Bertan Canbeldek - Toată lumea vorbește despre circ (portret; serie foto)
Bertan Canbeldek a avut din nou mâinile pline din februarie cu noul său spectacol în Berlin Chamäleon: maestrul jongler de acolo rezistă gravității în fiecare seară. Tânărul de 26 de ani scrie în exclusivitate pentru MYP despre momentele magice și limitele durerii din viața circului.
31 martie 2018 - MYP N ° 22 »Rezistență« - Text: Katharina Weiß & Bertan Canbeldek, Fotografii: Steven Lüdtke
Lăzi de bere și cutii de carton sunt îngrămădite pe scenă, tunul de confetti lasă să plouă subțire sclipici pe peisaj și un anumit corp zboară constant prin aer în blugi strânși sau doar în pantaloni scurți de boxer: noul spectacol de circ FINALE în Teatrul Cameleon de pe Hackescher Markt este exact acela Un fel de realizare artistică colectivă pe care Berlinul o merită. Luminile pâlpâitoare pulsatoare, bătăile electronice și cascadorii crude, care se încurajează mai puțin cu cultura înaltă, ci captează mai degrabă energia pură a unui tineret urban, amestecat sălbatic.
Bertan Canbeldek este una dintre acele creaturi minunate de circ care jonglează cu obiectele de uz casnic în fața unui public aproape în fiecare seară - și până pe 19 august - sau le atârnă de tavan. Tânărul de 26 de ani, care s-a născut și a crescut la Kreuzberg, a absolvit „Staatliche Artistenschule” din Berlin în 2010 și de atunci face turnee în toată lumea cu arta sa. În numărul actual al MYP, el descrie cum se simte viața de artist de circ.
Chiar înainte să mi se permită să urc pe scenă, se simte că timpul s-a oprit pentru o secundă. Inspir adânc, așteptarea îmi gâdilă tot corpul și pășesc în lumina farurilor. Este cu adevărat magic: în momentul în care sunt pe scenă, se simte prima dată de fiecare dată. Adrenalina este ajutorul artei: Dacă îmi trage în vene, pot din nou să dau totul. Pentru a atinge acest nivel de performanță - uneori opt spectacole într-o săptămână - a trebuit să-mi cunosc corpul foarte bine. Știu cum să am grijă de el și cum să reacționez dacă ceva mă ciupe pe spate.
Ca artist, dansați și jucați trucuri împotriva tuturor tipurilor de rezistență: încerc să sfid gravitația într-o sesiune de jonglerie cu șapte obiecte și cu fiecare nou truc acrobatic încerc să contest provocarea propriilor mele fizici. Îmi amintesc de multe, multe ore de stat într-un colț ca un nebun repetând un truc despre care nu aș putea fi niciodată sigur dacă aș finaliza cu adevărat până la urmă și o voi arăta vreodată. Rezistența la vocea din cap care îți șoptește: „Este bine să te oprești acum” este adesea ceea ce determină succesul. Din nou și din nou te împingi la limita durerii și dincolo. Tehnicile de a rămâne puternic în acele momente de frustrare inițială și de a accepta și depăși această rezistență sunt cele care fac cu adevărat treaba.
„În viața de zi cu zi a circului, distracția este cel puțin la fel de importantă ca disciplina”.
În distracția de zi cu zi a circului, distracția este cel puțin la fel de importantă ca disciplina. Nu trebuie să plec fără nimic - și pot merge la o petrecere cu o zi înainte de un spectacol. Cu toate acestea, să nu te lași să pleci complet, necesită respect pentru public: Dacă merg pe scenă seara, atunci poate fi al 34-lea spectacol pentru mine. Dar pentru alții, este prima și singura dată când pot experimenta asta. De exemplu pentru tatăl care vizitează spectacolul cu copiii săi mici. Pur și simplu nu ar fi potrivit dacă nu aș fi pe scenă în formă maximă.
Datorită surorii mele mari mă pot numi astăzi artist de circ - o profesie neobișnuită și frumoasă. Nu vin dintr-o familie de circ. Părinții mei sunt berlinezi de origine turcă, avem cinci copii și am crescut pe străzile Kreuzberg. Eram un băiețel destul de timid de șapte ani - și, prin urmare, am fost destul de entuziasmat când într-o zi sora mea m-a apucat sub braț, m-a scos din ușă și mi-a spus: „Vii la circ!” De atunci sunt în ring în fiecare zi . Mai întâi am învățat clovnul și magia, trucurile artistice provocatoare din punct de vedere fizic au venit mult mai târziu.
Când aveam 14 ani, am reușit să fiu acceptat la „Școala de balet și școala artistică de stat” din Berlin. Acolo, pregătirea artistică este integrată în educația școlară normală. În fiecare dimineață, la cinci și jumătate, trebuia să mă ridic pentru a conduce de la Kreuzberg la Greifswalder Strasse. În unele zile, cursurile au durat până la ora 18:00, ceea ce era extrem de solicitant din punct de vedere fizic. Totul a fost foarte profesionist acolo, au existat cele mai bune echipamente de exerciții și o comunitate interesantă: pe de o parte, au fost studenții de balet cu postura lor disciplinată, estetica adecvată și dietele lor stricte - și, pe de altă parte, am fost noi, copiii circului, cu hainele noastre colorate. și trucuri sălbatice.
„Nenumărați oameni carismatici mi-au pus ceva din personalitate în valiza mea”.
Au trecut șapte ani de când am absolvit și am reușit să cânt cu artiști de talie mondială în nenumărate țări din Australia până în Israel. Am sărbătorit petreceri sălbatice și - în cadrul scenei și la marginea călătoriilor mele - am cunoscut nenumărați oameni carismatici, care toți au pus ceva din personalitatea lor în valiza mea. Nu am fost nefericit o zi. Faptul că am putut găsi ceva în copilărie care îmi place și care a devenit ulterior ocupația mea zilnică este ceva foarte special.
Desigur, sunt, de asemenea, foarte fericit că pot rămâne la Berlin pentru o perioadă mai lungă de timp pe durata spectacolului. Aștept cu nerăbdare să-mi văd familia în mod regulat sau doar să pot merge acasă la prietena mea, în loc să fac doar skyping cu ea când sunt afară. Se simte bine.
"Proiectul nostru se numește FINALE, deoarece fiecare dintre noi este o finală - suntem cu toții egali."
Apropo, proiectul nostru se numește FINALE, deoarece fiecare dintre noi este o finală - suntem cu toții egali. Și sunt sută la sută în spatele acestui lucru. Unul dintre fondatorii companiei noastre, Florian Zumkehr, a avut atunci ideea de a da artei clasice o notă experimentală. Departe de scena plină de farmec și spre atitudinea aspră a străzii. Luați o placă de lemn, experimentați cu ea și aflați: ce puteți face cu ea? După cum am aflat: destul de multe!
La FINALE poți visa departe complet. Suntem însoțiți de un toboșar live și de cântăreața Ena Wild, care cântă și în direct. În calitate de interpret, sunt total relaxat și liber în cadrul coregrafiei, așa că totul se simte mai natural și pot improviza mai mult. La Praga am primit deja multe aplauze pentru acest tip modern de circ, acum suntem încântați să vedem ce va spune publicul de acasă din Berlin. Dar, de fapt, sunt destul de încrezător în asta. Indiferent de ce public ai apărea în față: fiecare cultură găsește o legătură cu circul. Circul nu cunoaște limbi. Toată lumea „vorbește despre circ”: peste tot în lume oamenii înțeleg intuitiv ceea ce se dorește să exprime.