Muzică Mică muzică a genului sau cum să lupți împotriva sexismului în muzica clasică
Cuprins
Este puțină muzică de fundal, drăguță? Un refren obsedant? O nouă melodie la modă? În cadrul practicilor artistice de astăzi, se aude o voce comună pentru a cere mai multă egalitate. Mai multă egalitate în accesul la scenă, la toate profesiile de scenă; o mai mare egalitate în dezvoltarea carierelor profesionale, în accesul la recunoaștere; mai multă egalitate și pentru combaterea violenței bazate pe gen și a violenței sexuale.
Muzica nu face excepție. Cel mai puțin feminizat domeniu profesional al profesiilor de interpretare artistică în ceea ce privește teatrul și dansul, practica muzicală este totuși o practică mixtă de lungă durată și o învățare în mare măsură feminizată în cadrul instituțiilor de formare. Dar rolurile și funcțiile ocupate nu sunt adesea aceleași între femei și bărbați în muzică.
1997, o primă femeie, Anna Lelkes, este acceptată oficial în Filarmonica din Viena ca harpistă. Ea era prezentă acolo ca nedeterminată de 20 de ani. Filarmonica din Viena este orchestra de bal de Anul Nou difuzată anual la televizor. Un simbol destul de mare.
Sexul instrumentelor
În Franța, 30 de orchestre profesionale permanente - orchestre simfonice, lirice sau de cameră - angajează muzicieni cu contracte permanente în urma unui concurs în mai multe runde. În anii 1970, aproape nici o femeie nu practica într-o astfel de orchestră. Astăzi, femeile reprezintă în medie o treime din forța de muncă. Dar nu sunt încă prezenți la toate birourile. Numeroase dintre instrumentele cu coarde, din ce în ce mai des prezente printre „vânturile lemnoase”, în special pe flaut, sunt unele care ajung la pupitrele aramei, printre coarne și trâmbițe, dar nu printre tromboni și tromboni. tubas, cele mai serioase instrumente.
Acesta este motivul pentru care putem vorbi despre „sexul instrumentelor”. De fapt, de acest fel, deoarece aceste instrumente muzicale nu au în mod natural astfel de organe. Reprezentările de gen infuzează toate practicile muzicale, asociind un anumit gest (atingerea mediată de arc față de respirație sau lovitura percutantă) sau un anumit sunet (de la înalt la jos) uneori cu „feminin”, alteori cu „masculin”. Harpa ar fi grațioasă și volubilă, trâmbița puternică și războinică. Aceste reprezentări, care nu sunt imuabile în timp, ar putea fi declinate după cum se dorește: harpa - datorită poziției instrumentistului care leagă instrumentul între picioare - și flautul - mobilizând respirația - au fost percepute în anumite momente ca „masculine” „instrumente, a căror practică nu era potrivită pentru femei.
Audieri „orbe”
Pionierii, primele femei care au intrat în jocuri profesionale în cadrul acestor ansambluri, erau pe harpă („harpistul” era atunci singura femeie din orchestră), apoi pe vioară. Unii au devenit ulterior violoncelist solo, fagot sau flautist. A fost pe la sfârșitul anilor 1970 și de multe ori ... se părea că un bărbat a fost recrutat atunci. Acești muzicieni cântau adesea pe ecran (sau cortina care ascunde candidatul în timpul audițiilor instrumentale în momentul recrutării).
Unii spun că la sfatul profesorului lor - de obicei un bărbat, la acea vreme - au implementat strategii: „cizme mari”, ca să nu spun „salut” etc. Surpriza a fost adesea considerabilă odată ce ecranul a fost eliminat, ducând uneori la situații dificile pentru noul recrut (inclusiv cererea colegilor de pe birou de a anula concursul). De atunci, ecranul a fost adoptat pentru una sau două ture, retras sau pus înapoi, în funcție de competiție și orchestre.