Pasiunea care creează suferință (arhivă)
Patru femei eliberează operele autorilor consacrați din coconii lor prăfuiți de studii literare. Ele dau autorilor necunoscuți, uitați sau presupuși estetic inferiori o nouă apreciere - cu pasiune.
De la Michaela Schmitz
- divide
- Tweet
- Buzunar
- A apasa
- Podcast
„Femeile ar trebui să tacă în adunările congregației”, se spune în Biblie. Nenumărate femei au îndrăznit să vorbească în public cu mii de ani în urmă sau chiar să schimbe linguri de lemn cu plume pentru a scrie. Erau sigur că vor fi batjocoriți de bărbați.
În 1836, scriitorul și publicistul Gutzkow și-a descris colegii ca fiind „teasers-urile din palme ale doamnelor noastre care scriu cu nervi slabi”. Abia de la mișcarea feministă din anii 1970, femeile cărturare au început să se dedice serios femeilor care scriu. Cu un mare instinct arheologic, au reconstituit viața și opera unor autori de mult uitați de la Sappho până în zilele noastre. Multe femei scriitoare au devenit mai întâi conștiente de studiile literare. Majoritatea numelor sunt încă necunoscute publicului cititor. Patru critici literari renumiți vor acum să schimbe acest lucru. Verena Auffermann, Gunhild Kübler, Ursula März și Elke Schmitter prezintă „Pasiunile” în cartea lor de 650 de pagini. 99 de femei autor de literatură mondială ". Poeți consacrați precum Ingeborg Bachmann sau Annette von Droste-Hülshoff stau alături de nume puțin cunoscute precum Unica Zürn sau Leonora Carrington, scriind călugărițe precum Hildegard von Bingen lângă scriitorul de cărți pentru copii Astrid Lindgren, legenda poveștii criminale Agatha Christie și autorul trivial Hedwig Courths În epilog, ei explică cum și de ce a apărut cititorul lor:
La începutul acestei cărți a existat pasiune - cea a autorilor și a noastră. Autorii: sunt aproape o sută, din toate părțile lumii, din toate timpurile, cu accent pe limba germană în original. (.) Am scris un cititor format din portrete. Ei nu pretind a fi completitudine lexicală; ele permit accesul, dau o imagine sau o schiță și vor să facă o lectură plauzibilă. Prezentăm 99 de femei care scriu foarte mult pentru noi și a căror contribuție la istoria culturii și a literaturii este eminamente eficientă deoarece au scris cărți importante sau bune.
„Pasiuni”: Cu acest titlu, criticii apucă literalmente taurul de coarne. Pentru că tocmai pasiunea, sentimentele puternice și sentimentalismul sunt cele mai des acuzate de scriere feminină. Dar pasiunile sunt motorul istoriei culturale și literare. De aceea, în memoria colectivă sunt înscrise romane precum „Gone with the Wind”. Margaret Mitchell, inventatoarea epopei sudice, aparține, așadar, fără îndoială pe lista criticilor de 99 de femei autor de literatură mondială. Datorită plasării proeminente a fotografiei portretului Mitchell pe copertă, ei trimit și un semnal: pentru justificarea celor mai variate pasiuni pentru literatură și pentru evaluarea lor dincolo de toate prejudecățile și clasificările literare specifice genului.
Scopul ei: de a citi pasiunea individuală din viață și muncă care a devenit forța motrice din spatele fiecăruia dintre cei 99 de autori. Viața și opera criticilor în schimbare sunt prezentate în ordine alfabetică. Fiecare eseu de patru până la șase pagini este urmat de o jumătate de pagină de „informații biografice” cu date despre viață și o recomandare de lectură pentru autorul respectiv. Criticii nu au reușit să se încălzească la toate pasiunile în mod egal, recunoaște Elke Schmitter în postfață. Cu toate acestea, îi tratează pe toți cei 99 de autori cu respect și apreciere. În cele ce urmează prezentăm patru exemple foarte diferite de portrete.
Mai întâi călugărița mexicană Juana Inés de la Cruz, născută în 1648. Ea a mutat o pasiune căreia femeilor din vremea lor nu li se permitea:
Pasiunea ei era curiozitatea. Încă nu avea trei ani, micuța Juana s-a strecurat la școală cu sora ei mai mare, a vorbit cu profesorul și a învățat să citească (.). Câțiva ani mai târziu, a încetat să mai mănânce brânză pentru că a auzit că te face prost. A scris un Singspiel pentru satul vecin, a câștigat un concurs poetic și, astfel, prima ei carte. Bunicul ei i-a dat acces la biblioteca sa. A devorat la întâmplare toate cărțile pe care le-a găsit în ele. La vârsta de opt ani, a învățat latina în cel mai scurt timp. Nerăbdătoare în legătură cu propriul ei progres lent, și-a tăiat frumosul păr blond închis, „pentru că mi s-a părut necorespunzător ca un cap gol să poarte bijuterii atât de bogate”. Visul ei din copilărie fusese să se îmbrace în băiat și să studieze la Universitatea din Mexico City. De neconceput în ceea ce era atunci viceregatul mexican al Noii Spanii.
. deci criticul Gunhild Kübler. Au trecut secole înainte ca prima femeie să aibă voie să studieze. Pe vremea Juanei, femeile erau excluse de la educație. Singura ta șansă: intrarea într-o mănăstire. Juana își duce și acolo setea de cunoaștere. Aici își poate continua studiile și, de asemenea, poate scrie:
Îi plăcea să scrie și scria mult - la fel de ușor de rimat ca în proză (.). Au fost scrise drame și numeroase poezii sacre și seculare. (.) Ca poetă, Sor Juana avea un registru larg de tonuri, de la eleganță la nivel înalt până la asprimea erotică colocvială; în poezie putea fi aprinsă și tandră, amuzantă și jucăușă, dar și dură și mușcătoare. A riscat mult în aceste poezii de dragoste, dintre care multe circulau în palat. (.) Faimoasă până în zilele noastre, poezia ei de batjocură este de bărbați simpli.
De asemenea, ea solicită cu încredere „educația pentru toate femeile”. Asta este prea mult - nu doar pentru liderii bisericii care o amenință pe Sor Juana cu Inchiziția. Va fi redus la tăcere.
Nu a fost o sete de cunoaștere, ci o altă pasiune care l-a determinat pe Simone de Beauvoir să scrie. Critica Ursula März suspectează că nevoia de a fi prima a fost marea ei pasiune. Folosind fotografia unui copil, ea își dezvoltă teza despre „Aritmetica proiecției” a lui Beauvoir. Ursula March suspectează deja:
(.) La vârsta de doi ani și jumătate, cea mică a simțit câteva motive și reguli de viață cărora ar trebui să le rămână fidelă pentru totdeauna. Evenimentul care coincide cu creșterea conștiinței copilului din memoria Simonei de Beauvoir este o petrecere de costume din 1910. Fata izbitor de frumoasă, cu păr negru și ochi întunecați, este îmbrăcată în Scufița Roșie. (.) În imagine, totuși, mai sunt (.) Mama Simonei de Beauvoir și un sugar pe care mama îl ține cu blândețe în brațe, sora recent născută Hélène. (.) „Am fost”, scrie Beauvoir în memorie, „gelos, dar doar pentru scurt timp”. (.) „Din câte îmi amintesc, eram mândru că sunt cel mai în vârstă, primul. M-am simțit mai interesant decât un sugar limitat la leagăn. Am avut o soră mică. Dar bebelușul nu m-a avut.
La vârsta fragedă de doi ani, Beauvoir își dezvoltase deja „tehnica de gelozie” personală, interpretează Ursula März. Gelozia este o temă cheie în întreaga operă literară a filosofului și scriitorului francez, care a intrat în istoria literară ca o icoană a gândirii și a vieții libere feminine și este arhetipul intelectualilor moderni. March crede că nimic altceva nu este în joc în nucleul tematic al romanului „A venit și a rămas” din 1943, ceea ce l-a făcut celebru pe Beauvoir. Toată viața ei, modelată de pactul de dragoste anti-burghez cu Jean-Paul Sartre, a fost determinată de depășirea geloziei prin „aritmetica ei de început”. Cu lucrarea ei principală de epocă „Celălalt sex” din 1949, ambiția ei de a fi prima a fost îndeplinită. Astăzi gândurile sale radicale despre feminitate, feminitate și emancipare aparțin operei standard a feminismului. Dar în acel moment Beauvoir era provocator înaintea timpului ei. De multe ori se trece cu vederea cum arăta de fapt situația politică pentru femei:
Sufragiul femeilor a fost introdus în Franța doar în octombrie 1944 și că soțiile erau încă departe de a-și putea crea propriul cont bancar sau de a semna un contract de muncă fără consimțământul soților lor. Simone de Beauvoir a publicat „Celălalt sex” la un moment dat și într-o țară în care utilizarea contraceptivelor a fost interzisă cu doar câțiva ani mai devreme.
Autorul contemporan Inger Christensen, care a murit în 2009, nu a mai trebuit să se lupte cu restricțiile specifice genului din generația Simone de Beauvoir. A reușit să studieze medicina, chimia și matematica pentru câteva semestre fără obstacole - deși femeile sunt încă minoritare în materiile de matematică și științe naturale. Danezul Christensen a condus o pasiune pentru scris care este încă foarte rar atribuită femeilor de astăzi: pasiunea pentru logică și matematică. Critica Verena Auffermann explorează pasiunea lui Christensen în eseul său „Ordinea este jumătate din poezie”.
Specialistul în matematică dintre poeții contemporani a supus totul unui principiu numeric. Numărul biblic 7, succesiunea numerelor matematicianului Fibonacci, care sa născut la Pisa în jurul anului 1180. În seria Fibonacci, fiecare număr este suma celor două precedente.
Când Auffermann compară magia poetică a numerelor lui Christensen cu magia unui Circe, crezi că înțelegi chiar și cea mai complexă formulă aritmetică lirică. Verena Auffermann descrie danezul cu apariția unei gospodine uzate ca un observator tăcut. Și în eseul lui Auffermann găsim abordarea către autor și lucrarea „peste scările din spate”. În imaginea de deschidere, ea conduce cititorul în casa lui Christensen, unde locuiește izolată cu o pisică. Poetul a stat în sufragerie timp de patru săptămâni, zi de zi, iar pisica s-a întins peste pat în dormitor și a așteptat până când primul cuvânt al romanului „Azorno” a fost în cele din urmă pe hârtia goală. Totul este atent gândit în prealabil, spune Auffermann. Autorul nu oferă o șansă poetică. Auffermann descrie cu îndemânare aritmetica personală a poeziei sale în interacțiunea dintre aparență și origine:
Inger Christensen a ascuns neîncetarea gândirii sale în spatele ochelarilor mari, a unui zâmbet blând și a unui costum de culoare albastru închis. Jurase să nu lase limbajul jocului întâmplării și folosise modele familiare din muzică și matematică. (.) Bine, a spus ea, este jumătate din poezie. (.) Ea a declanșat imagini ale limbajului prin șocuri de gândire. Inger Christensen a fost poate singurul poet care a combinat fără compromis logica cu limbajul și poezia. Și unde a crescut în copilăria unei familii de croitori, în districtul muncitoresc din orașul Vejle din Jutlandul de Est, limba este lentă și lentă, de parcă întunericul nordic ar fi paralizat gura oamenilor.
Tehnica sofisticată a portretului lui Auffermann arată că abordarea columnistă a criticilor „prin intrarea laterală” este capabilă să convingă peste tot: chiar și cu autori fără povești de viață extravagante și cei care sunt mai puțin în centrul atenției.
În timp ce Inger Christensen și-a urmărit pasiunea pentru cifre, care este rară pentru autorele femeilor, un număr impresionant de colegi s-au dedicat pasiunii pentru justiția socială și politică - cel puțin asta sugerează cititorul. Bettine von Arnim, născută în 1785, joacă un rol de pionierat în acest grup uimitor de mare. Elke Schmitter spune o experiență cheie a tinerei fete care sună incredibil astăzi:
Nu s-a văzut de patru ani. Când mama ei a murit la vârsta de nouă ani, a fost dusă la o mănăstire din Fritzlar lângă Kassel care nu avea oglinzi. Acum că și tatăl ei a murit, trebuia să locuiască cu bunica ei. În casa lor din Offenbach, a fost surprinsă să se vadă în oglindă cu două surori și bunica ei. „I-am recunoscut pe toți”, scrie ea în jurnalul ei, „dar niciunul dintre ei, cu ochii aprinși, obrajii strălucitori, cu părul negru, fin ondulat (.). Așa că a luat stăpânire pe sine. Era entuziasmată de ea însăși (.) Și simțea (.) Era (.) „Născută pentru a revoluționa lumea”.
20 de ani de căsătorie cu Achim von Arnim erau în spatele ei, ea crescuse șapte copii când a decis să se mute la Berlin în 1835, relatează Elke Schmitter. În Germania Biedermeier, înainte și după revoluția eșuată din 48, activista timpurie pentru drepturile omului și-a folosit educația, tenacitatea nerăbdătoare și talentul surprinzător pentru revoluționarii închiși, democrații strămutați, pentru cei săraci, cei discriminați, holera, nebunii și țesătorii înfometați. Și ea scrie .
(.) Ce inimă și minte îi poruncesc: că este inuman să nu ierți criminalul. Că politicienii sunt sătui și depravați, nobilimea nu este altceva decât „doar zdrențe prăbușite”. Că religiile sunt egale între ele în ceea ce privește umanitatea și că statul este despre egalitatea materială de șanse: „Vrei să-i legi pe săraci de pământul nașterii sale. Poate să semene și să culeagă acolo? Merge la casele proletare - nu numai pentru a ajuta, ci și pentru a face cercetări. Ea calculează cheltuielile cu chiria și încălzirea, ia în calcul copiii subnutriți, arată publicului CV-uri de mizerie. (.) Pentru ca lucrarea să nu poată fi interzisă, ea oferă compoziția de mai multe sute de pagini a conversațiilor, povestirilor și protocoalelor sociale socratice, care apare în 1841, titlul „Această carte aparține regelui”.
Elke Schmitter regretă că târziu, Bettine politic este încă un caz ieșit din cale - în contrast cu romanticul, care este favoritul cercetării. Și acesta este un eșantion al eseurilor din această carte: Încercările reușite ale criticilor de a citi autorii și lucrările lor împotriva cerealelor. La fel ca Schmitter cu Bettine von Arnim, ei nu numai că descoperă lecturi uimitoare, dar descoperă și legături surprinzătoare în rândul autorilor. La sfârșitul eseului, Schmitter citează un poem al lui Sarah Kirsch, în care poetul, care trăia atunci în RDG, se regăsește în cartea regilor lui Bettine cu experiențele sale de singurătate și cenzură.
Poate că acesta este cel mai important merit al cărții de lectură create în comun: cu eseurile lor, cei patru critici doresc să le ofere lor și cititorilor o nouă abordare „pasională” a autorilor și a operelor lor.
Prezentarea dvs. de 99 de pasiuni personale pentru scris face o treabă remarcabilă. Ele eliberează operele femeilor autore consacrate de coconii lor prăfuiți de studii literare. Ele dau o nouă apreciere autorilor necunoscuți, uitați sau presupuși estetic inferiori. Nu numai că dezvoltă cele mai uimitoare lecturi, dar și trasează linii de legătură neașteptate între autorele de-a lungul secolelor. Verena Auffermann, Gunhild Kübler, Ursula März, Elke Schmitter descoperă o pasiune în spatele fiecărei femei care scrie și în spatele fiecărei lucrări. Motiv suficient pentru a-i lua în serios și a-i trata cu respect. La urma urmei, când îl citiți, descoperiți rapid că toate pasiunile care îi fac pe autori să scrie sunt cel puțin la fel de diverse ca cele ale colegilor lor de sex masculin. Numai pentru aceasta, lucrarea celor patru critici de pe Sisif a meritat. Chiar dacă se poate presupune că femeile vor rămâne din nou pentru ele însele cu această realizare - o carte a femeilor despre femei este încă foarte probabil citită în principal de către femei.
Verena Auffermann, Gunhild Kübler, Ursula März, Elke Schmitter:
Pasiuni. 99 de femei autor de literatură mondială. C. Bertelsmann 2009. 640 de pagini, 24,95 euro cc