Ce dezvăluie desenele copiilor

La fel ca limbajul și dezvoltarea motorie, dezvoltarea „artistică” a copiilor are loc și în anumite faze. Puteți afla în ce stadiu de dezvoltare se află în prezent copilul dumneavoastră atunci când pictează imagini.

Ce „opere de artă” copilărești au în comun

„Atunci voi face doar o poză cu mult negru pentru tine” - Paula, în vârstă de patru ani, pășește furios în camera ei și vrea să ia culoarea care nu-i place deloc mamei sale Nicole. Fata este supărată pe mama ei pentru că nu a primit o a doua bucată de ciocolată de la ea. După ce a pictat, Paula s-a liniștit, dar imaginea spune multe. Nicole se uită la suprafața neagră adâncă și vede literalmente resentimentul care sare spre ea. Cu toate acestea, este fericită, deoarece fiica ei a găsit o modalitate de a face față furiei sale, fără să bată despre sine sau să rupă nimic.

Imaginile cu copii mici nu sunt întotdeauna atât de evidente cu privire la ceea ce se întâmplă la un copil, dar dacă părinții se uită atent, pot vedea multe în lucrările de artă ale descendenților lor. De exemplu, în ce fază (artistică) se află copilul dumneavoastră în prezent. Pentru că, la fel ca și limbajul și dezvoltarea motorie, dezvoltarea „artistică” are loc, de asemenea, în conformitate cu anumite tipare comune tuturor copiilor.

Fazele dezvoltării copilului (pictura)

Martin Schuster, profesor la Institutul Psihologic al Universității din Köln, distinge următoarele faze în cartea sa „Desene pentru copii”:

Faza de lubrifiere (până la 12 luni)

Chiar și bebelușii sunt mici artiști. Pătarea de terci pe masă este deja o primă formă de pictură. Nu este pe deplin clar dacă bebelușul vrea să reprezinte ceva cu această pulpă, dar atunci când părinții recunosc primele opere de artă din el, poate fi mai ușor să permită frotierea.

Faza scribble (de la 1 an la 2,5 ani)

Până la vârsta de un an, majoritatea copiilor pot ține un pix suficient de bine pentru a-l lovi pe hârtie - această tehnică este cunoscută sub numele de mâzgălit. Este urmat de mâzgălit de leagăn, care se transformă în mâzgălit circular.

Primele linii sunt trasate când au aproximativ 2 ani și, aproximativ trei luni mai târziu, majoritatea copiilor explică ce înseamnă doodle-urile lor. De obicei, nu sunt încă interesați de culoare și se lipesc cu un creion până când nu au terminat de pictat tabloul.

Faza schemei (cu vârste cuprinse între 2,5 și 5 ani)

Când copiii au aproximativ trei până la patru ani, pictează pentru prima dată un cerc. În acest moment, însă, nu este neapărat circular, ci mai degrabă un arc oarecum închis (dedesubt, fotografia din stânga). Din arc se creează o mare varietate de scheme, cum ar fi cercul, linia, ovalul sau zigzagul, din care sunt apoi construite toate imaginile (imaginea de jos, de mijloc). În această fază, cefalopodul este foarte des pictat - o persoană fără stomac. (dedesubt, poza dreapta)

În plus, culorile sunt acum interesante (mai jos, poza din stânga). În primul rând, copiii aleg culorile destul de arbitrar (jos, mijloc). Abia mai târziu aleg culorile „potrivite”, cum ar fi verde pentru pajiște sau maro pentru trunchiul de copac (dedesubt, dreapta).

Faza schemei (5-8 ani)

Acum copiii pot desena și contururi grafice, de ex. fața în profil. În plus, oamenii nu mai sunt reprezentați ca cefalopode, ci într-o oarecare măsură mai detaliat (imaginea din dreapta). Mulți copii pictează așa-numitele folii transparente, ceea ce înseamnă că puteți vedea efectiv invizibilul din interior. Chiar dacă oamenii poartă haine, trupurile lor pot fi văzute. Hainele sunt pur și simplu pictate peste ele.

Până la vârsta de opt ani, majoritatea copiilor câștigă perspectivă și pot omite părțile ascunse ale unui obiect. Personajele comice și caricaturile devin interesante. Cu toate acestea, cu cât copiii devin mai mari, cu atât le place mai puțin să picteze.

Un alt model

În cartea sa „Limbajul semnelor copilului mic”, Helga Zumpfe împarte, de asemenea, dezvoltarea picturii copiilor în trei faze - dar cu o abordare antroposofică. Conform perspectivei antroposofice, sufletul unui copil se deplasează treptat în corpul copilului doar în primii șapte ani - înainte de aceasta este chiar mai mult în mediul copilului decât în copilul însuși.

Potrivit Helga Zumpfe, această „intrare a sufletului” în corpul copilului este exprimată în desenele copiilor. Dacă priviți cu atenție o imagine, puteți vedea în ce parte a corpului sufletul migrează doar. Ceea ce la început pare foarte spiritual, pare mai plauzibil dacă aruncăm o privire mai atentă asupra împărțirii în faze:

În primii trei ani, copilul este încă foarte conectat la mediul înconjurător și se apropie treptat de propriul „centru al corpului”. În acest timp, copiii pictează spirale care sunt pictate din exterior în interior. Pentru Helga Zumpfe, aceasta este o expresie a legăturii emoționale a copilului cu mediul său extern (imaginea din stânga).

La vârsta de puțin peste doi până la aproximativ patru ani și jumătate, se întâmplă multe în zona pieptului copilului. De exemplu, respirația diafragmatică devine respirația pieptului. Antroposofii numesc acest lucru „designul zonei pieptului”. În acea perioadă, dreptunghiurile erau adesea pictate, care pot fi identificate ca cavitatea toracică (imaginea de mai jos din stânga). Dacă copilul continuă să picteze scări sau alte motive scheletice, acesta este un semn pentru Helga Zumpfe că sufletul se mișcă doar în coloana vertebrală (imaginea de mai jos din dreapta).

Când copiii au între patru și jumătate până la șapte ani, forma copilului se schimbă enorm: trunchiul devine mai subțire, talia se formează. Dintr-o perspectivă antroposofică, sufletul se mută în această parte a corpului. Potrivit Helga Zumpfe, acest lucru devine clar în desene prin faptul că oamenii nu mai sunt doar pictați ca cefalopode, ci în ansamblu. Acum sufletul a ajuns în întregul corp al copilului (imaginea din dreapta).

Imaginile ca cheie a vieții emoționale a copilului

Cu terapia prin artă, psihoterapeuții folosesc faptul că operele de artă permit o perspectivă asupra vieții emoționale și mentale a artistului. Își lasă pacienții să picteze tablouri sau să creeze alte opere de artă, deoarece artistul - aici pacientul - se exprimă pe sine și viața sufletească cu fiecare obiect pe care îl creează.

Terapeutul de artă din Köln, Astrid Raimann, explică faptul că părinții pot aborda inițial desenul unui copil în același mod ca terapeuții de artă. „Care este primul lucru pe care îl observi?” Imaginea arată fericită sau mai degrabă tristă, de exemplu? În plus, părinții se pot întreba dacă anumite teme reapar în imagini. Copilul este probabil interesat în mod special de aceste subiecte la momentul respectiv. „Un fan al dinozaurilor va picta cu siguranță un dinozaur mai des decât un iubitor de cai” (imaginea de mai jos din stânga). Adesea motivele sunt determinate și de mediu. Ceilalți copii din grădiniță pictează dragoni? Sau copiii se lasă infectați de euforia Cupei Mondiale de fotbal a părinților lor? (Poza jos dreapta)

„Dacă un copil pictează în principal dinozauri periculoși și tigri cu dinți de sabie, s-ar putea să-și dorească puterea și puterea lor. Mașinile și armele pot exprima dorința de control. Prințesele își doresc să fie plăcute și iubite ”, spune artoterapeutul. La fel ca în jocuri, copiii procesează ceea ce trăiesc în imaginile lor.

Desenele copiilor POATE oferi, de asemenea, dovezi ale unei tulburări de dezvoltare. Dacă de ex. o „fază de pictură” este păstrată pentru o perioadă considerabil de lungă. Alte probleme psihologice pot fi reprezentate și în imaginile copiilor, „dacă de ex. oamenii și obiectele din imagini nu au nicio relație între ele, cum ar fi un fundal comun. Sau când sunt pictate în mod constant imagini fără podea. ”În funcție de cât de înalți sunt pictați oamenii, de modul în care sunt aranjați și de culoarea pe care copilul o alege pentru ei, poate trimite indicii despre relația lor cu acești oameni. Dacă părinții au sentimentul că copilul lor are probleme psihologice din cauza desenelor copiilor, aceștia ar trebui să caute sprijin profesional de la un psiholog sau un terapeut de artă.

„Părinții nu ar trebui să reinterpreteze nimic în imaginile copiilor lor”, spune Astrid Raimann. Dacă ceva ți se pare ciudat, ar trebui mai întâi să-i întrebi pe artiști. Uneori îndoielile existente dispar în aer. La fel ca Julia, care a fost șocată la vederea unei poze și l-a întrebat pe fiul ei Marco: „De ce ai pictat totul atât de roșu? Pare cu adevărat periculos. ”Copilul de cinci ani și-a arătat cutia cu pixul și i-a explicat:„ Ei bine, mami uite, vârfurile celorlalte pixuri s-au rupt ”și fericit a început să se ascuțească.

În primul rând: distrează-te doar pictând

În orice caz, calitatea și semnificația imaginilor ar trebui să aibă o importanță secundară. Principalul lucru este să te distrezi cu designul creativ. Și, potrivit Astrid Raimann, părinții îi pot încuraja cu ușurință să se bucure de ea. Ea are cinci sfaturi pentru asta:

Copilul ar trebui să aibă o masă în care să poată vopsi oricând. Acest lucru ar trebui să fie într-un loc în care să se simtă confortabil.

2. Furnizați suficiente materiale.

Multe pixuri diferite, cum ar fi creioane de ceară, creioane, culori de apă și pixuri - plus o mulțime de hârtie, poate, de asemenea, o tablă și cretă oferă copilului posibilitatea de a încerca.