Inginerie audio studio de înregistrare, design sunet, producție muzicală

. atât de sexy, atât de 80

Chiar dacă vremurile erau bune: singurul studio de înregistrare și mixerul nu mai fac muzică.

În paginile următoare vă puteți face o idee despre domeniile mele de responsabilitate. Doar faceți clic pe:

Informații generale despre studioul de înregistrare

Istoria studioului de înregistrări

Premise

Studiourile clasice de înregistrare pentru înregistrarea muzicii, în special studiourile pentru ansambluri mari (cum ar fi orchestre, coruri și trupe mari), constau de obicei din mai multe camere sau sub-camere, care, pe de o parte, sunt bine protejate de zgomotele externe și, pe de altă parte, sunt echipate cu elemente corespunzătoare de amortizare acustică care asigură acustica necesară în fiecare caz.

Camera de control

Este nevoie de cel puțin o cameră de control, numită și cameră de control în studiourile radio, în care una sau mai multe persoane (de exemplu, muzicieni inactivi, ingineri de sunet, ingineri de sunet sau un manager de înregistrare specializat) stau și coordonează înregistrarea. De acolo, materialul sonor înregistrat este monitorizat și evaluat prin intermediul monitoarelor de studio (difuzoare) și ulterior amestecat și editat corespunzător. Conține cea mai mare parte a tehnologiei, cum ar fi console de amestecare, generatoare de sunet și dispozitive de efecte. De aici, muzicienii și cântăreții sunt, de asemenea, hrăniți cu material.
Sala de control necesită o acustică cât se poate de neutră, cât mai neutră. Timpul de reverberație nu trebuie să depășească aproximativ 0,3 secunde pe întregul spectru de frecvențe, pentru a face mai ușoară evaluarea înregistrării și a amestecului ulterior. Un concept de mobilier pentru camere de control se numește LEDE („End End Dead End”). Zona frontală a camerei de control este proiectată pentru a fi foarte absorbantă, în timp ce difuzoarele și reflectoarele domină în zona din spate.

Sala de înregistrare

În studiourile de înregistrare există una sau mai multe camere care au fost adaptate acustic pentru înregistrarea de cântece, instrumente muzicale, vorbire sau chiar zgomote. Designul poate fi foarte diferit: muzicienii clasici și trupele mari necesită în mod tradițional acustică portantă cu timpi de reverberație între 1,6 și 2 secunde („acustică semi-uscată”), muzicienii și difuzoarele moderne, pe de altă parte, necesită o acustică destul de redusă de reflecție („uscată”) cu timpi de reverberare între 0,1 și 0,8 secunde pentru a putea acționa optim. Indiferent de condițiile acustice existente, pot fi utilizate diferite metode de înregistrare. Muzicienii și instrumentele pot fi înregistrate individual sau în ansamblu; cu mai mult sau mai puțină acustică de cameră, după cum este necesar. În trecut, camerele de ecou integrate în studiourile de înregistrare erau utilizate cu tehnologia de înregistrare analogică.

Camera motoarelor

În studiourile de înregistrare mari, mașina sau camera tehnică este o cameră mică, de obicei atașată direct la camera de control și este utilizată pentru a găzdui dispozitivele tehnice care altfel ar agrava situația de ascultare din camera de control din cauza ventilatorului sau a altor zgomote mecanice. Acestea includ aparate cu bandă analogică, amplificatoare de putere, computere și hard disk-uri. Camera mașinilor ar trebui să aibă o răcire adecvată. Studiourile mici sau studiourile de acasă nu au, de obicei, o sală de mașini desemnată. În schimb, stațiile de lucru PC-uri cu zgomot redus sunt adesea folosite aici.

Concepte de ecranare

Izolarea fonică previne pătrunderea zgomotelor din exterior spre interior sau din interior spre exterior. Numai în acest fel se pot face înregistrări în orice moment al zilei fără a fi afectate de zgomotul din trafic sau alte perturbări sau de a fi nevoie să acordați atenție momentelor de liniște din zonele rezidențiale sau reglementărilor de protecție împotriva zgomotului. Acest lucru se realizează prin construirea de sisteme cu pereți dubli (concept cameră-în-cameră) cu izolație între ele, permițându-se pereților să se atingă cât mai puțin posibil, astfel încât se creează doar o cuplare acustică redusă. Acest lucru creează o cameră interioară cu o carcasă exterioară suplimentară. Cu un astfel de aranjament, podeaua este, de asemenea, sprijinită ușor, de ex. o pardoseală plutitoare pe covoare de izolare fonică la impact. Bineînțeles, când sunetul trece printr-un mediu, suprimarea frecvențelor înalte care se află în intervalul grosimii peretelui sau mai mică este, în general, mai bună. În general, materialele groase și grele au un efect izolator mai bun.

Concepte acustice

Un concept de cameră

Împărțirea dintre camera de control și camera de înregistrare nu este absolut necesară dacă se alege o soluție artificială „cameră în cameră”. Se folosește o cabină de înregistrare (mobilă), în care acționează un solist sau un difuzor, ceea ce înseamnă că, în general, este necesară doar o cameră de studio ca cameră de control. Studiourile de înregistrare pentru designul sunetului pur și procesarea sunetului pentru film, radio și jocuri pe computer au adesea doar o cameră de înregistrare mică sau deloc.

Mobilier

Echipamentul de sunet poate varia foarte mult. Studiourile pentru muzica pop au de obicei considerabil mai multe dispozitive pentru modificarea și procesarea sunetului decât cele pentru înregistrarea sunetului muzicii clasice. În zona pop, posibilitățile tehnice de manipulare sunt încorporate în mod deliberat în aranjament și sunetul general, în timp ce înregistrările de muzică clasică, pe lângă mici corecții, sunt mai mult despre o reprezentare „realistă” și spațială a unui corp sonor.

Tehnologia microfonului

În funcție de cerințe, toate metodele cunoscute de înregistrare stereo și surround sunt utilizate în studiourile de înregistrare. Cea mai obișnuită metodă de înregistrare, totuși, este acceptarea fiecărui instrument cu un singur microfon (mono), prin care impresia spațială (stereo, surround) apare ulterior în mix. Se folosesc microfoane din cele mai variate modele și tipuri, care, în funcție de design, fie sună neutru, fie susțin înregistrarea anumitor instrumente sau vocea. Microfoanele cu condensator cu diafragmă mare - uneori cu amplificatoare cu tub - sunt utilizate de obicei pentru difuzoare, în timp ce microfoanele cu diafragmă mică - de asemenea, cu tehnologia condensatorului - sunt de obicei utilizate pentru înregistrări stereo. Când înregistrați tobe și instrumente de suflat, uneori se găsesc microfoane dinamice.

Dispozitive de înregistrare

Dispozitivele de înregistrare din studiourile de înregistrare sunt de obicei înregistratoare multi-track care pot înregistra diferite surse de sunet pe mai multe piste audio separate (8, 16, 24 de piste sau mai multe) și astfel le pot fi amestecate ulterior cu un mixer (overdubing). Începând cu anul 1990, aparatele de înregistrat digitale sau sistemele de înregistrare asistate de computer au fost utilizate din ce în ce mai mult (stații de lucru audio digitale), ceea ce a împins înregistratoarele analogice multi-track în fundal.

Tehnologie de ascultare

Calitatea monitoarelor are o mare importanță, deoarece difuzorul este cea mai slabă verigă din lanțul de semnal. Pentru a obține o impresie a posibilelor scenarii sonore la clientul final, în studiourile de înregistrare sunt instalate în general mai multe difuzoare pentru monitor, dintre care unele s-au stabilit ca tipuri de referință. De regulă, aceste difuzoare au un răspuns de frecvență deosebit de uniform și un model de radiație foarte omogen. Se face distincția între monitoarele de câmp apropiat (la mai puțin de 2 m) și monitoarele de câmp îndepărtat, care acoperă întreaga cameră în mod omogen.

Birou de amestecare și monitoare

Toate dispozitivele din studio, cum ar fi monitoarele, microfoanele și dispozitivele de efecte, sunt conectate la mixer, care este unitatea centrală din studio. Aici se produc mixul de feed pentru muzicieni, rezultatele intermediare pentru ascultarea în camera de control și mixul de sunet final ca produs final. De asemenea, mixerul poate fi pur virtual; De obicei, există controlere cu care mixerul simulat de computer poate fi controlat de la distanță.

oameni

În plus față de interpreți, producătorii de muzică, inginerii de sunet (cu o ierarhie: primul inginer de sunet etc.), corul de fundal și muzicienii de studio sunt prezenți pentru înregistrările sonore. Aceștia sunt muzicieni care sunt mai mult sau mai puțin strâns conectați la studioul de înregistrare și de obicei participă la sesiuni de înregistrare. Aranjatorul și compozitorul/compozitorul pot participa în continuare pentru a putea face modificările necesare lucrării în timpul înregistrării sonore.

Termeni tehnici

În muzica pop și jazz, înregistrările sonore sunt de obicei realizate în pași individuali (preluări), dintre care sunt selectați cei mai buni. Muzica clasică este înregistrată într-un singur pas de înregistrare („o singură luare”) la fel ca un concert. Efecte audio precum compresor, egalizator, reverb, cor sau ecou pot fi utilizate în timpul unei înregistrări. Odată ce preluările terminate sunt disponibile, se pot face îmbunătățiri tehnice suplimentare în post-producție. Diferitele capturi sunt apoi puse împreună („editate”) pentru a forma un „mix final”, care servește ca o casetă master pentru producția ulterioară a purtătorului de sunet. Înregistrările neutilizate, incorecte sau altfel inutilizabile sunt numite „outtakes”. În cele din urmă, când vine vorba de purtători de sunet, se face distincția între produsele create în studiourile de înregistrare („înregistrări de studio”) și albumele live. Studioul de înregistrare produce o foaie de înregistrare în care sunt înregistrate toate datele tehnice ale înregistrărilor sonore (inclusiv toate filmările) și muzicienii implicați.

Caracteristicile sunetului

Unele studiouri de înregistrare independente au dezvoltat un sunet distinct și identificabil. Motivul pentru aceasta poate fi camerele și acustica lor specifică, un anumit producător de muzică (de exemplu, Chips Moman) sau muzicienii de sesiune ai studioului. O combinație a acestor cauze poate fi, de asemenea, responsabilă pentru un anumit sunet. În muzica pop, „Motown sound” (muzician de sesiune: The Funk Brothers), „Memphis sound” (muzician de sesiune: Booker T. și MG's, Memphis Horns) și „Westcoast sound” (muzician de sesiune: The Wrecking) sunt deosebit de populare Crew) sau „Philadelphia sau Phillysound” au devenit cunoscute ca un gen muzical. Deși piesele muzicale asociate cu un anumit sunet pot avea caracteristici eterogene, sunetul lor specific este asociat cu un anumit studio de înregistrare.