la sectorul privat, ci de la acest sector finanțat public. DK

Interviul a condus

PERSOANEI
Olaf Zimmermann (59 de ani), este director general al Consiliului Cultural German din 1997. Înainte a lucrat ca dealer de artă și jurnalist.