Frumoase cărți fotografice Japonia pentru a răsfoi! Jurnalul Japoniei
de Alice Monard Publicat 6 ianuarie 2019 Actualizat la 26 martie 2020
În acest nou an, Journal du Japon te duce într-o călătorie fără să te miști de pe canapea, datorită cărților foto frumoase în stiluri foarte diverse. Japonia la îndemână !
Japonia Viziuni de Amélie Ravalec: călătorie în țara culorilor

Este o călătorie prin spațiu și timp careAmelia Ravalec oferă celor care se scufundă în cartea lor într-un format extins și în culori vibrante.
Mici magazine pe alei, afișe în figurine, imposibil de știut dacă și-a făcut fotografiile acum câteva zile sau câteva decenii. Ne rătăcim prin pagini, precum și prin spațiu și timp. Unde și când suntem? În Japonia, acesta este principalul lucru !
Un curcubeu viu se desfășoară peste pagini. De la roșu de arțari, felinare de hârtie și lumini de noapte la alb-negru de fire electrice, șine și arhitectură, călătorul nemișcat trece prin galbenul cald al luminilor îmbătrânite, tărtăcuțe, ema (plăci de lemn pe care scriem o dorință în templele), maroniul pădurilor degradate, albul fețelor pictate, verdele ceaiului matcha, albastrul cerului, dar și al scărilor urbane.
Veți întâlni o mulțime de look-uri în această carte, look-uri de la oameni foarte reali, dar și look-uri de la păpuși, mascote, figurine, roboți, parcă dintr-o cutie de jucării și care ar prinde viață sub ochii fotografului. Cine este om care nu este, cine este viu cine este obiect ?
O senzație ciudată apucă cititorul în timp ce răsfoiește cartea. Obiectele par să prindă viață în timp ce oamenii apar uneori fantomatic. Uneori nu știm dacă scena este reală sau dacă sunt manechine care au fost poziționate într-un cadru. Ne apropiem pentru a vedea mai bine, ne întoarcem pentru a observa de la distanță. Și aproape ne-am aștepta să vedem un yokai care trece !
O carte în format jurnal de călătorie, totul în fotografii, fără text, fără explicații, pentru o scufundare totală într-o Japonia colorată, cu o atmosferă de epocă, într-o asemenea măsură încât este dificil de datat fotografiile dintre magazinele de modă veche, imagini din timpuri străvechi și poduri ultramoderne ... deși toate au fost luate în noiembrie 2017 !
Ne place să ne cufundăm în aceste picturi emoționante, adesea tulburătoare, chiar dureroase ale Japoniei. De parcă am descoperi țara printr-o prismă colorată ale cărei fațete se transformă pentru a hipnotiza mai bine cititorul.
Mai multe informații pe site-ul Amélie.
Inside Japan Project de Roberto Badin: în țara liniilor și a designului
Contrastul este izbitor între cartea Amélie Ravalec și cea a lui Roberto Badin. Perspectiva unui arhitect și a unui designer este aceea pe care o oferă cititorului în această carte în care liniile, umbrele, luminile și culorile împărtășesc lumina reflectoarelor ca pentru un spectacol de modă !
Fiecare fotografie este admirată la nesfârșit, imaginea pare perfectă, încadrată la perfecțiune. Ne imaginăm că fotograful așteaptă minute lungi sau ore lungi, căutând cel mai bun unghi, cea mai bună lumină, cel mai bun joc de culoare sau clarobscur. Lucrarea unui topograf, a unui artist-pictor. Un aspect atât occidental, cât și japonez. Ne gândim la lauda umbrei de TANIZAKI, la arhitectura Tadao ANDÔ.
Iese din pagini o mare luminozitate, o mare puritate. O frumusețe aproape ireală născută din amestecul de linii drepte și curbe, umbre minerale și vegetale, culori de beton sau lemn, transparențe de sticlă care măresc vegetația pe care o pun în scenă.
Dacă oamenii sunt prezenți în peisajele fotografiate, acesta este mai presus de toate Ale mele care este obiectul fotografiei. Acest cuvânt înseamnă interval, spațiu, distanță, dar nu golul care separă, ci spațiul care reunește, care leagă. Este și o pauză, o tranziție, un pasaj. Această noțiune, foarte prezentă în estetica japoneză, este prezentată în mod strălucit aici.
Fiecare fotografie arată acest Ma, pe o stradă, de-a lungul unei fațade, într-o sală a clădirii, în fața unei scări sau a unei uși. Este un spațiu al tăcerii, un spațiu al luminii. Este un loc al vieții de zi cu zi pe care cititorul îl descoperă sau îl redescoperă. Este un spațiu care provoacă, pune întrebări. Poate stârni fascinație, emoție, amețeli sau frig ...
Fiecare în funcție de experiența sa, de viziunea sa asupra lumii, va fi atins de aceste fotografii impresionante. Unii se vor simți bine acolo, uimiți, captivați, alții mici, pierduți sau inconfortabili. Alții vor simți că pășesc într-un film sau manga.
Depinde de tine să descoperi ce sentimente vor stârni aceste fotografii, acest Mâ în tine !
De asemenea, trebuie să subliniem marea frumusețe a acestei cărți, atât în fotografii, cât și în concepția obiectului. Fotografiile mari ocupă tot spațiul (fără text, fără subtitrare), doar însoțite de alb. Albul din jur, ca un caz. Uneori, acest gol necesită o pagină întreagă pentru a lăsa ochiul să se odihnească, cititorul să respire. Apoi vine o altă fotografie pentru a reînnoi minunea. Deschiderea acestei cărți este ca a merge la o expoziție, a face câțiva pași între fiecare fotografie expusă, a-ți curăța mintea pentru a te deschide la următoarea lucrare. Aproape că am auzit sunetul pașilor noștri ...