Elia Kazan, o viață - Eliberare
Regizorul a murit duminică la vârsta de 94 de ani.
La începutul anului 1942, Elia Kazan își avertizează prietenul său, scriitorul Clifford Odets, care era membru al PC-ului american ca el, că urma să „colaboreze” cu Comitetul pentru activități anti-americane, creat cu câțiva ani înainte. de senatorul Parnell Thomas și dominat de senatorul McCarthy. Oricât de mult ar fi proclamat că nu o va face niciodată, el i-a denunțat pe toți comuniștii pe care îi cunoștea, în special pe cei ai Teatrului de grup, o trupă din anii 1930, ai cărei diverși membri vor face carieră la Hollywood. De ce cel care trece pentru un regizor de stânga se neagă astfel ?
Lilian Hellman, tovarășul scriitorului Dashiell Hammett, care a executat luni de închisoare pentru că a insultat comisia, mai degrabă decât să numească nume, a avut teoria ei: „A făcut-o pentru bani”. Regizorul John Berry, membru al PC-ului american, care a trebuit să fugă de la Hollywood spre Paris, este de aceeași părere: „Kazan a dat nume pentru a-și păstra piscina”. Această opinie, persoana în cauză a respins întotdeauna: „Bine sau rău, nu am acționat prin calcul, ci prin convingere. "
Acest episod l-a urmărit toată viața. Încă din 1997, i s-a refuzat un premiu tribut de către American Film Institute și Asociația Criticii din Los Angeles, deoarece „nu i s-a putut ierta că a depus mărturie cu amabilitate în fața Comitetului pentru activități anti-americane din 10 aprilie 1952”. Și, în 1999, când i s-a acordat un Oscar (al treilea din carieră) pentru întreaga sa operă, o parte din public a refuzat să-l aplaude.
Informator". O soartă ciudată este cea a acestui fiu al emigrantului grec, născut în 1909 la Istanbul, contendent al instituției și informator. Când ajunge în Statele Unite cu mama sa pentru a se alătura tatălui său, Yorgos Kazanjioglou, are deja un ochi critic. Format de persecuție, a cărui ai săi au fost victime ale turcilor. „Soarta a luat multă vreme forma unui turc care se ascunde în umbră, cu sabia în mână”. Din această saga, va fi mâncarea Americii America, în 1963.
În Statele Unite, Elia își dă seama repede că tatăl ei, care devine George Kazan, un negustor de covoare din New York, este un om de neviat. Îl va aminti în The Arrangement, unde tatăl lui Kirk Douglas, căruia Richard Boone îi va împrumuta fața și vocea ruptă, îi seamănă.
Adolescentă, Elia Kazan suferă de faptul că este scurtă, orientală, cu picioarele din arc, nu atrage fetele și a prins oreion. Tatăl său îl disprețuiește pentru că este un visător, preferând unul dintre verii săi, mai bărbătesc.
În Williams, un colegiu foarte apreciat la care s-a alăturat Elia, „s-a înrăutățit (1). În primul rând, tatăl meu s-a opus studiilor mele. Și, odată cu depresia, era uscat. Așa că după șase luni spălam vasele și serveam la masă. Nu am fost invitat să fac parte dintr-o fraternitate. M-a făcut să simt mai mult că sunt străin, ca nimeni altul ”.
Gelos pe colegii săi Wasp, fotbaliști care cresc fete, Kazan disperă. Până în ziua în care Molly Thatcher, o tânără fată „bună”, „anglo”, se îndrăgostește de el. Timp de treizeci de ani, ea va fi soția sa, garanție, victimă (el o va înșela), mama a patru dintre copiii săi și consilierul său.
Individualist. Kazan avea douăzeci și doi de ani când s-a alăturat Teatrului de grup, o trupă de avangardă creată de Lee Strasberg și Harold Clurman, doi bărbați ai teatrului „impregnați de magnetism și de curaj”. Are dificultăți în a fi admis, dar devine o roată esențială. „Lucrul la grup a fost cel mai fericit eveniment profesional din viața mea”, va spune el. Cântă în Waiting for Lefty și Golden Boy, două piese ale lui Clifford Odets. Acestea sunt urmările marii crize din 29. Revoltă socială este în plină desfășurare. Kazan scrie piese la greve; se alătură Partidului Comunist. Dar, prea individualist, a fost exclus în câteva luni. Va regreta această expulzare, până la pactul germano-sovietic.
Practic, Kazan aspiră la două lucruri: integrarea în visul american și boemia individualistă. Devenit regizor de teatru, are succes, începe să-i placă, multiplică afacerile extraconjugale, îl numește Hollywood. Cântă în două filme Anatole Litvak, City for Conquest (1940) și Blues in the Night (1941).
Apoi devine regizor pentru Fox, filmează Brooklyn Lily, un film pe care nu-l stăpânește prea mult, îl întâlnește pe John Ford, Jean Renoir, Orson Welles (care, după vânătoarea sa, va vorbi despre el doar ca un trădător talentat ), Nicholas Ray. Și Jo-seph Mankiewicz, care devine prieten.
Marlon Brando. Dar cel mai important bărbat din viața ei în acest moment a fost Darryl Zanuck. Șeful 20th Century Fox, singurul „mogul” protestant al vremii, susține problemele sociale, iar Kazan i se pare cel mai potrivit regizor care să le trateze.
Kazan alternează thrillere și filme realiste cu pretenții sociale. La fel ca Zidul Invizibil, unde Gregory Peck, un jurnalist Goy, pozează ca evreu pentru a măsura antisemitismul virulent de atunci (1947). Dar în 1951, cu Un tramvai numit dorință, Kazan și-a făcut un nume. Piesa pe care a pus-o în scenă pe Broadway în 1949, deja cu Brando, și filmul pe care l-a regizat aproape doi ani mai târziu și care ar fi puțin măcelărit de cenzură, marchează două date în cultura americană. În special întoarcerea unui torid sex appeal care va submina anii 50. Asocierea cu Brando și Williams este devastatoare. Kazan este unul dintre primii care îl apreciază pe Brando și cunoaște și iubește în mod deosebit opera Tennessee Williams. De asemenea, îi place foarte mult dramaturgul și curajul său: a fi ciudat în America în anii 1940 și 1950 și, asumându-l, duce la unele inconveniente. Acesta este exemplul său, a scris el (2), ceea ce îl va face să înțeleagă „că un adevărat artist trebuie să aibă curajul să arate ce ascunde restul umanității”.