Le mag du piano - Interviu cu Nelson Goerner
de Frédéric Gaussin

Bunicii mele, care a fost și rămâne o persoană foarte importantă pentru mine, îi datorez pianului pentru prima dată. M-am născut în San Pedro, un orășel fermecător și retras situat la 170 km nord de Buenos Aires. Părinții mei au ascultat mult radio (nu doar tango!), Le-a plăcut să cânte, dar nu au auzit nimic de muzică clasică, așa că bunica mea a fost o excepție de familie în sensul că ardea cu o pasiune extraordinară pentru pian, încă din copilărie. . O viață dedicată muncii și educației fiilor ei a ținut-o departe de cel mai drag vis pentru mult timp, dar imaginați-vă că a decis să învețe instrumentul la 60 de ani disperarea profesorilor ei, ba chiar a insistat să lucreze de sărbătorile legale !). Din moment ce nu reușise să o facă cu unchiul meu sau cu tatăl meu, a vrut să se așeze la tastatură foarte devreme, cu sora mea mai mare și cu mine. Ea a fost primul meu interlocutor, căruia i-am pus întrebări în timp ce descopeream scorurile. Ulterior, am fost încredințată celui mai renumit profesor din San Pedro, o bătrână fermecătoare care a predat de dimineață până seara cu sârguință.
Prin el l-ai cunoscut pe Jorge Garruba ?
Într-un fel, de vreme ce avea înțelepciunea și bunătatea de a-mi îndrepta repede mama către Conservatorul din Buenos Aires. Am arătat înclinații muzicale, ușor de studiat, am învățat să citesc și să scriu singură: această doamnă a simțit că aceste calități nu se vor împlini și că motivația mea va fi tocită într-un oraș de provincie lipsit de cadre adecvate. Părinții mei m-au condus în capitală, unde am făcut o audiție în fața lui Garruba care m-a acceptat ca student. Aveam șase ani. Am lucrat cu el timp de șapte ani, până la moartea sa prematură în 1982.
Sunt foarte atașat, după cum știți, de lanțurile de transmitere a cunoștințelor tehnico-muzicale, de întrebările școlare și de filiațiile spirituale. Ți-a insuflat Jorge Garruba preceptele moștenite de la stăpânul său, celebrul Vicente Scaramuzza, care a fost și profesorul lui Martha Argerich, Bruno Leonardo Gelber, Antonio de Raco, Enrique Barenboïm și Daniel Levy ?
Da cu siguranta. Garruba mi-a lăsat nenumărate caiete în care și-a înregistrat rețetele și conținutul lecțiilor mele. Ei raportează despre progresele mele sub conducerea lui. Când le-am recitit astăzi, îmi dau seama cât de exacte au fost recomandările sale. Am avut mare noroc: elementele de bază pe care mi le-a insuflat erau solide și sănătoase, nu trebuia nici să le pun la îndoială, nici să mă reeduc cu prețul eforturilor dureroase. Am evitat problemele pe care, din păcate, le văd la mulți studenți: văd atât de mulți tineri talentați, care ar putea juca minunat, dar care se blochează pentru că ignoră toate posibilitățile lor fizice naturale, toate joburile bune. În calitate de discipol al lui Scaramuzza, Garruba i-a făcut sensibili la mine, fără nici o umbră de îndoială. El a fost un virtuos de mare zbor, cu timbre magnifice.
Te văd schițând mișcări elocvente pe masă: vorbești despre arhitectura mâinii de pe tastatură, relaxare musculară, mobilizare flexibilă a întregului aparat brahial, de la degete la umeri? ?
Exact. Am partituri adnotate chiar de Scaramuzza, iar Garruba și-a luat în mod evident obiceiul de a acoperi texte cu desene „anatomice”, aș spune. Prin intermediul lor, el a explicat foarte clar cum ar trebui transmis impulsul, cum ar trebui să se comporte articulațiile încheieturii mâinii și ale degetelor într-un astfel de pasaj, cum ar trebui distribuită greutatea într-o astfel de linie și nu menționez degetele sale. Garruba mi-a transmis aceste elemente prețioase atunci când am putut să le integrez fără să mă gândesc (copiii mici sunt permeabili la învățătura pe care o primesc). Abia acum le consider cu retrospectivă și cu conștiința deplină a profesionistului.
Așa că ați izgonit mecanismul de la început pentru a cultiva un ideal de calitate a sunetului și cantabile legato ...
Și îi datorez și mai mult, din moment ce Jorge Garruba a fost un om sensibil, cu o mare cultură, care m-a deschis în multe domenii. Am ieșit fericit cu lecțiile lui, pe care le-am luat în privat. Din păcate, nu am văzut-o atât timp cât trebuia să fie: o dată pe săptămână, mulți ani, apoi o dată la două săptămâni în ultimele zile (a trebuit să facem călătoria la Buenos Aires).
Ai fost studentul lui când ai susținut primul concert la unsprezece
Da, dar a fost singura mea apariție publică (la Biblioteca San Pedro: Invenții de Bach, Fantasy în Re minor și Sonata K. 330 de Mozart, Romances sans paroles de Mendelssohn). Garruba era îngrijorat să nu mă expun prea curând.
Presupun că a avut aceeași grijă să te „protejeze” de repertoriul pentru pian, indiferent că mâinile tale nu ajunseseră până atunci la dimensiunea lor pentru adulți.
(râde) Desigur, apropo, nu am intrat în Sonata în do minor! Garruba m-a făcut să lucrez la Classics, Bach și Haydn mai presus de toate, Mozart destul de mult. Câteva sonate Beethoven. Fără Chopin.
Bazele fundamentale ale limbajului armonic, pe scurt. Cum a avut loc tranziția ulterior, pentru voi, cu predarea lui Juan Carlos Arabian ?
Greu, trebuie să spun. Garruba a fost răpit tânăr, la 47 de ani. Din motive contingente, nu am putut să-l întâlnesc în cele două luni premergătoare morții sale, în aprilie 1982, moarte pe care am aflat-o târziu și care m-a supărat pentru că eram în mod natural atașat de el. Eram complet confuz. Nu știam de unde să iau firul, am jucat din propria mea plăcere, dar nu am mai lucrat. Descurajat, m-am gândit că va trebui să-mi reiau studiile de unde au început. În noiembrie, am făcut din nou călătoria cu părinții mei când aveam șase ani. La Buenos Aires, la Conservator, l-am întâlnit pe Arabian care a lucrat pentru a-mi forța o nouă disciplină. El m-a ajutat să mă recuperez, m-a ajutat să mă recuperez: a înțeles natura fazei dureroase prin care tocmai trecusem.