BIRDMAN REVIEW - FILME - 2020
Într-un cinematograf care este acoperit din ce în ce mai mult de metaficțiuni despre arta de a spune povești și de amestecul lor cu oferte de bani murdari, Vogelmann face
Conţinut:
Într-un sezon de cinema, care este tot mai presărat cu metaficții încrezătoare în sine despre arta povestirii și amestecarea ei cu câștigarea banilor murdari, Om de pasăre stă ca un adevărat original. Acest zbor răsucit și simțitor al imaginației nu este o meditație asupra artistului, ci un țipăt primordial care trebuie auzit și explicat - un țipăt gutural de sfidare împotriva oricui ar încerca să cuantifice sau să califice (și pentru) nevoia de cuantificare sau calificare a fi admirat). . Faptul că vine sub forma lui Michael Keaton într-un costum Birdman îl face cu atât mai tare cu reverberația sa nesfârșită.
Da, filmul se referă foarte mult la faptul că Keaton joacă o stea de film decolorată care încearcă să revină cu un proiect de artă, deși pe scena de pe Broadway spre deosebire de o capodoperă a lui Alejandro González Iñárritu și într-adevăr povestea este Actorii cu pelerine și glugi aproape informative fiecare cadru de Om de pasăre. În timp ce adevăratul Keaton insistă pe bună dreptate că noul său alter ego de pe ecran, Riggan Thomson, este probabil mult mai aproape de personalitatea lui Iñárritus decât a lui, există și un motiv pentru care scenariul lui Iñárritus (care a fost proiectat și de Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris și Armando Bo) simt nevoia să reitereze că Riggan a jucat ultima oară un supererou în 1992 sau că designul producției s-a asigurat de el Om de pasăre Posterul a fost inscripționat cu litere negre, finisate cu aur. Chiar și flirtul scurt și tumultuos al lui Edward Norton cu francizele blockbuster este sugerat când Mike Shiner al lui Norton apare în film după ce a terminat brusc/a concediat ultimul său proiect.
Cu toate acestea, acesta este mai puțin un ochi fericit pentru public decât o contextualizare a frustrării unui artist eșuat în corpul unei vedete de film, mai ales într-un moment în care Hollywood-ul este dominat de spandex. De asemenea, este obligatoriu să remarcăm distincția dintre artist și actor, deoarece Riggan Thomson nu este pe deplin sigur că poate acționa cu adevărat. El este doar personificarea nevoii umane de a fi iubit, fie de fanboys, fie de nivelurile superioare ale societății din New York. Riggan este, de asemenea, o amalgamare urâtă de egoism, avaritate și mândrie și nu necesită diavolului în formă de aripă al subconștientului său Birdman să facă vreo lucrare magică pentru a lua decizii proaste. Este deja complet egoist, iar halucinația Birdman este o formă robustă de Super ID.
Astfel, dorința lui Riggan de a traversa panourile Marii cărări albe se simte mai degrabă ca o formă indusă de reinventare, întrucât gloriosul său regat de la Hollywood este infestat de imitatori care Om de pasăre Michael Fassbender, Jeremy Renner și Robert Downey Jr., actori care în prezent nu sunt disponibili pentru teatru, arată acest lucru. Dacă lumea îl obligă pe Riggan să-l îmbutelieze pe Birdman, își va imagina propria realitate la 44th The Historic St. James Theatre de pe stradă. Desigur, acea libertate creativă l-ar putea lăsa să-și întindă aripile.
Povestit pe parcursul a câteva săptămâni în timpul celei mai grave previzualizări a Broadway a acestei părți a unui musical bono, Om de pasăre îl urmărește pe Riggan într-o căutare slabă a credibilității dramatice. Adaptarea eroului său literar Raymond Carver Despre ce vorbim când vorbim despre dragoste Ca o piesă pe care a scris-o, în scenă și în care a jucat rolul principal, Riggan simte că legitimitatea în calitate de Thespian este la îndemână, deși continuă să se distanțeze de fiica dependentă de droguri Sam (Emma Stone), fosta sa soție Sylvia ( Amy Ryan) și actrița sa actuală și iubita îndepărtată Laura (Andrea Riseborough). Între timp, cel mai bun prieten al lui Riggan, Brandon (Zach Galifianakis), care este și producătorul piesei, este îngrijorat că va rămâne la buget și nu va fi dat în judecată după ce un co-star mediocru a fost crăpat peste cap de o lumină care cădea ... posibilul rezultat al introducerii lui Riggan în BFF, Birdman.
Accidentul timpuriu pare a fi un avantaj pentru producție la început, deoarece permite respectatului și veneratului actor de metodă Mike Shiner (Norton) să se alăture spectacolului. Dar Shiner petrece la fel de mult timp lucrând împotriva ordinelor și sănătății lui Riggan, pe măsură ce își joacă personajul. Și întrucât celofanul șoptește deja în urechea lui Birdman Riggan, starea de claritate a vedetei pare a fi un concept fluid în cel mai bun caz.
Cel mai vizibil și cel mai imediat aspect aspect al Birdmans Lucrarea metodică cu aparatul de fotografiat a lui Iñárritu și a cameramanului Emmanuel Lubezki, care creează iluzia că filmul este un film neîntrerupt de urmărire, este o estetică fantastică. Nu un truc foarte original, deoarece Lubezki și regizorul Alfonso Cuarón l-au urmat la intervale regulate Copiii bărbațilorși Greutate, Om de pasăre face încă abordarea sa proprie. Într-adevăr, mișcarea camerei de la perete la perete amintește de eforturile lui Alfred Hitchcock, William V. Skall și Joseph Valentine frânghie. Dar, deși această bijuterie subestimată ar putea fi criticată pentru că este legată de scenă, camera lui Lubezki folosește o scenă literală pentru a urca și a traversa Teatrul St. James ca și cum ar fi el însuși eroul de păsări.
Nu poate fi o exagerare să luăm în considerare intimitatea uimitoare exprimată prin această planificare elaborată, sugerând că cameramanul ar putea chiar merita credit ca interpret. Rezultatul este că publicul și artiștii interpreți sunt invitați la un balet maniacal, ca și cum obiectivul se străduiește și pentru recunoașterea artistică pe care o dorește Riggan, maestrul auto-uns de pe Broadway.
În acest rol, Keaton oferă o carieră cea mai bună, fără tragere de inimă tragică și plină de exaltare, adesea în aceeași scenă - uneori în același minut. Viteza cu care Riggan trece de la un talent frustrat sau tată la super-eroul nebunesc, dorind după un al patrulea film intitulat „Birdman: The Phoenix Rises”, joacă gama regulată neexploatată a lui Keaton între comedie, dramă și o scurgere de schizofrenie. Munca sa este atât de proastă încât Iñárritu se simte obligat să se supună salutărilor simultane ale filmului și ridiculizării culturii pop fără sens atunci când Birdman Riggan insistă că le oferă „fețelor cosurilor” porno-ul de apocalipsă pe care îl cer.
Ceea ce este popular și ce calitate există este cea mai mare luptă pentru Riggan și colegii săi în film. În timp ce sufletul chinuit al lui Norton batjocorește într-un colț al Times Square, „popularitatea este verișorul mic și periculos al prestigiului”. Dar distincția pare să fi fost estompată în timpul unui film împușcat într-o destinație de călătorie din New York, care este împodobită cu artiști Spider-Man, Iron Man și (oh, da) cu Batman. Nici prestigiul nu pare mai sincer, când celălalt co-star al lui Riggan, Lesley (Naomi Watts), este mai entuziasmat de a fi o vedetă de pe Broadway decât de creația sa, creată de Raymond Carver. Și flutură degetul New York Times Criticii care pun sub semnul întrebării îndrăzneala lui Riggan ca vedetă de film pentru a pata teatrul cu vanitatea sa sunt suficienți pentru a prelua realismul magic al unui costum de pasăre.
Om de pasăre Limita dintre dramă și fabulă este trasă cu prudență, aducând adesea sugestii că fanteziile din capul lui Riggan ar putea fi o expresie a adevăratului virtuozism care pătrunde fără restricții în împrejurimile sale. Acest lucru va rezulta fără îndoială în mai multe lecturi ale întregii narațiuni a filmului, dar munca de susținere a tuturor celor implicați este prea puternică pentru a accepta potențialul de poveste al lui Riggan. În cele din urmă, scenele lui Keaton cu Stone subliniază o antipatie brutală care a făcut cicatricile prea reale pentru răzbunătorii înaripați.
Proiectarea mea a Om de pasăre a marcat ultima zi a Festivalului de Film de la New York, care anul acesta a sărbătorit meșteșugul interpretării liric (Nori de la Sils Maria) și cinismul insider al Hollywoodului, care a rămas gol (Cărți către stele). Om de pasăreacționează ca o perdea potrivită pentru aceste meta-reflecții în multe feluri. Dar, în timp ce aceste filme Olivier Assayas și David Cronenberg au încercat să definească nevoia, Om de pasăre își înfășoară ghearele în jurul unui răspuns definitiv: adorația. De atunci a fost aproape o profeție care se împlineșteOm de pasăre este la fel de hipnotic pe cât de inovator și are o originalitate perversă pe care școlile de film și forumurile de internet le-au deconstruit de mult timp. Pentru cei similari lui Riggan și care sete de lauri înalte ca cel mai bun film al anului, acesta ar putea fi cazul.
Apreciați-ne pe Facebook și urmați-ne pe Twitter pentru toate noutățile despre lumea geeks. Și Google+ dacă asta e treaba ta!