Berlinale Pauza în realitate Heidenheimer Zeitung
Prima ediție a festivalului sub o nouă conducere a avut probleme masive - și încă evidențiază, în special cu filmul german. Trei producții sunt printre favorite. De Christina Tilmann
Faptul că cele două vedete care au entuziasmat festivalul erau doi politicieni, dintre toți oamenii, și apoi doi la fel de contrari precum fostul secretar de stat american Hillary Clinton și fostul politician de stânga, Sahra Wagenknecht, se potrivește cu o Berlinale care are mai mult din circumstanțe externe decât programul propriu-zis. Primul an al noului duo de festivaluri Carlo Chatrian și Mariette Rissenbeek a avut o perioadă dificilă - ceea ce s-a datorat mai puțin celor doi, dar marilor probleme care au preocupat Germania și lumea în același timp cu festivalul.
Atacul terorist de la Hanau din ajunul deschiderii Berlinalei și-a aruncat umbra neagră asupra ceremoniei de deschidere. Rapoartele mai urgente ale coronavirusului, de la o zi la alta, i-au lăsat pe unii cu disconfort considerabil în sălile de festival pline, cu un public care tusea și adulmeca din cauza vremii - s-a speculat din nou și din nou dacă festivalul va lua măsuri. Puțini dintre ei purtau măști respiratorii.
În plus, au existat condiții extrem de inospitaliere pe Potsdamer Platz, unde renovările arcadei și metroului și închiderea Cinestar nu au creat o atmosferă reală de festival și un blocaj semnificativ de aprovizionare. Ca să nu mai vorbim de problemele interne ale festivalului, cum ar fi cunoștințele anunțate în ziua conferinței de presă a programului despre trecutul nazist îndelung suprimat al primului director al Berlinalei, Alfred Bauer.
Așadar, a fost dificil pentru filme să strălucească și să strălucească împotriva greutății circumstanțelor nefaste. De asemenea, nu a ajutat ca marile studiouri de la Hollywood să nu fi văzut niciun motiv să își arate vedetele la festival din cauza amânării Berlinalei după Oscar. Așa că au venit doar cei care au dorit să-și prezinte propria cauză la Berlinale, care este întotdeauna recunoscător pentru angajamentul politic: Johnny Depp, care abordează un scandal japonez de mediu din anii 1970 cu filmul „Minamata” pe care l-a produs sau Cate Blanchett care a scris serialul „Apatrid” despre lipsa de adăpost și zbor în Australia.
Care sunt favoritele pentru premiul ursului din această sâmbătă seară? Competiția a aparținut independenților, cum ar fi regizorii americani Kelly Reichhardt, cu blândul ei western „First Cow” sau Eliza Hittman, cu drama ei despre avort „Never Rarely Uneori întotdeauna” - și germanii. Scena cinematografică locală s-a prezentat cu trei producții puternice, inclusiv actori remarcabili, și ar trebui să meargă cu diavolul, dacă nu chiar cu Nina Hoss cu un urs pentru interpretarea ei infinit diferențiată a unui dramaturg care este zdrobit între carieră, fratele pe moarte și căsătoria năruită. este recompensat. Dar Paula Beer ca creatură de basm Undine, care încearcă să-și trăiască marea dragoste între marele oraș berlinez și lumile mitice ale apei, ar fi, de asemenea, un candidat demn.
Da, și apoi există uriașa reinterpretare monolitică a „Berlin Alexanderplatz” a lui Döblin, cu care Burhan Qurbani a stabilit în mod hotărât standardele spre sfârșitul festivalului, mutând în mod consecvent lumea anilor '20 a lui Döblin în prezentul imigrant al Berlinului de astăzi. El este susținut de actori care întruchipează cursa de trei ore pentru putere, dominație, demnitate și recunoaștere într-un mod credibil și de coșmar: Welket Bungué ca Francis/Franz, Jella Haase ca Mieze și mai ales Albrecht Schuch ca demonicul, condus și seducător Reinhold. Nimeni nu ar putea trece de acest film la Berlinale 2020.
Și ce zici de inovații? Seria „Întâlniri” nou creată, în care regizorul festivalului Carlo Chatrian a dorit să creeze spațiu pentru un „nou limbaj în film”, a avut contribuții puternice, cum ar fi melancolia și documentarul animal „Gunda” al lui Viktor Kossakovsky. Chiar și cu contribuții precum „Shirley” al lui Josephine Decker despre un autor manipulator (Elisabeth Moss) sau „Sluzobnici” al lui Ivan Ostrochovsky despre puterea și structurile de supraveghere dintr-un seminar ceh la începutul anilor 1980, ne-am întrebat de ce Chatrian nu a avut curajul să filmeze aceste filme pentru a aduce competiția și pe scena mare. Seria a dispărut mult sub percepția festivalului și a oferit, de asemenea, seriilor tradiționale Forum, Panorama și Perspektive Deutsches Kino o problemă suplimentară de delimitare și profilare. Pur și simplu nu este posibil să importați sistemul de selecție Locarno la Berlin. Chatrian trebuie să ajute urgent acest lucru în anul următor.
Ceea ce Berlinale 2020 a scos la lumină atât de șocant și clar este o criză a masculinității. Nu numai prin Harvey Weinstein, a cărui convingere a căzut în mijlocul festivalului, prin scuzele necesare din partea unui președinte remarcabil de obosit al juriului, Jeremy Irons, pentru observațiile necorespunzătoare din trecut și prin activități ale activiștilor Pro Quote Film, ci și prin filmele în sine.
Experiment controversat
Willem Dafoe, care se clatină de la o femeie goală la alta în confuza călătorie de descoperire de sine a lui Abel Ferrara „Siberia”, Javier Bardem, care este zdrobit mental în „Drumurile care nu sunt luate” de Sally Potter și rătăcește prin New York cu multă milă de sine, Philippe Garrel, care „ Le sel des larmes ”înfățișează în cele din urmă un banal Casanova suburban în alb și negru rafinat, tatăl violent, condus de teama de retrogradare, în remarcabila contribuție italiană„ Favolacce ”din districtele sociale din jurul Romei și mai presus de toate controversatul experiment al lui Ilya Khrzhanovsky„ DAU.Natasha ”cu scena notorie a torturii - peste tot bărbații aflați în criză care caută să compenseze pierderea sensului prin violență și abuz.
Unul este foarte ușurat atunci când o vedetă ca Helen Mirren, care a primit premiul Ursului de Aur onorific pentru munca ei din viață, își arată cu încredere și fără efort propria putere interpretativă la conferința de presă și îi seduce chiar și pe jurnaliștii înfricoșători în fața unor ovații. Puterea și valoarea intrinsecă a cinematografului - prea rar s-a simțit la Berlinala din acest an.
Director iranian fără „permis oficial de călătorie”
Situația cineastilor iranieni este un subiect constant la Berlinale. Anul acesta, Mohammed Rassulof, regizorul lungmetrajului „Nu există rău”, nu poate fi prezent în persoană, potrivit unui comunicat. „Nu primise permis oficial de călătorie”. Conducerea festivalului se așteptase deja la asta.
La fel ca colegul său Jafar Panahi, Rassulof a fost arestat pentru proteste în urma alegerilor prezidențiale din 2009 și condamnat la șase ani de închisoare. De atunci, amândurora li se interzice oficial să facă filme. Cu toate acestea, au reușit să facă filme underground și să le arate la festivaluri străine.
De zeci de ani a existat o mare tensiune între cineastii și autoritățile din Iran. Scripturile trebuie aprobate de Ministerul Culturii, abia atunci producția poate începe oficial. Dar chiar și după terminarea filmărilor, un departament trebuie să aprobe prezentarea filmelor. dpa