Jocelyn Bonnerave The Shamanic Verses - Chro
Cu „Indienii noi”, Jocelyn Bonnerave ajunge în literatură sub semnele unui thriller deturnat, umor absurd și versuri de avangardă. O irupție pe scena literară care rămâne una dintre surprizele frumoase ale începutului anului școlar 2009 și care a fost încoronată pe bună dreptate de premiul pentru romanul Premier. Extrem de plăcut.
Tipul amuzant, acest Jocelyn Bonnerave. Etnomuzicolog, muzician și scriitor, își recreează diversele activități cu o consistență de neoprit. Primul său roman mărturisește acest lucru, care folosește abordarea antropologică ca o trambulină dramatică și comică, este compus într-un ritm furios și dezvăluie secvențe de scriere în versuri a căror bucurie și nebunie sunt contagioase. Un tânăr antropolog francez („A. antropologul”) ajunge la o universitate americană pentru a studia noii indieni care sunt tinerii artiști de avangardă. Dar în curând se va implica o altă investigație științifică, legată de moartea ciudată a unui tânăr student ... Pe lângă performanțele sale formale și rezonanțele profunde ale cuvintelor sale, Bonnerave oferă un text irezistibil de amuzant cu toată eficiența thrillerului. Întâlni.
Chronic’art: Sunteți „etnomuzicolog”: cum ați defini această profesie ?
Jocelyn Bonnerave: Sunt un etnolog specializat. Etnologul este preocupat de înțelegerea funcționării societăților; cu toate acestea, astăzi, aceste societăți nu trebuie neapărat să fie departe, putem chiar să studiem un cartier, de exemplu, astfel încât granița cu sociologia să nu mai existe cu adevărat. Îmi asum o anumită părtinire pentru a studia funcționarea unei societăți, și anume muzica care este produsă acolo (chiar dacă aceasta nu este doar artă muzicală), indiferent dacă este vorba de muzică sacră sau rime. Acest lucru presupune un fundal dublu: să fii muzician, să cunoști muzică și să ai cunoștințe în științele sociale. Și apoi aș adăuga că este nevoie de talent literar. Lévi-Strauss și Leiris sunt desigur exemple de prestigiu. Acestea fiind spuse, nu am vrut să fac o ficțiune etnologică: am vrut să fac un roman care să folosească un personaj etnomusicolog pentru că asta mi se pare un personaj fascinant pentru a construi o poveste.
Experiența americană a acestui personaj etnomusicolog este similară cu a ta? ?
Există într-adevăr o parte reală pe care o împărtășesc cu acest personaj: în timpul celei de-a doua campanii a lui George Bush, am mers într-adevăr în California pentru a lucra la un muzician numit Fred Frith (Frank Firth al romanului) și care preda la Mills College, un locul pe care l-am păstrat pentru carte. Dar am schimbat majoritatea numelor oamenilor despre care vorbesc. Când am fost acolo, era Joëlle Léandre, care este un contrabasist francez pe care l-am transformat în „Joëlle Legendre”.
Prin urmare, există o dimensiune „roman cheie” în cartea dvs. ?
Da, dar nu complet. Nu am întâlnit niciodată un adevărat roman cheie. la fel Prințesa lui Cleves, roman inutil de citit (râde), despre care se vorbește ca un model al romanului cheie. Dar el subversează acest gen, deoarece acest gen nu se găsește de fapt nicăieri. Lucrurile s-au întâmplat cu oamenii care există, au existat senzații foarte puternice în timpul acestei călătorii, că a trebuit să fictionizez pentru a le traduce.
Numele personajului tău principal și al povestitorului tău, „A. antropologul”, este un semn către „AA antifilosoful”, personajul dadaist creat de Tzara ?
Când începi să scoți lucruri din tine folosind altceva decât rațiunea ta, convoai material tulbure ... Există o mulțime de lucruri la care m-am gândit când am ales acest nume și altele prin care am trecut fără să mă gândesc la asta și totuși sunt acolo. Exemplul pe care îl dați este tipic. Există, de asemenea, întrebări practice, întrebări de „atelier”. La început personajul meu se numea „Joe”, iar apoi a fost greșit pentru că eram prea mult eu. Așa că l-am numit „J.” dar, dorind și mai multă distanță între acest personaj și mine, am ajuns să aleg „A.”, un „A.” care evocă o mulțime de lucruri. În primul rând, aceasta este prima literă a funcției sale: antropolog. Aceasta este și prima literă a alfabetului și acesta este primul meu text. Și apoi mi-am dat seama că am dat peste o serie de „A” în timp ce scria acest text: mai întâi delirul lui Leiris în cartea sa de alfabet, care sunt cuvinte din seria „a”; apoi „America”; și bineînțeles „Antropologie”. La sfârșit, naratorul meu se retrage în mediul rural din sudul Franței, la granița Aude și Ariège: încă două „a”. Totul nu este planificat la început, dar lucrurile sunt organizate în acest fel.
Există o logică internă care apare dincolo de planuri ...
Da, pentru că există imperative practice, extrem de concrete. Aș putea să mă dezvolt și la nivelul cerințelor vocii. Când trec la performanță și lucrez cu un basist, decupăm textul în funcție de muzică și ajungem la alte constrângeri, cum ar fi să nu fim prea lungi etc. Discul nostru, care folosește texte din carte, apare și el în același timp cu romanul și are dreptul Indieni noi. Dar Dada este o referință înțeleaptă.
Pentru că poți găsi o legătură între experiențele dadaiste, muzica improvizată și propria estetică literară, nu ?
Există într-adevăr o legătură foarte clară între muzica improvizată și Dada. Legătura dintre tehnica muzicală și tehnica literară este, de asemenea, ceva ce trebuie explorat. Și, clar, am vrut să introduc muzică în literatură. Când oamenii spun asta, de obicei gândesc în termeni de structură generală: compunând o carte ca o simfonie, de exemplu. Sau o altă idee destul de ușoară și drăguță: muzică de cuvinte, genul acesta de lucruri. Cu toate acestea, nu știu cu adevărat ce înseamnă asta. Acestea sunt toate lunile vechi. Nu, ceea ce m-a interesat a fost să lucrez la o chestiune de ritm la scara propoziției, la paragraf și chiar să pun versuri în roman. În pregătirea noastră literară occidentală, diviziunea formală crucială este proza sau versul. Mi-am dat seama că nu mi-a dat doi bani pe această distincție: nu sunt nici versuri, nici proză; Eu sunt al versetului. Aceasta este o distincție greacă, versuri și proză; cu toate acestea, sunt destul de ebraic. Meschonnic a fost cel care mi-a adus aceste întrebări într-un mod clar. Sunt din aceeași școală ca el. În vers, problema tehnicii muzicale nu este disociabilă de cea a tehnicii verbale; toate acestea sunt legate de cântat.