Bauer Studios Ludwigsburg Duck Tape Ticket
Partea a II-a Interviu cu muzicienii
Text și fotografii: Heinrich Brinkmöller-Becker
Ludwigsburg, 12 martie 2017 | Trei tineri cântăreți de coarde au format un trio și au deja foarte mult succes cu muzica lor idiosincratică - hrănită de o mare varietate de surse și extinzând clar limitele jazzului. Vorbim despre DuckTapeTicket cu Anna-Sophie Dreyer (viola), Paul Bremen (vioară/viola) și Veit Steinmann (violoncel), da: și rața mascotă obligatorie (sunet scârțâit). Au ieșit câștigători în competiția Future Sounds a Leverkusener Jazztage în 2013 și au lansat până acum două CD-uri. În timpul înregistrării celui de-al treilea album The Undreamt Oasis, trei voci binecunoscute și cunoscute din scena de jazz din Köln sunt implicate ca un grup ritmic: Philipp Brämswig la chitară, Dominik Mahnig la tobe (ambii abia nominalizați la New German Jazz Prize, apropo), contrabasul plin de viață Joscha Oetz. Vocalistul Filippa Gojo este, de asemenea, implicat în două piese, iar ea a fost și unul dintre cei mai cunoscuți reprezentanți naționali ai scenei de jazz din Köln de când a câștigat premiul pentru noul jazz german în 2016.
Noua înregistrare poate fi descrisă cu încredere ca fiind ambițioasă: Din punct de vedere muzical, este o piesă muzicală complexă, cu suita compusă de Paul Bremen în centru, care dă numele întregului album. Formația adaugă secțiunea ritmică la trio-ul cu coarde, ceea ce conferă muzicii o notă suplimentară. În ceea ce privește calitatea înregistrării, DuckTapeTicket se bazează pe experiența tehnică și muzicală a renumitelor studiouri Bauer din Ludwigsburg. În plus față de legendarul nimbus al acestor studiouri, acest lucru ar trebui legat și de intenția de marketing de a elibera Neuklang pe eticheta Bauer.
Pe parcursul întregului proces de înregistrare de trei zile, am putut să însoțesc trio-ul din studiourile Bauer cu camera și să am o impresie despre studiouri (vezi partea I) și înregistrare. Ceea ce a frapat aici a fost atmosfera profesională extrem de relaxată și orientată spre obiective, în care cei șapte muzicieni au contestat sesiunea de înregistrare. Mi s-a părut că acest lucru este cu atât mai remarcabil cu cât era important pentru trio să includă oaspeți și, prin urmare, cei necunoscuți. Orice presiune economică (de timp) și reputația de studio extraordinară nu au fost în niciun caz vizibile. Dimpotrivă, este de așteptat ca unitatea tinerească și pur și simplu bucuria de a juca în timpul înregistrării se vor reflecta în versiunea finală a CD-ului.
Următorul interviu cu cei șapte muzicieni documentează viziunea lor asupra înregistrării.
În calitate de muzician din Köln, ați înregistrat al treilea CD în studiourile Bauer din Ludwigsburg. Cum ai venit cu asta?
Anna-Sophie Dreyer (A): Am vorbit cu Eva Bauer-Oppelland la Jazzahead chiar înainte de producerea celui de-al doilea CD, pentru că căutam o etichetă. În acel moment, însă, am decis o altă variantă. Când a început planificarea celui de-al treilea CD, am luat contact și am decis eticheta Neuklang. O condiție prealabilă pentru aceasta a fost că înregistrările au fost realizate în studiourile Bauer.
Paul Bremen (P): Aproape toți muzicienii de jazz germani au participat la înregistrări în studiourile Bauer, inclusiv oameni care sunt modele directe pentru mine și a căror influență este, de asemenea, în compozițiile mele, așa că am fost destul de mulțumit de asta. Și: unii prieteni și colegi au lansat CD-uri excelente pe eticheta Neuklang în ultimii ani.
Ce așteptări ai avut de la studio, personal și tehnologie?
A: Studiourile Bauer sunt cunoscute ca unul dintre cele mai bune studiouri din Germania, așa că am avut mari așteptări. Experiența noastră anterioară cu studiourile nu este doar alimentată din primele noastre două producții de CD-uri, ci și din producții cu alte trupe și în alte constelații. Ne-am așteptat deja ca experiențele noastre de la Bauer Studios să fie depășite, mai degrabă decât subminate.
Veit Steinmann (V): Aceste așteptări au fost mai mult decât îndeplinite. Datorită experienței sale de mulți ani cu trupe de diferite genuri și constelații, echipa Bauer Studios se poate adapta perfect la aproape orice situație de înregistrare. Multe detalii și pași de lucru pe care trebuia să-i avem grijă de noi în producțiile noastre anterioare au fost realizați în mod natural și competent înainte de a fi exprimat chiar o dorință. În acest fel, a fost creată o atmosferă de lucru incredibil de plăcută și în același timp concentrată, în care ne-am putea cufunda pe deplin în muzică.
P: Microfonul cu șiruri este o zonă delicată în care merită să ai ingineri de sunet cu multă experiență și urechi bune. Mai ales atunci când o trupă tare ar trebui să cânte în aceeași cameră.
Cum te-ai pregătit și cum s-a pregătit studioul pentru înregistrare?
A: Desigur, am exersat și repetat cât mai mult posibil (ceea ce este o adevărată provocare cu o distribuție de șapte persoane) și am planificat totul în jurul său: copertă CD, design grafic, sesiune foto, echipă de film pentru un trailer de studio.
P: Studio este întotdeauna o situație complet diferită decât concertele live, cu dificultăți diferite. Aplicarea preciziei și creativității necesare în același timp cu căștile și la microscop, ca să spunem așa, este un lucru; Uneori este la fel de dificil să evaluezi câte îți mai trebuie sau dacă ești cu adevărat mulțumit de ceea ce a fost deja înregistrat. În plus față de exercițiul pur tehnic, există o mulțime de pregătire mentală implicată.
Philipp Brämswig (PH): Repetiții și concerte de încercare pentru a reda corect materialul.
Cum s-a deosebit înregistrarea de la Bauer Studios de celelalte înregistrări anterioare?
A: Am făcut producțiile noastre anterioare și mai mult pe cont propriu. Ne-am ocupat singuri de toate și am repartizat persoane individuale cu sarcini individuale: închirierea unui studio, angajarea unui inginer de sunet, angajarea cuiva care să facă mixul, altcineva care să facă masterul. De asemenea, ne-am ocupat noi de GEMA și de apăsarea CD-ului. Cu noul CD, Neuklang/Bauer Studios face o mulțime de lucrări pentru noi. Primim sfaturi și sprijin în toate lucrurile de care trebuie să avem grijă.
V: Setarea generală a fost complet diferită de înregistrările noastre de trio anterioare. Face o mare diferență dacă înregistrați cu trei corzi în același timp, cu care faceți muzică împreună de ani de zile, respirați împreună și dezvoltați un limbaj tonal comun sau dacă înregistrați cu un sextet/septet. De data aceasta am avut alți patru muzicieni alături de noi. Acest lucru schimbă situația de înregistrare, precum și dinamica jocului și focalizarea muzicală. În plus față de rolurile colegului, solistului și compozitorului/aranjatorului, de această dată am preluat și rolul de lider al formației și director muzical.
Ce rol a jucat inginerul de sunet Johannes Wohlleben în înregistrare?
A: În mod natural, Johannes Wohlleben a jucat un rol foarte important în înregistrări. El a decis ce microfoane ar trebui utilizate și cum ar trebui să fie așezate, a ținut evidența pieselor care au fost deja înregistrate suficient de bine și a celor care trebuiau „rafinate” din nou și a editat toate piesele. Și, bineînțeles, în mix, determină, de asemenea, sunetul CD-ului în mare măsură.
PH: Johannes Wohlleben a fost un avantaj important pentru sesiunea de înregistrare, a avut întotdeauna o viziune clară și distanțată asupra întregului și a putut să ofere idei bune.
P: Lucrul grozav despre Johannes este înțelegerea sa rapidă și acuratețea cu care poate decide direct în timpul înregistrării dacă și unde ar trebui să existe îmbunătățiri. Având un inginer de sunet care gândește de la sine și care poate empatiza rapid cu piesele și sunetul, procesul de înregistrare este mult mai ușor.
V: Cu cât proiectul este mai mare și cu atât este mai complex materialul muzical, cu atât este mai valoros un inginer de sunet care empatizează cu muzica, creează situația ideală de înregistrare și în același timp gândește și dă comentarii. Cu mulți ani de experiență și expertiză, Johannes Wohlleben a fost un noroc absolut.
Câte piese ați înregistrat în ce timp? A fost timpul suficient?
A: Am înregistrat unsprezece piese în trei zile. A fost suficient timp - cam cam. Cu o gamă largă de corzi, aveți întotdeauna nevoie de puțin mai mult timp decât cu un trio de pian sau similar.
Câte capturi au fost necesare individual înainte ca titlul să fie „în cutie”?
A: Asta a fost foarte diferit de la o bucată la alta - cu unele piese aveam nevoie doar de 2-3 preluări, cu altele mult mai multe. În ansamblu, nici nu știu.
: Majoritatea pieselor aveau trei până la cinci fotografii complete și de cele mai multe ori ne-am hotărât asupra uneia dintre ele ca bază chiar în studio. În unele locuri, ulterior am înlocuit locurile din părțile de șir sau am adăugat solo-uri. Piesele aproape complet improvizate au mers mai repede, am luat a treia versiune fără modificări, deoarece starea generală de spirit a fost imediat.
Care a fost relația dintre compoziție și improvizație?
A: Albumul este format dintr-o suită centrală, cu patru mișcări, a lui Paul (The Undreamt Oasis - titularul noului album), care este încadrată de piese individuale ale lui Paul, Veit și eu. Suita este foarte bine compusă și conceptuală, cu părți de improvizație care apar în toate mișcările și între ele. Celelalte piese sunt în mare parte „piese de foi”, adică compoziții care se bazează pe o foaie de plumb (melodie și acorduri) și pe care le-am aranjat împreună în forma actuală. Drept urmare, nu totul este specificat în detaliu în subiecte și există mai multă libertate pentru lucrurile spontane. Fiecare piesă de pe album conține solo-uri diferite și există, de asemenea, mai multe părți complet gratuite.
Ai făcut înregistrările cu sprijinul lui Philipp Bramswig, Joscha Oetz și Dominik Mahnig ca secțiune ritmică și pentru două piese cu Filippa Gojo ca vocalist. De ce acest tip de sprijin?
A: După ce am jucat și experimentat într-un trio cu coarde cu DuckTapeTicket de mulți ani, dar, de asemenea, am jucat cu o secțiune de ritm în alte formații și am făcut deja câteva colaborări cu alte trupe ca trio, am avut dorința de câțiva ani de a invita un grup de ritm noi și principiul „Band + DuckTapeTicket” pentru a reveni la „DuckTapeTicket + Band”.
P: Cred că am avut cu toții câteva sertare în sertar care funcționează aproape doar așa și nu cu un trio - pentru mine a fost suita care a fost proiectată din 2012, dar și o baladă pe care o cântă acum Filippa. Este nevoie doar de șapte instrumente.
Cum ai venit cu această selecție pentru acompaniament?
A: Ne-am gândit cine s-ar putea potrivi ideilor noastre din punct de vedere muzical și cu cine ne-am putea imagina că lucrăm împreună la nivel interpersonal. Selecția de muzicieni minunați și în același timp drăguți din Köln este foarte mare, așa că am fi putut să ne imaginăm alte constelații. Dar cu siguranță am avut un nas bun pentru gama noastră: cei patru au înțeles foarte repede ce vrem cu piesele și au lovit exact sunetul potrivit.
P: Din punct de vedere compozițional, apare întotdeauna întrebarea „chitară sau pian”, iar decizia a căzut repede asupra chitarei; sunetul unei chitare electrice se amestecă diferit și în cea mai mare parte mai ușor cu instrumentele cu coarde.
Ce părere ai despre cooperare?
A: Cooperarea a fost grozavă, a fost foarte distractiv și pentru noi, ca trio, a fost cu siguranță o experiență interesantă și educativă.
P: Când explicați o piesă nouă unei cupluri complet noi în sala de repetiții și apoi efectuați primele teste, este întotdeauna foarte interesant. Și de data aceasta, în cea de-a doua repetiție, au existat mai multe momente în care m-am putut apleca în spate în timpul piesei și doar să mă bucur de ceea ce se întâmpla.
V: Colaborarea a fost fantastică. Filippa, Philipp, Joscha și Dominik s-au integrat perfect în grup și au ridicat atât compozițiile noastre, cât și sunetul trupei la un nivel complet nou. Rezultatul este ceva foarte special și unic.
Ca grup de ritm sau ca cântăreț, cum ți-ai văzut rolul în timpul înregistrării?
PH: În calitate de sideman, încercați întotdeauna să aveți 100% implicit în compoziție și apoi, cu cunoștințele ideilor muzicale ale liderilor formației, să vă acomodați propria voce într-o anumită formă. De asemenea, a fost important pentru mine să ofer DuckTapeTicket o bază solidă.
Filippa Gojo (F):Î: Pentru mine este important să înțeleg nucleul compoziției pentru a o interpreta apoi foarte personal ca pe ceva al meu.
Ce părere ai despre cooperare?
Joscha Ötz (J): În general, îmi văd rolul de sideman după cum urmează: servesc muzica contribuind cât mai multă ureche, inimă, alt corp și suflet. Cu această înregistrare, acest lucru a fost ușor datorită compozițiilor interesante și solicitante și atmosferei plăcute de lucru.
Î: Mi s-a părut drăguț și necomplicat și am avut senzația că mă aflu muzical „în locul potrivit”.
Cum a afectat munca din Ludwigsburg titlurile individuale?
A: Concentrația în studio este diferită de cea din sala de repetiții. O mare parte din ceea ce era încă puțin neclar din cauza micului timp de repetiție împreună a ajuns brusc la subiect în studio.
P: Piesele s-au întărit. Când ai în față un album ca întreg, te gândești și la locul pe care îl are fiecare piesă individuală, la ceea ce îl face special și care afectează jocul: încerci să oferi titlului individual mai multă față, distribuie anumite efecte și idei pieselor.
Au existat modificări în proces?
A: Pentru majoritatea pieselor am avut în prealabil un concept care s-a dovedit a fi, de asemenea, coerent în studio. Am schimbat detaliile unuia sau a două numere în studio, deoarece am observat că modul în care am crezut inițial că nu va funcționa bine.
P: Cred că timpul a fost prea scurt pentru schimbări radicale - cu siguranță avem idei noi pentru câteva piese, pe care apoi le testăm în turneul de lansare.
Care sunt următorii pași?
A: Apoi, CD-ul este amestecat și masterizat. În același timp, lucrările de artă și designul grafic pentru coperta CD-ului sunt în desfășurare. Când CD-ul este apăsat, urmează promovarea pentru imprimare și radio. Pentru a finanța o parte din producția complexă, vom începe, de asemenea, crowdfunding, care necesită și pregătire.
A: Data oficială de lansare este 22 septembrie 2017.
Cât de mulțumit sunteți de produsul (anterior)?
A: Până în prezent am fost foarte mulțumit de proces și de ceea ce se poate ghici din produsul finit în etapa sa preliminară actuală.
V: Tăierea brută actuală este deja foarte satisfăcătoare. Am implementat tot ce ne-am propus. Acum, doar câteva mici subtilități în mix și master, iar rezultatul final poate fi auzit cu adevărat.
P: După cum am spus, munca în studio nu este în ultimul rând munca mentală. Dacă te gândești la aceeași muzică din nou și din nou, prezintă-te, apoi ascultă-o din nou și din nou și cântărește - la un moment dat standardele își vor lua rămas bun. În consecință, este dificil să dai un răspuns acum.
La ce vă așteptați de la editare și masterizare?
A: În editare, mixare și masterizare, totul este pus la punct și procesat așa cum ar trebui să sune în final - în afară de ambalaj, albumul este apoi terminat. Așa că ne așteptăm ca Johannes Wohlleben să tachineze din nou tot ceea ce este posibil pentru a deveni un CD foarte frumos.
P: Din nou, sunetul coardelor este mai dificil de lucrat cu alte instrumente. Acest lucru nu se datorează în primul rând rolului nostru dual ca solist și, în același timp, ca parte a ansamblului de coarde. Am făcut multe în mixul lansărilor noastre anterioare pentru a face ca instrumentele cu coarde să sune ca groove și jazz; de data aceasta este desigur diferit. Aștept cu nerăbdare să aud sunetul lui Johannes pentru noi.
V: Se lucrează cel mai dur. Tot ceea ce urmează completează întregul lucru și îmbunătățește și mai mult sunetul.
Ați sfătui alte grupuri aflate într-o situație similară cu a dvs. să înregistreze, probabil, într-un studio atât de renumit? Merită efortul?
A: Este întotdeauna dificil să faci recomandări, deoarece fiecare formație are dorințe, obiective, medii și posibilități diferite - așa că întrebarea despre ce etichetă și ce studio sunt potrivite trebuie privită foarte individual. Putem spune doar că până în acest moment suntem foarte mulțumiți de decizia în favoarea studiourilor Neuklang/Bauer și așteptăm cu nerăbdare procesul ulterior!