Nou film de Ulrich Seidl Distorsionat până la recunoaștere
În Austria, „Im Keller” a provocat o revoltă politică. Seidl explorează societăți închise în care oamenii obișnuiți sunt la înălțime.
Filmul îl arată în continuare pe Josef Ochs din Burgenland. Imagine: noi viziuni
Cinematograful poate dezvolta și efecte politice acolo unde nu intenționează. Cel mai recent film al lui Ulrich Seidl, „În pivniță”, i-a adus pe politicienii locali din Burgenland într-o coadă și regizorul într-o poziție incomodă la scurt timp după premiera sa la Veneția. Pentru că s-a trezit brusc forțat nu numai să afirme autenticitatea a ceea ce era prezentat pe film, ci și să contracareze acuzația că a manipulat, a plătit figuranți și i-a abuzat pentru a pretinde „autenticitate”.
Contextul discrepanțelor: Doi consilieri municipali din Burgenland ÖVP au trebuit să demisioneze din toate funcțiile politice sub presiunea partidului lor în septembrie 2014, deoarece au apărut într-o scenă din filmul Seidl; Aceștia petrec o seară confortabilă în pivnița unui prieten, crăpând glume stupide și turnând schnapps în ei înșiși - înconjurați de steaguri de zvastică, căști de oțel și decorațiuni de perete de vultur imperial, sub un tablou de format mare care îl arată pe Hitler într-o poziție generală.
Partidul popular austriac conservator, care nu putea accepta o relație atât de slabă cu însemnele terorii naziste, a răspuns la „afacerea pivniței naziste” cu demiteri, dar a continuat să vorbească despre „reprezentare denaturată”.
Se știe că nimic din ceea ce apare într-un film nu este în întregime „real”. Chiar și cei mai de încredere documentariști exclud mai mult decât includ detaliile și montajul imaginii, iau decizii, prezintă „realitatea” în conformitate cu voința și conștiința lor. Dezbaterea neașteptat de aprinsă despre „La subsol” a ridicat din nou întrebări foarte vechi: cât de „pus în scenă” poate arăta un documentar pentru a fi înțeles ca „adevărat”? Și Seidl exploatează oamenii pe care îi pune în fața camerei?
Filmul
"In pivnita". Regizor: Ulrich Seidl. Austria 2014, 85 min. Început film: 4 decembrie 2014
Ca întotdeauna, el a creat o singură situație pentru montarea sa, lucru care s-a întâmplat de nenumărate ori fără o cameră. Și bărbații de la masa obișnuiților naziști, ca toți ceilalți care apar în filmul „Im Keller”, au primit o indemnizație pentru cheltuieli - ceea ce nu îi face să fie actori și nu schimbă acuratețea prezentării.
Ar fi greșit să-l vedem pe Seidl ca pe un regizor care dorea să scoată oamenii și situațiile din contextul lor, chiar să vrea să facă personajele sale nedreptate. Moralistul (și realistul) din Ulrich Seidl este mult prea puternic pentru a fi predispus la fantezie. El ajunge la cap, exagerează lucrurile, adesea cu scopul de a evoca gluma opresivă care se regăsește și în abis și tristețea mortală; Seidl a denaturat pentru a fi recunoscut. El produce un fel de distilat al realului, esența a ceea ce îi oferă oamenii pe care îi filmează în spațiile lor de locuit în termeni de povești și viziuni asupra lumii.
Apare irepetabilul
Ulrich Seidl a polemizat împotriva separării clare a materialelor documentare și fictive de mai bine de două decenii. În filmele de lung metraj precum „Hundstage” (2001) sau „Import Export” (2007), care sunt realizate în general fără scenarii sau specificații precise de dialog în afara studiourilor de film, în gospodăriile private sau în secțiile de moarte ale spitalelor, acționează o mulțime de amatori și autopromotoare. Aceste filme sunt întotdeauna despre geniul loci și starea mentală actuală a actorilor: în filmele Seidl, irepetabilul apare în fața camerei, urmele realității sunt improvizate.
Documentarele și filmele de eseu ale acestui regizor se concentrează pe problema realității din direcția opusă: lucrări precum „Pierderea este de așteptat” (1992), „Iubirea animalelor” (1996) sau „Iisuse, știi” (2003) cochetează cu stilizarea Setările compuse artificial surprind ceea ce este acoperit de fapt, ceea ce se experimentează de fapt în secvențe și motive greu de crezut.
Consecința este iritantă, rezultatul fiind imagini cinematografice înclinate: documentarul lui Seidl pare uneori mai ireal decât ficțiunile sale interpretate de actor. Pozele sale subliniază ceea ce a fost „făcut” în creația lor, rupând cu iluzia celor „capturați accidental”. Prin urmare, nu sunt minciuni.
Societăți închise
În filmul „Im Keller”, sunt studiate societăți închise în care „oamenii obișnuiți” sunt la înălțime: „Im Keller” arată o serie de existențe stabile, în același timp extreme, care își urmăresc pasiunile în subsol - știri din viața entuziaștilor de vânătoare și a fetișeștilor de bebeluși și nostalgici naziști, nebuni de arme, masochisti și camarlani de tortură. Una dintre temele principale ale acestui film se învârte în jurul vieții unui tânăr cuplu: el, supraponderal și tatuat extensiv, are grijă de gospodărie goală, în timp ce ea, inactivă, cu greu îl ia în seamă. El este „sclavul ei de căsătorie”, explică ea, care trebuie să o slujească 24 de ore pe zi, de șapte ori pe săptămână.
Cuplul își demonstrează de bună voie practica sadomasochistă. Ea îl folosește pe bărbat ca suport pentru picioare, limba lui ca hârtie igienică și cârpe de curățat toaletă. Își iubește sclavul „idolatr”, spune ea, așa că determină tot ce are - și în stările sale „extrem de dominante” îi place să se aștepte ca el să aibă diverse obiecte anale și, de exemplu, o frânghie pentru testicule. Cea mai interesantă poză îl arată pe omul care gemea dizolvat în plăcere și durere; rămâne inexplicabil ceea ce i se întâmplă, deoarece marginea inferioară a imaginii trece la nivelul buricului său.
Kampusch și Fritzl
Pentru Ulrich Seidl, pivnița este o veche fascinație. Seidl începuse deja să filmeze „Im Keller” în 2009, în urma unei idei care îl depășise în timpul cercetării „Hundstage”. Cazurile penale Kampusch și Fritzl i-au servit drept un impuls suplimentar pentru „a intra în clădirea subterană în țara mea”, a spus el cu ani în urmă. Pentru că „noi, austriecii, în special, avem mentalitatea de a dori să măturăm lucrurile sub covor”; el suspectează că „această dorință de voal rezultă dintr-un fel de complex de inferioritate prin care a transformat un imperiu într-o țară mică și obișnuită”.
Dar mai presus de toate îl interesa „abisurile ascunse și umane care se reflectă în abisul unei pivnițe”. În casa părinților lui Seidl, în Waldviertel, exista și o pivniță umedă și rece: în copilărie, el și frații săi erau îngroziți de această cameră, spune Seidl. El însuși era adesea închis acolo. Pivnița ar putea fi „un loc de libertate”, dar și „o închisoare”.
Din punct de vedere artistic, cea mai recentă lucrare a lui Seidl oferă puține noutăți, în afară de certurile politice de partid și dezbaterile despre estetica filmului. Prezentarea complet virtuoasă a comportamentului de agrement subteran urmează metodele stabilite de realizatorul filmului. După trilogia „Paradisul”, care este mai deschisă lumii, Ulrich Seidl se retrage din nou în zonele absurde și depresive cu „Im Keller”, de parcă nu ar fi văzut nicio cale de a scăpa de caracteristicile cerute lumilor sale paralele din subsol: frig, posomoreală, constricție. Iar singurătatea rămâne tema generală a lui Seidl. I-a făcut pe oameni ciudați, i-a închis în obsesii. Imaginea finală plasată în mod constant arată un tânăr lucrător sexual, corpulent, care se contorsionează gol și este chinuit într-o cușcă închisă.