Giuseppe Verdi; Luisa Miller; ȘTIRI de la KLASSIKWELT - TAMINO-KLASSIKFORUM
Astăzi, vineri, 1 iunie 2007, ora 19.30 - Bayern4
Transmisie în direct de la BSO:
Giuseppe Verdi: „Luisa Miller”
Krassimira Stoyanova, Ramón Vargas, Elena Maximova, Carlo Colombara
Regia muzicală: Massimo Zanetti
Recenziile premierei au fost destul de amestecate. Este cu siguranță interesant să asculți și să-ți formezi propria părere.
[Editați | ×]
Örks - scuze. Nu ar trebui să fie un fir separat. Poate unul dintre moderatori îl poate muta acolo unde ar trebui să fie: „Astăzi la radio”
Editat o dată, ultima dată de jhahnde (1 iunie 2007)
Atunci ar trebui să se afle și Ramon Vargas Mihail Agafonov de schimbat, cine preia astăzi.
radioul este corect? Nu televiziunea?
Salutări, Siegfried
Difuzarea este corectă. Nici Bavaria nu are încă 4 programe de televiziune.
Herbert.
Original de la jhahnde
Astăzi, vineri, 1 iunie 2007, ora 19.30 - Bayern4
Transmisie în direct de la BSO:
Giuseppe Verdi: „Luisa Miller”
Krassimira Stoyanova, Ramón Vargas,
A fost, desigur, interpretat de Ramón Vargas (în mod inconfundabil) întrucât premiera a fost difuzată luni.
Ingrid
. și inteligent, desigur, mi-a fost dor și de asta.
Cum ți-a plăcut?
Stefan
Deși de fapt nu este vorba despre operă Luisa Miller ca atare: moderatorul m-a trimis aici și titlul firului este, de asemenea, clar.
Ieri, la Paris, în Opéra Bastille, am întâlnit-o pe „Luisa Miller” de Verdi, nu mai auzisem niciodată o înregistrare și aș dori să schimb idei, deoarece văd aspecte foarte interesante.
Îmi place să spun ceva despre spectacol/cântăreț și montaj, dacă cineva este interesat, altfel voi ajunge direct la subiect:
Sunt deosebit de interesat de constelația cu tată dublu
Luisa cu Miller
Rodolfo cu Conte di Walter
și asta în ceea ce privește operele ulterioare ale lui Verdi Rigoletto, Traviata, Don Carlo, în care accentul este întotdeauna pus pe tați și fii sau fiice.
Aici la Luisa avem un cuplu ideal (de clasă mijlocie) tată/fiică. Tatăl își iubește fiica matură și nobilă. El îi lasă toată libertatea de alegere și chiar merge la închisoare pentru acest drept uman.
Fiica își iubește tatăl atât de mult încât vrea să renunțe la fericirea ei de dragul lui și devine mincinoasă. Tatăl/fiica duetului din ultimul act nu este la fel de ingenios ca duetul inimitabil Rogletto, dar este frumos.
În contrast, există un tată depravat din cercurile aristocratice (Walter), care îl minte pe propriul său fiu și îl abuzează în scopuri proprii. Fiul nu se ferește să-și șantajeze propriul tată pentru a se apăra de sine și să se supună rușinii.
Sunt acestea constelațiile originale din care au fost modificate variantele ulterioare de la Verdi?
În ce măsură libretul s-a ținut de intenția lui Schiller?
Acestea sunt doar primele întrebări despre această operă, care mi-au plăcut foarte mult.
Sunt foarte fericit că ți-a plăcut atât de mult această operă. Ea este una dintre preferatele mele de la începutul și mijlocul Verdi. Bineînțeles, noi/am fi interesați și de modul în care a fost implementat la Paris. Îmi amintesc de o producție în WSO la care mi-a amintit Severina,
Pavarotti și Mirella Freni, care mi-au plăcut foarte mult. Din păcate, ea nu mai cunoștea regizorul care m. E. făcuse o treabă foarte bună. Chiar și DVD-ul de la London Covent Garden Opera cu Katja Ricciarelli și Placido Domingo este conservator, dar cu siguranță profitabil.
Ca întotdeauna, oamenii mai competenți trebuie să spună ceva despre paralele și schimbări în comparație cu KABALE UND LIEBE de Schiller, deoarece vremurile în care am citit și amintit piesa sunt îngropate adânc în secolul trecut.
Miezul nenumăratelor conflicte legate de o dragoste nefericită tată-fiică (uneori și tată-fiu, ca în VESPRI SICILIANI), pe care Verdi a ocupat-o în mod repetat (mai ales frumoasă în RIGOLETTO și SIMON BOCCANEGRA, dar și în multe altele până și inclusiv despre AIDA) este probabil mai puțin cu Schiller decât în propria sa biografie, deoarece și-ar fi pierdut cei doi copii la scurt timp după nașterea lor și, prin urmare, ar fi părăsit compoziția dacă nu i s-ar fi oferit, conform propriei sale legende biografice, manualul pentru NABUCCO.
De fapt, lista operelor sale în care nu abordează o relație tată-copil (în mod clar, relația mamă-copil îl ocupă doar foarte rar) este mult mai scurtă decât cea a celorlalți. Nu am toate sinopsele operelor sale în fața ochilor, dar doar MACBETH, OTHELLO și FALSTAFF îmi vin rapid în minte. Acest lucru și variantele sale de manipulare a subiectului ar fi un subiect interesant pentru un fir Verdi separat.
Rideamus
Ana Maria Martinez în rolul Luisa a evoluat bine.
Ea a căutat un echilibru bun între tinerete, prospețime lirică și inocență și unele interludii spinto necesare, și în cea mai mare parte a reușit. A Luisa nu este evident încă o Leonora sau Amelia, dar uneori aproape mai aproape de soprana lirică de coloratură. Și uneori vocea era cam ruptă și nu știa cu adevărat ce ar trebui și ce ar putea face.
În duetul cu Barton Andreij Dobber (poate cel mai bun cântăreț al serii) în rolul lui Miller și părțile ceva mai dramatice ale rolului, ea a fost deosebit de convingătoare. Nu o cunoșteam pe această cântăreață, cu siguranță este una dintre cele care ar trebui urmărite cu atenție.
Filippo din Frankfurt, coreean, a cântat viermele (numele urmează cu broșura programului.) Și Frederica a fost un mezzo bun, cu o voce plăcută și caldă, care era suficient de diferită de Luisa, chiar dacă ambii întruchipează exterior tipul sud-american foarte atractiv (Montiel este numele ei de familie). Din păcate nu este foarte ocupată, dar ceea ce a cântat a fost convingător. Un ansamblu foarte frumos de ex. cu Luisa, Wurm și Walter.
Găsirea lui Gilles Deflo nu mi s-a părut deosebit de convingătoare, dar nici nu a fost deranjantă.
Pentru mine, ca un nou venit la această operă care a fost până acum acceptabilă.
Totuși, ceea ce m-a deranjat a fost direcționarea inadecvată a persoanei, mai ales că majoritatea cântăreților nu erau tocmai înzestrați să acționeze în consecință.
De fapt, au existat doar două seturi în schimbare ca trompe d'oeuils naturaliste. Casa indicată a morarilor și coloanele negre pentru palatul Conte di Walter. Amândouă în fața unui peisaj deluros verde delicat pictat natural.
Mai mult nu a fost.
Din moment ce nu știam absolut opera, nu am nicio comparație la îndemână. Pentru a înțelege muzica și complotul a fost ok pentru mine, dar soțul meu a găsit-o de ex. Destul de sarac.
Vor urma mai multe așa cum am spus, dacă găsesc programul și doriți să aflați mai multe.
În orice caz, mi-a plăcut foarte mult muzica lui Verdi și este o adevărată rușine faptul că această frumoasă operă este interpretată rar și nu este mult mai cunoscută.