Creatură de expresie - LUME

Maria Callas a adus viața reală operei - și a trăit o viață mai mare decât opera

expresie

În vremurile noastre iubim superlativele. Astăzi, orice soprană rusă care aduce „La Traviata” pe scenă destul de decent și arată destul de frumos este comparată cu ea astăzi. Cu unic, cu la Devina, cu la Diva - cu Maria Callas.

Adevărul este că scena operei nu a mai auzit o voce ca a ei de la moartea sa din 16 septembrie 1977, când Maria Callas a murit singură în apartamentul ei din Paris, la vârsta de 54 de ani. Vocea unei ființe arhaice care nu a fost niciodată despre frumusețe, ci întotdeauna despre adâncimea sufletului, care nu a rămas niciodată pe suprafața pielii de gâscă, dar a cântat întotdeauna adânc în carne și a pătruns până la ultimele oase.

Poate că cele mai frumoase cuvinte despre Maria Callas pot fi citite în moșia lui Ingeborg Bachmann: „Este singura creatură care a pus vreodată piciorul pe o scenă de operă”. Maria Callas, a scris Bachmann, nu va face niciodată pe cineva „care nu a pierdut toată auzul, din terneală sau snobism, să uite că suntem eu și tu, că există durere, bucurie, este mare în ură, în dragoste, în duioșie, în brutalitate, este minunat în fiecare expresie și, dacă îi lipsește, ceea ce este, fără îndoială, verificabil în unele cazuri, a eșuat, dar nu a fost niciodată mic. Poate lipsi o expresie pentru că știe ce expresie este oricum ". Maria Callas a fost o creatură de expresie - pe scenă și în viață.

Cântăreața greacă Maria Anna Sofie Cecilia Kalogeropoulos a cântărit odată 100 de kilograme și s-a luptat cu acneea severă. Dar dintr-o dată a slăbit 40 de kilograme, a apărut în haine Chanel și s-a transformat într-o icoană subțire, Maria Callas, peste noapte.

Pierderea bruscă în greutate este unul dintre multele mistere nerezolvate din viața ei. Probabil că Callas a pierdut o tenie, glandele ei deteriorate funcționau din nou și slăbea fără să mănânce mai puțin. Faptul că o companie americană de tăiței a susținut că Callas a devenit o frumusețe mâncând spaghetele ei se potrivește biografiei sale, care este un conglomerat unic de legende, minciuni și scandaluri. Viața unei femei publice care aparținea tuturor, care a inventat pe toată lumea, pe care toată lumea a folosit-o.

Era ticăloasă, deprimată și dotată. Un mit diva pe care mulți l-au tricotat. Mama ei, pe care Callas a atacat-o în diatriba biografică „Fiica mea” pentru că cântăreața îi respinsese scrisorile cerșetice nerușinate. Soțul ei Giovanni Battista Meneghini, care a negociat taxe astronomice pentru Callas și și-a acceptat reputația de artist lacom, care a instigat scandaluri la La Scala din Milano și la Metropolitan Opera din New York.

Și Aristotel Onassis, care a invitat-o ​​pe Maria Callas la iahtul său „Christiania” pentru că a promis o schimbare specială în cele 18 splendide camere și piscina din marmură de lângă incontinentul Winston Churchill. La acea vreme, cântăreața a urcat la bord cu soțul ei la Monte Carlo. La sfârșitul călătoriei, ea era un cuplu îndrăgostit de Onassis. S-a dovedit a fi o aventură dramatică și fatidică.

Cei doi se întâlniseră la un bal într-un palat venețian. Miliardarul grec habar nu avea despre operă și a devenit în continuare cel mai mare fan al lui Callas. El i-a inundat garderoba cu trandafiri roșii, i-a comandat o gondolă privată la Veneția. Împreună au trăit în splendoare și s-au bucurat de privilegiile jet setului dintre New York, Roma, Paris și Londra. Petrecerile lui Onassis au devenit noua etapă a lui Callas. Nu și-a mai antrenat vocea și a participat doar la operă sporadic, dar când a făcut-o, a sărbătorit succese ca în 1964 în legendarul „Tosca” de la Covent Garden.

Când catolicul Meneghini a refuzat să consimțească divorțul, cântăreața a devenit din nou greacă din nou - și astfel și-a anulat căsătoria. Ea dorea să devină doamna Onassis și nu știa că în 1967 se jucase deja cu văduva președintelui american ucis, Jacqueline Kennedy, și își anunțase logodna. Când Callas a aflat despre asta, se afla în SUA, și-a luat pudelul și a zburat la Paris pentru a-și plânge prietenii: „Nu-mi poate face asta”, a spus ea. "Am avut totul și acum nu mai am nimic. Am început să mor când l-am întâlnit pe acest om - și mi-am sacrificat muzica".

Vocea ei a făcut-o o senzație de operă, tonul ei obsedant, cu care a revoluționat frumusețea aplicabilă până acum, lustruită a unei Renata Tebaldi printr-un design dramatic, uneori urât. Acest lucru a fost înțeles ca un reflex pentru o viață dramatică. Druida "Norma" a lui Bellini a devenit rolul ei de stea: "Este puternică, din când în când foarte sălbatică, apoi din nou slabă", a spus Callas. „Roacă ca un leu, dar este blândă”. Dar diva, care a devenit cunoscută în lumea operei ca „tigresa” și căreia îi plăcea să acuze jurnaliștii de prostie, era de fapt: îmblânzită.

Dar, prin povestea ei fatidică cu Aristotel Onassis, Maria Callas, mai devreme sau mai târziu, a trebuit să devină ea însăși o operă, a trebuit să urce Muntele Olimp din Grecia sau să-l spargă pe bulevard ca o telenovelă.

Ingeborg Bachmann scria cu multă vedere în anii 1960: „Maria Callas este o creatură despre care presa tabloidă trebuie să tacă, pentru că fiecare dintre propozițiile sale, respirația, plânsul, bucuria, precizia, dorința de a face artă, una Tragedia, pe care nu este necesar să o cunoaștem în sensul obișnuit, este evidentă ".

Dar bulevardul a țipat și Maria Callas, care dăduse operei viață reală, și-a urmărit propria viață devenind operă grozavă.

În 1944 Maria Callas avea 20 de ani și era deja evenimentul de operă (grea) din Atena. După ce s-a născut la New York, după ce a apărut într-un concurs radio care l-a făcut celebru pe Frank Sinatra și în care a ajuns pe locul al doilea după un acordeonist, s-a mutat în Grecia cu mama ei. Acolo, Callas a fost înscris ca student la pian la conservator la vârsta de 13 ani și s-a întâlnit cu profesoara de canto spaniolă Elvira de Hidalgo, care i-a prezentat subiectul operei italiene. Ce a ajutat-o ​​pe cântăreață cu ocupanții italieni.

Când tatăl ei i-a trimis 100 de dolari din Statele Unite în 1945, Callas a călătorit înapoi în vechea lume nouă. Acolo Metropolitan Opera tocmai părea să o aștepte, curtând-o cu cele mai mari roluri, cu „Madame Butterfly” și Leonore din „Fidelio” de Beethoven. Dar cântăreața a crezut că este prea grasă și a refuzat. În schimb, s-a mutat la noua companie de operă din Chicago pentru a cânta „Turandot”. Casa a dat faliment.

Callas și-a sărbătorit descoperirea în Europa, pe Arena din Verona, care la acea vreme nu era o operă turistică cu vin roșu, ci un loc de întâlnire pentru vedete. Aici a fost descoperită și a întâlnit-o pe industriașul italian Meneghini. La cinci minute după ce s-au întâlnit pentru prima dată, el a devenit managerul ei, iar în 1949 soțul ei - a urmat o carieră uluitoare.

În 1965 nu exista bilet pentru spectacolul Callas din New York, dar criticii au scris că și-a pierdut vocea. Cântăreața știa că presa are dreptate. Când a fost dezamăgită de Onassis, a stat acolo fără copilul de care tânjea și fără voce. A început să predea. Și din nou a plecat într-un turneu mondial alături de tenorul Giuseppe di Stefano. Dar vocea ei era moartă. Maria Callas a îngropat-o în cele din urmă după un spectacol în Japonia. Când Onassis s-a luptat din nou pentru ea la sfârșitul vieții sale sub fereastra apartamentului ei din Paris și a murit la scurt timp după aceea, ultima ei speranță a dispărut. Apoi Maria Callas și-a luat rămas bun de la lume - medicii au dat bătăi de inimă drept motiv oficial al morții. A murit de inima frântă.

Cenușa Mariei Callas a fost împrăștiată în Marea Egee, vocea ei cântând și astăzi. Ingeborg Bachmann a scris chiar înainte de moartea sa: "Este dificil sau foarte ușor să recunoști măreția. Perfecţiune."