Poezia fixă ​​a Paradisului pierdut de Tarkowski

Poezie fixă

Vorbim despre literatură

Paradisul pierdut al lui Tarkovsky

Fiul ar fi vrut să fie aruncat în colț: o carte cu poeziile tatălui său traduse în altă limbă. Deoarece poezia, așa cum regizorul Andrej Tarkowski are protagonistul său, numit și Andrej, exclamă în filmul clasic Nostalghia, poezia nu poate fi tradusă.

paradisului

Pe de o parte, corect, niciun gen nu suferă mai multe pierderi în transmisie decât literatura, în special poezia. Și totuși, pe măsură ce acest film dorit de casă Andrei l-a contracarat de frumosul său traducător botico-italian, nu am avea un Pușkin, un Tolstoi sau un Dostoievski fără traduceri. Nici o imagine, nici o idee despre sufletul rus atât de greu de înțeles.

De asemenea, nu este o pierdere, ci o mare binecuvântare că anul trecut, datorită noii traduceri și ediții a Martinei Jakobson, o selecție largă de poezii ale lui Arsenij Tarkowski este acum disponibilă pentru prima dată în limba germană în ediția Rugerup.

Poetul și traducătorul profund religios, născut în 1907, a trebuit să aștepte treizeci de ani înainte de a publica primul său volum de poezie Înainte de zăpadă în 1962. „Misticismul” care a strălucit în lucrarea sa a fost un spin în partea autorităților staliniste. Tarkovsky a petrecut timpul până la des-stalinizare sub Hrușciov într-un mic sat de lângă Moscova traducând poezie arabă, armeană, turkmeană, georgiană și ebraică.

Anna Akhmatova și-a lăudat poeziile pentru simplitatea și drama lor. Marina Țvetaeva i-a dedicat ultimul ei poem, care a fost scris înainte de sinuciderea ei în vara anului 1941.

Dacă se compară filmele fiului cu poeziile tatălui, se găsește o rudenie între cei doi în dragostea pentru imagini suprarealiste, în amestecul constant de viață și vis. Sau dragostea amândurora pentru ploaie. În cazul fiului sub forma recurentei de case în care plouă. Bălți de apă care se transformă în peisaje marine. În general, apa apare aici ca un element sacru prin care protagoniștii filmului străbăteau ore în șir, până la gleznă sau până la piept, pentru a răscumpăra lumea cu o lumânare în mână (nostalgie) sau pentru a-și explora propriul peisaj sufletesc (stalker).

și ploaie chiar în această oră a nopții,
picăturile curg pe ramurile reci.

Nici un cuvânt nu prinde picăturile, nici o pânză nu le va usca vreodată ...

Se spune la sfârșitul poeziei lui Arsenij Tarkovsky Te aștept ieri de azi dimineață. Și aici apa joacă un rol central sub formă de pâraie, râuri și lacuri. Primul poem care deschide volumul Reglose Deer se află pe malul unui râu.

Sugakleja se varsă în stuf,
conduce barca de hârtie în aval,
copilul în nisipul auriu, desculț
așteaptă, măr și libelula în mână,
rețeaua transparentă din aripă zumzăie,
barca stâncă pe valuri.
Vântul foșnește ușor cu nisipul,
și așa rămâne pentru totdeauna ...

Și unde este libelulă? Zburat departe. Si
Barcă? Înotați. Și râul? Fluxuri.

Un poet care este capabil să descrie frumusețea peisajului de stepă din copilăria sa, pădurile de mesteacăn și fulgii de plop, este, de asemenea, predestinat să descrie frumusețea femeilor în mod impresionant și atent. Fie că este un poem de dragoste pentru o cunoștință întâmplătoare cu titlul, am notat adresa ei pe o bucată de hârtie sau poeziile dedicate celei de-a treia soții a lui Tatiana Oserskaja-Tarkowskaja, în care o echivalează cu îngeri și păsări: tandrețea, recunoștința și umilința le marchează poezie dedicată femeilor.

Și pe gene, blana
iar mănușile cenușii au căzut prima zăpadă pufoasă și umedă.

Felinarul a coborât pe stradă, a aprins lumina,
pâlpâia și arăta de parcă ar fi efectuat dansuri pastorale.

Relaxăm o conversație pufoasă și slabă,
mai ușor decât orice puf, o scânteie sclipitoare ... A fost acum zece ani.

Ți-am pierdut adresa - numele tău, nimic nu este cu mine
Amintirile raman ...

O poezie pe care Anna Akhmatova a descris-o pe bună dreptate drept „punctul culminant al poeziei moderne rusești”.

Cu siguranță, aici un poet din Occident stă încă greșit în umbra fiului său strălucit.