Post-tutu - Din

Isadora Duncan, Pina Bausch, Trisha Brown, Carolyn Carlson, Mathilde Monnier sau Anne Teresa de Keersmaeker: puține domenii artistice au fost atât de marcate de figuri feminine. Poate că acest lucru se datorează faptului că dansul este cea mai potrivită practică pentru a aduce corpurile, comportamentul lor, reprezentările lor în joc. Dar dansul este sortit și unei amintiri precare. Acest dosar, pentru a oferi responsabilitate și dreptate femeilor a căror muncă a însoțit povestea unei eliberări lente.

Pina Bausch

Cum se face că apariția modernității în dans a fost contemporană cu un număr exemplar de traiectorii ale femeilor, care au rămas fără egal în orice alt domeniu artistic din secolul al XX-lea? Fără îndoială, există o hotărâre acerbă aici de a inventa noi condiții pentru libertatea lor, indiferent de cost. Dar, mai presus de toate, se pare că, de la Isadora Duncan la Pina Bausch sau Trisha Brown și nu numai, contemporane ale marilor mișcări feministe ale secolului, aceste femei au continuat să atingă prin practica lor în centrul unei probleme decisive legate de aceste emancipări. mișcă corpul în reprezentările sale.

Marcată de gândirea germană, perioada de glorie a baletului romantic a văzut nașterea triumfului balerinei și a mitului unui model al corpului feminin neîncorporat. Instrument, marionetă sau fetiș eteric în slujba unei estetici susținute și definite de o putere coregrafică esențial masculină: de la administrator la maestrul de balet, inclusiv abonatul, libretistul, muzicianul și coregraful. Dacă venerăm balerina, care deține partea de sus a facturii, lema ca ființă doritoare trebuia să moară pentru a apărea pe scenă, „bucurie moartă” sau „dansatoare creștină” care „sub albul giulgiuului se mișcă cu moarte plăcere ”(Théophile Gautier).

Odată cu provocarea modernității pentru dans, femeile nu mai delegă dorințele sau cunoștințele lor bărbaților. În zorii secolului s-a văzut nașterea statutului femeilor autor al dansului lor și inventarea de noi limbaje coregrafice sau stări originale ale corpului, care ar da naștere la noi regimuri de sens. Din această ruptură, rezultatul va fi o pluralitate ireductibilă de piolet, apariția de noi conținuturi (tehnice, educaționale, estetice, epistemologice) care vor implica tot atâtea noi moduri de a fi în lume. Refuzând să se supună imperativelor unui model normativ bazat pe principiile unui consens academic, este pentru fiecare dintre acești coregrafi dansatori să păstreze o triplă cerință.convențiile care guvernează stările corpului, impun interdicții și determină limitele admisibile ale un decor kinestezic corsetat; pe de altă parte, un imperativ al invenției și al explorării perpetuu reînnoit printr-un gând conducător, subversiv în sine, atâta timp cât nu participă la regimul dominant al gesturilor convenite. În cele din urmă, respectând singularitatea corpurilor, ele deschid o etică a relațiilor dintre corpuri.