Fotografie din artefactele sărăciei din SUA

Societatea și-a pierdut direcția. Fotografiile din SUA de Jerry Berndt și Matt Black pot fi văzute la Hamburg.

Jerry Berndt

„Detroit 1970” este numele acestei fotografii de Jerry Berndt Foto: Amabilitatea Jerry Berndt Estate 2020

Câinele face caca. Un ciobanesc singuratic se ghemui pe o suprafață asfaltică ploioasă și își golește măruntaiele, apăsând, cu genunchii îndoiți într-o poziție umilă. În caz contrar, nimic nu poate fi văzut în fotografia lui Jerry Berndt „Detroit, 1970”, doar o structură poate fi văzută la marginea superioară a imaginii, poate o băltoacă, umbră, posibil două lampioane.

Există câteva astfel de imagini în spectacolul „America frumoasă” al lui Berndt în Haus der Photographie din Hamburg: imagini care au un centru puternic care distrage puțin atenția de la faptul că ceea ce este cu adevărat interesant se întâmplă în afara imaginii, natură moartă dintr-o țară care și-a pierdut orientarea. . Pe marginea unei autostrăzi se află un vehicul naufragiat bătut sau un fotoliu spart într-un loc de parcare, aranjamente pustii care se referă la un cu totul alt gol din spatele imaginilor.

Berndt, născut în 1943, arată SUA, unde lipsa perspectivelor și sărăcia au creat o stare de agonie. El folosește o estetică pe cât de strictă, pe atât de eficientă: întotdeauna alb-negru, întotdeauna format mic, mereu titluri de imagini care dezvăluie anul și locația. „Detroit, 1970”.

Jerry Berndt reprezintă o estetică documentară consistentă, care face expoziția „America frumoasă” compatibilă cu prezentările anterioare din Hamburg, unde marii reprezentanți ai fotografiei documentare sunt descriși treptat, în principal în forma lor SUA-Americană. Dar Berndt, care a murit la Paris în 2013, nu s-a limitat la rolul de observator; înregistrările sale sunt, de asemenea, activiste.

Expozițiile

House of Photography/Deichtorhallen Hamburg, toate cele trei expoziții până la 3 ianuarie 2021.

O publicație apare pe „Geografia americană” a lui Matt Black, ed. de Magnum Photos, 24,90 euro

În repetate rânduri, imagini de rezistență politică apar în naturile sale moarte, care sunt marcate de sărăcie și tristețe: un grup de manifestanți în „Boston, 1979”, dintre care unul ține ziarul Socialist Worker în cameră, un ofițer de poliție cu un baston în „Seabrook, 1979”. Este uimitor modul în care aceste imagini vechi de aproape jumătate de secol ale violenței poliției seamănă cu înregistrările actuale - și modul în care expoziția de aici face trecerea la pozițiile actuale.

Claritate dureroasă

O a doua prezentare în House of Photography, care este atașată de Deichtorhallen, va prezenta proiectul pe termen lung „American Geography” de Matt Black, născut în 1970. Negrul călătorește în municipalități din SUA de câțiva ani, cu o rată de sărăcie de peste 20% și produce imagini care se apropie de imaginile mult mai vechi ale lui Berndt în ceea ce privește conținutul. „Geografia americană” măsoară o țară în care sărăcia este o caracteristică structurală. „Sărăcia nu este o excepție în SUA, ea face parte din sistem”, spune directorul Deichtorhallen, Dirk Luckow.

Estetica lui Black este mai puțin documentară și mai motivată artistic. Imaginile cu contrast ridicat deja cu Berndt sunt exagerate aici într-o claritate aproape dureroasă, adâncimea câmpului creând o atmosferă ireală. În plus, există o tendință către formate panoramice supradimensionate, astfel încât sărăcia a ceea ce se arată pare estetică, chiar frumoasă.

Fațada unui depozit abandonat din Helena, Arkansas (2019) apare ca o zonă de umbră imensă, monocromă, expuse detalii precum o brichetă, un ventilator sau o lingură ca artefacte ale sărăciei.

„Sărăcia nu este o excepție în SUA, ea face parte din sistem”, spune directorul Deichtorhallen, Dirk Luckow.

Expoziția este însoțită de jurnalele lui Black pe excursiile sale și de o instalație care enumeră ratele sărăciei în orașele vizitate: Yettem, California, 63%. Quemado, New Mexico, 60,9 la sută. Immokalee, Florida, 43,4 la sută. Dar apar și Cleveland (36%) și Los Angeles (21,5%). Sărăcia este o variabilă statistică aici, statisticile îți taie răsuflarea.

Nu mai există imagini de rezistență la Black; oamenii par să se fi instalat în nenorocirea lor, mai ales cu prețul unui comportament autodistructiv. Un răspuns la acest fenomen poate fi găsit într-una dintre lucrările lui Berndt: în seria „Persoane dispărute - Persoanele fără adăpost” el înfățișează persoanele fără adăpost din anii 1983 până în 1985 și, spre deosebire de obicei, există aici titluri mai lungi. O fotografie a unei familii sărace în fața a două plăci de lentile poartă semnătura sarcastică „The Father Said, OK, We Have Have Some Bad Luck, But We Make It Undeva”. Întreaga fatalitate a săracilor cetățeni americani stă în acest optimism sfidător: sărăcia este redusă ca „fără noroc”, dar cumva continuă. Fotografiile lui Matt Black făcute 30 de ani mai târziu arată că lucrurile pot continua doar într-o sărăcie și mai mare.

Bogăție obscenă

Curatorul Ingo Taubhorn plasează „American Geography” la rând cu alte excursii în cultura americană: romanul lui Jack Kerouac „On The Road”, filmul lui Dennis Hopper „Easy Rider”, fotografiile lui Robert Frank (care s-a născut în Elveția, desigur).

Dar există o altă referință contextuală: seria foto „Generația bogăției” de Lauren Greenfield, care a fost prezentată în Casa fotografiei anul trecut. Greenfield descrie o societate fixată pe simboluri de statut, bani și lux ieftin, fără gust și vulgar - și astfel arată un contrapunct la imaginile lui Berndt și Black. Și mai mult: America descrisă în „Generația Bogăției” este America în care figuri precum Donald Trump ar putea exercita influență, iar organizarea obscenă a bogăției de către Trump are nevoie urgentă de sărăcie ca un contrabalans. Având în vedere alegerile prezidențiale din Statele Unite pe 3 noiembrie, „America frumoasă” și „Geografia americană” vor fi actualizate zilnic.

Și poate va exista până la urmă o renaștere a rezistenței? Cu „#ProtestsGoViral” există o mică, a treia expoziție în Haus der Photographie: șase ecrane pe care rulează fluxurile Instagram, cu hashtag-uri precum „#BlackLivesMatter”, „#SayTheirNames” sau „#MakeAmericaGreatAgain”.

Aceasta este a treia generație de fotografie din SUA, angajată social, alături de imaginile documentare ale Berndt despre sărăcie și exagerările estetice din călătoriile pe drum ale lui Black. Puteți vedea proteste, caricaturi mușcătoare, dar și cât de ușor pot fi deturnate hashtag-urile de cealaltă parte și intențiile esteticului de rezistență pot fi transformate în opusul lor.

„#ProtestsGoViral” nu trebuie înțeles greșit ca o poziție artistică independentă, nu fotografiile propriu-zise sunt curate aici, ci hashtagurile care filtrează potopul de imagini. Dar expoziția Instagram funcționează ca o completare inteligentă la cele două prezentări majore ale artiștilor. Și așa aruncă atenția asupra unei societăți americane profund nesigure, cu puțin înainte de alegeri.