Baudelaire era în căutarea; un limbaj al; o alta comanda "
INTERVIU - Lumea literelor sărbătorește 150 de ani de la moartea lui Charles Baudelaire. Cu această ocazie, scriitoarea Marie-Christine Natta, autoarea biografiei Baudelaire, revine la om și la limbajul său modern, care a revoluționat genul poetic.
Postat pe 31.08.2017 06:00
Ce este poezia? La această vastă întrebare - la care nimeni nu poate pretinde că răspunde - Baudelaire reușește să facă lumină. „Poezia nu are alt scop decât el însuși”. Dacă deja la acea vreme, teoria artei pentru artă - transmisă în special posterității grație lui Théophile Gautier - nu era nouă, avea darul de a trezi un spirit original: revolta. Cel al lui Charles Baudelaire. Marie-Christine Natta, autorul biografiei Baudelaire (Perrin) și specialist în dandism, a analizat această revoluție stilistică care s-a conturat sub stiloul poetului.
LE FIGARO - Baudelaire este adesea considerat un poet modern. Cum este „revoltat” limba sa?
Marie-Christine Natta - Este modern prin lexic. Baudelaire a introdus cuvinte incongruente până în prezent în poezie: „vagon”, de exemplu, care se referă la invenția recentă a căii ferate, („Emporte-moi wagon, enlève-moi, frégate”, Moesta et errabunda), „Cover”, care evocă o realitate banală („Când cerul scăzut și greu cântărește ca o acoperire”, în Spleen LXXVIII).
Noutatea limbajului poetic al lui Baudelaire se datorează și puterii imaginilor, dintre care unele pot fi brutale. Să cităm comparația din piesa introductivă, Pentru cititor:
„Furăm o plăcere clandestină în trecere/Că strângem foarte tare ca o portocală veche”.
Sau izbitorul alegorie finală a Spleen LXXVIII:
"... Angoasă atroce, despotică,/Pe craniul meu înclinat își plantează steagul negru."
Această modernitate se regăsește atât în conținut, cât și în forma poeziilor sale.
Modernitatea sa este exprimată într-un mod la fel de remarcabil în poezia în proză. Baudelaire nu a inventat genul, dar l-a îmbogățit considerabil. Avea nevoie de această nouă formă pentru a dezvolta o nouă temă în poezie: viața modernă și mai ales marele oraș. O făcuse deja în Les Fleurs du Mal cu secțiunea „Tableaux parisiens”, dar a extins experiența în Le Spleen de Paris, eliberându-se de constrângerea versurilor.
„Baudelaire nu este un creator de neologisme”
Căutarea unui limbaj pierdut este caracteristică operei lui Baudelaire. De aceea folosirea l-a făcut un simbolist, uneori ermetic?
Baudelaire căuta un limbaj de altă ordine. Unul care permite o înțelegere intimă a naturii. Un limbaj pe care îl găsim, de exemplu, la copilul Bénédiction care „se joacă cu vântul, vorbește cu norul”.
În Înălțare, eliberat de greutatea cărnii, spiritul ia zbor, găsește puritatea acestui copil și poate înțelege „limbajul florilor și al lucrurilor tăcute”. Acest limbaj este și cel al corespondențelor, unde „Mirosurile, culorile și sunetele se răspund reciproc”. Cel prin care poetul accesează „unitatea întunecată și profundă” a lumii. Nu întâmplător aceste trei poezii se succed în Les Fleurs du Mal.
Baudelaire a folosit neologismul pentru a depăși limitele limbajului?
Nu, Baudelaire nu este un creator de neologisme. Uneori se găsește în corespondența sa, cum ar fi cuvântul „umilință” într-o scrisoare adresată mamei sale. Dar acest tip de invenție este foarte marginal pentru el.
Ce cuvinte sunt emblematice pentru opera sa?
Putem observa lexicale dominante, precum cea a senzualității olfactive (parfum, miros, tămâie, cădelniță etc.), un vocabular teologic în Les Fleurs du Mal (păcat, Satana, Iad, condamnare, expiație etc.) sau chiar macabru (carios, moarte, cadavru, mormânt ...).
Printre cuvintele importante, dacă nu chiar cele mai utilizate, se numără și banalul „guignon”, introdus de Sainte-Beuve în vocabularul literar. Baudelaire îi dă dreptul lui Le Guignon un poem din Les Fleurs du Mal care evocă poetul a cărui frumusețe a operei rămâne necunoscută, îngropat „în adânci solitudini”. În critica sa literară, el aplică acest cuvânt lui Edgar Poe, „omul nefericit care avea un tatuaj singular pe frunte: Ghinion!”, Desigur, un tatuaj simbolic.