Expoziție EQUINOXE - Maxime Chevallier, Arina Essipowitsch - compania, locul de creație

• Compania,
• Ajuta-ne
• I-Expoziții
• II-Întâlniri, petreceri
• III-Ateliere de creație
• Vizita ta
• Producții
• Ediții
• Grabă
• Rețetele noastre Buletin informativContactParteneri

[expoziție] EQUINOXE - Maxime Chevallier, Arina Essipowitsch

în parteneriat cu școala de artă Aix en Provence și 3bisf
din 27 martie până în 25 aprilie 2015
deschidere pe 27 martie la ora 18:00
expoziție deschisă de miercuri până sâmbătă de la 15 la 19 - intrare gratuită
vizite de grup la programare

Maxime Chevallier și Arina Essipowitsch au absolvit școala de artă din Aix-en-Provence cu DNSEP 2014.

Echinocțiul este doar un moment trecător. Între noapte și zi, există un dezechilibru neîncetat. Dar aici panta este inversată, mergem mai mult spre zi decât spre noapte.
Sau la amestecuri ciudate, ficțiuni ciudate de timp și lumină ca aranjamente pentru a umple aerul ?
Fiecare detaliu este pentru ambii artiști din această expoziție tot riscul ca un atom să echilibreze lumina - și astfel să surprindă întunericul.
Unul, Maxime Chevalier este sculptor, și acesta este modul său de a privi desenul, ca efect al efectelor spațiului.
Cealaltă, Arina Essipowitsch este mai mult fotografă (este și pictoră); ea continuă să scadă distanța corpurilor pentru a ne face să atingem pielea timpului.
Această expoziție este realizată și cu participarea lui Victor Hurtel, cu un fragment de text intim special scris pentru ocazie: ne vorbește despre un anumit dezechilibru intern, despre o pierdere de rulmenți, dar și despre începutul unei mișcări. Acest text foarte autobiografic reflectă, de asemenea, despre ce este vorba în lucrările lui Arina și Maxime de care este aproape.

Între Arina și Maxime, este zi și noapte, ordine și dezordine, liniște contemplativă și mișcare; dar nu le putem atribui în funcție de aceste polarități care, de fapt, nu se mențin și sunt perpetuu confuze. Oximorul unei eclipse este și el acolo: violența unei întâlniri între contrari, ca orice întâlnire romantică.
În aceste două lucrări, singurătatea strălucește. Dar Arina și Maxime au o viață împreună, de prietenie, de viață. Apoi vor țese cât mai multe șiruri posibil între propunerile lor, unde va apărea terenul comun al acestei aventuri, împletindu-se.

Și mai întâi pe acesta: Arina îl fotografiază pe Maxime, sub calidoscopul colorat al vitraliilor dintr-o biserică sau în timpul somnului pe care îl ia în natură, lângă o stâncă.
Portretele prietenilor săi și autoportretele sale sunt adesea prinse în pielea ferestrelor și în petele oglinzilor. Cine, atunci, dacă nu Francesca Woodman sau Nan Goldin, i-ar fi dat imaginii greutatea sa de afect, primăvara dorită și fantezia nespusă a unui dormitor în care s-a făcut dragoste? Arina face ca exteriorul să vibreze cu pasiunea pentru corpuri pe care o exaltă momentului. Intimitatea și nuditatea sunt densitatea unui timp sentimental trecător, întotdeauna în devenire. Biografemul rămâne punctul central și intratabil, care pulverizează toată teoria.

În desenele sau formele desfășurate ale lui Maxime simțim un fel de stază. Are o atracție pentru locuri precum bisericile, pentru calmul lor. Nu ar trebui să concluzionăm că există un misticism sau o tendință contemplativă. Există vibrații, mișcări, încât un astfel de cadru face posibil să se simtă mai bine, precum zguduiturile unui haos și un ritm secret în golul materialului pe care îl va transcrie - să fie speriat atunci, să plângă, de transcripțiile pe care le face și care au toată asprimea, tenorul și teroarea cunoașterii. Ce cutremur al inconștientului este scris acolo? Și cu acele agrafe moi pe care tocmai le-a găsit, va clipi imaginile Arinei? trombonează echinocțiul ?

---