Conversații Andreï Konchalovsky cu Michel Ciment (2019); Perestroikino
In timp ce MICHEL-ANGE (Il Peccato, 2019) urmează să fie lansat pe ecranele franceze cu câteva luni târziu, din cauza unei crize de sănătate, Andreï Kontchalovsky anunță admiratorii săi, prin intermediul paginii sale de Facebook, că noul său film, DRAGI PRIETENI ! (Дорогие товарищи!), Inspirat de masacrul de la Novocherkassk din 1962, va fi lansat în toamna anului 2020 în Rusia. La 82 de ani, enigmatul cineast nu pare pregătit să se retragă. Profitând de condițiile meteorologice blânde ale verii, m-am cufundat în cariera sa bogată datorită lecturii fascinante a Nici disidenți, partizani, nici curteni. Convorbiri cu Michel Ciment.
O carte rară pe care nu ne putem opri să o recomandăm. Ca întotdeauna, edițiile Institut Lumière/Actes Sud prezintă o lucrare excepțională de interviuri, produsă de unul dintre marile nume ale cinefiliei franceze, Michel Ciment, misionar neobosit al frumuseților artei a 7-a din întreaga lume. Criticul Positif este, de asemenea, unul dintre puținii francezi care cunosc perfect filmografia lui Andreï Kontchalovski, realizator internațional, dar relativ necunoscut în țara noastră, cu excepția (poate) a filmelor sale americane sau a primelor sale lungmetraje, critici iscusite Regimul sovietic. Această carte acoperă întreaga sa carieră, de la începuturile sale alături de Andrei Tarkovsky (1960) până la filmul dedicat lui Michelangelo (2019), inclusiv originile artistice ale întregii familii Mihalkov sau relațiile sale complexe cu un tată și un frate foarte implicați politic. Va fi apreciat de la bun început să ne amintim că regizorul vorbește fluent franceza (a fost căsătorit cu o franceză în anii 1970) și că aceste interviuri, desfășurate în mare parte la Moscova, nu au necesitat traducere.
Ca introducere sau în plus față de carte, este încă posibil să ascultați un program France Culture dedicat în întregime carierei cineastului, cu ocazia lansării cărții: „K pentru Andreï Konchalovsky, inclasificabilul” (Antoine Guillot, Plan Large, 2019) cu Michel Ciment, Eugénie Zvonkine și NT Binh ca invitați pasionați și cărturari.
Un regizor prolific, Andreï Kontchalovski (scris de Konchalovsky de vorbitorii de engleză) este, de asemenea, un retorician incorigibil, cel puțin pe hârtie, întotdeauna gata să devieze asupra viziunii sale despre lume, muzică, poezie, eșecurile sale artistice, femeile din viața (cu atât mai otrăvitoare și/sau mai lucidă îl vor găsi accentele lăudăroase ale lui Jean-Pierre Mocky, uneori), pictura și cinematograful. Nu este neobișnuit ca o întrebare foarte scurtă să obțină două pagini întregi ale unui răspuns extrem de detaliat, plin de anecdote. Deci, din povestea de filmare a TANGO ȘI CASH (1989) de exemplu, ultimul său film american, naufragiu artistic, financiar și uman al cărui enumeră, cu umor, aproape zi de zi, toate nenorocirile.
Michel Ciment și-a structurat cartea în 5 capitole cronologice: „O aventură de familie”, „Filmarea în Uniunea Sovietică (1965-1979)”, „Experiența de la Hollywood (1980-1990)”, „Întoarcerea în Rusia (1990-2012) ) ”Și„ Un nou limbaj (2013-2018) ”. La aceste interviuri se mai adaugă și câteva texte ale autorului, publicate în Positif sau cu alte ocazii, o filmografie completă și vreo douăzeci de fotografii rare, în principal amintiri despre filmări.
Notă: Toate citatele sunt preluate din carte.
- Inspirațiile, maeștrii
Înscris în conservatorul de muzică de mama sa, Andrei Kontchalovsky își povestește experiențele alături de alți studenți cu nume celebre, Vladimir Ashkenazy sau Edouard Artemiev - atât de prestigios încât nu s-a simțit la înălțimea talentului lor. Din divertismentul săptămânal, cinematograful a devenit apoi pentru tânăr o ambiție profesională: „Într-o zi, am văzut Când trec berzele, Era 1957. M-a șocat și mi-a schimbat complet itinerariul de viață. Am înțeles că aș putea face acest lucru și chiar mai bine decât Kalatozov "(p. 25).
În anii 1940, în cinematografele sovietice, puținele filme străine permise au fost lansate în alb și negru, inclusiv filmul BAMBI (1942) de Walt Disney. Datorită legăturilor tatălui său, el participă la Maison du Cinéma, rezervată profesioniștilor, unde puteți admira zeci de filme americane, asiatice și europene, cenzurate în mod normal. Între ANI FANTASTIC 1920 (The Roaring Twenties, Raoul Walsh, 1939) și filmele lui Claude Lelouch, Andreï Kontchalovski bea din neorealismul italian (Visconti, Fellini, Antonioni) și găsește maeștri: Akira Kurosawa, Ingmar Bergman, Luis Buñuel și chiar regizorul francez Albert Lamorisse, puțin uitat astăzi: „El a fost un geniu pentru noi: CRIN-ALB (1953) și, desigur BALONUL ROSU (1956). Sub această influență, Tarkovsky a realizat primul său film, pentru care am scris scenariul. "(P. 29).
Dintre toți realizatorii pe care îi poate cita în interviuri, Federico Fellini și Akira Kurosawa sunt cei care vin cel mai des. Pentru cei doi Andreï, Tarkovski și Kontchalovski, Cei ȘAPTE SAMURAIS (1954) este, la momentul studiilor lor de film la VGIK din Moscova, ultima referință: „Am urmărit acest film tot timpul, l-am văzut de cel puțin zece ori. ”(P. 29). Cineastul repetă invidia pe care a sa PRIMUL MASTER (1965) este complet scris și filmat sub influența regizorului japonez - pe care Michel Ciment îl temperează cu o analiză fină a lungelor secvențe contemplative ale acestui prim film. Mai târziu, în interviuri, Kontchalovsky revine cu emoție la întâlnirea sa cu maestrul, în timpul filmărilor americane de TRENUL PERSOANĂ FUNCȚIONALĂ (1985): „Pentru mine a fost ca și cum am merge la Mecca. […] Am băut „Stolichnaya”. El nu se prefăcea și nici eu. Ne-am îmbătat amândoi. […] Mi-a spus atunci că îl adoră pe Lenin, că este un om grozav. Eu, beat, care hotărâsem să nu mă mai întorc să locuiesc în Rusia, i-am spus că se înșeală pentru că Lenin era un monstru. […] A fost o tăcere grozavă și toată lumea a devenit palidă. "(P. 102-103)