Premiera mondială a „7 decese ale Mariei Callas” de Marina Abramović la Opera de Stat din Bavaria
Actualizat: 09/03/2020 - 12:08 pm
Marina Abramović zace în pat o oră bună înainte de a se trezi ca Callas în ultima scenă.
O conjurație divă problematică de 90 de minute: Marina Abramović se reflectă în Maria Callas.
Munchen - La numărul șase lucrurile se răstoarnă. Din nou, o femeie care cânta într-o rochie gri, din nou, în dreapta, patul ocupat cu steaua adormită, din nou un film uriaș în care Marina Abramović are voie să spargă oglinzile cu încetinitorul de data aceasta. Dar dintr-o dată frenezia nu se mai poate opune muzicii, pentru că există Adela Zaharia. Soprana, câștigătoare a concursului Operalia în 2017, se află în ansamblul Operei din Düsseldorf și creează o scenă nebună grozavă din „Lucia di Lammermoor”. Complet pentru tine, complet controlat și intim, cu o soprană întunecată, largă, suplă. Și se pare că o necromanță de 90 de minute dispare cu doar câteva tonuri cântate live.
Începând totul din nou după privarea de coronavirus, îndrăznind un nou început cu prototipul diva al istoriei operei, care are ceva în sine. Și da, știi, a fost planificat destul de diferit. „7 decese ale Mariei Callas” de și cu pictograma de performanță Marina Abramović urma să fie lansat pe 11 aprilie. Toate eforturile Operei de Stat Bavareze, toate exagerările normelor Corona nu au ajutat. În timp ce casele coproducătoare din Berlin, Florența, Atena și Paris așteptau urgent, compania din München a găsit ultima dată posibilă - deschiderea unui sezon din nou zbuciumat în fața a cel puțin 500 de vizitatori. O dramă care se potrivește și ei.
Teatrul Național ca cinematograf
Un număr infinit de lucruri inteligente s-ar putea spune despre Callas și Abramović - și asta s-a făcut în eseuri și interviuri. Despre asemănările lor nu numai externe. Despre natura necondiționată și radicală a muncii lor, despre trecerea frontierei, despre narcisismul lor productiv. Și multe s-ar putea întreba, de asemenea, dacă paralelele sunt cu adevărat atât de puternice: dacă viața și durerea lui Callas expuse aici nu corespund durerii artistice a unui interpret pe ecran. Fie că rănitul, care este întotdeauna inerent unei dive, „numai” vine din exterior și este pus în scenă cu Abramović. Fie că un proiect aici „doar” atinge intensitatea unei pictograme, îl folosește.
Dar apoi tu - în sfârșit - te așezi în Teatrul Național și stai la cinema. Șapte scene de operă, interpretate live, plus extinderea lor în filme. O cădere din zgârie-noriul din New York la „Tosca”, șarpele de la gât la rugăciunea „Otello” a lui Desdemona, pășind peste un nivel în foc către „Casta Diva” de la „Norma” sau mergând pe terenuri contaminate până la „Madama Butterfly” ", Aparent cauzată de gazul otrăvitor din SUA. Acestea sunt parțial scene grandioase, cu mișcare lentă, în care alarmele kitsch sunt declanșate în mod regulat, iar peisajul facial al participantului Willem Dafoe înlocuiește fiecare scenă.
Totul rămâne doar un comentariu cinematografic asupra fragmentelor de operă, eventual hrană pentru gândire pentru regizarea conceptelor. O conexiune cu Callas? Doar rudimentar - mai ales că nici portofoliul de roluri nu este corect. Norma, Tosca, Lucia, Violetta, într-o măsură mai mică, aceasta va identifica pentru totdeauna diva. Dar Desdemona? Carmen l-a luat pe Callas în repertoriu (și pe înregistrare) numai atunci când vocea se putea mișca doar în regiunile mezzo. În afară de aceasta, „Habanera” este un hit, dar nu o scenă a morții, darămite o presimțire. Ceea ce Abramović a ratat, totuși: „Medea” lui Cherubini, care fără Callas ar fi rămas un obiect de colecție pentru arhiviști.
Moarte în apartamentul Callas din Paris
În cea de-a opta scenă, Abramović este în sfârșit live. Fiind o femeie care tocmai se trezise și se plimbase prin apartamentul Callas meticulos reconstruit din Paris, era ultimul ei refugiu. Marko Nikodijević scrie muzică pentru aceasta, în care emoțiile sunt descrise cu un sunet puternic. Sunetele sale de șoaptă de conexiune dintre ariile originale sunt disponibile numai de pe bandă, în uvertura major-in-love pe care o lasă să se aprindă Bellini, Donizetti & Co. Dirijorul Yoel Gamzou ține totul bine, permițându-și niște maniere în arii.
Cele șapte soprane au cântat respectabil la excelent, Orchestra de Stat Bavareză (în șanțul care este atras cu mult înainte) își găsește drumul în jurul sarcinii nefamiliare. La un moment dat, Abramović intră în camera alăturată, cei șapte Kittelsingers curăță camera, acoperă totul cu voaluri de doliu. Interpretul se întoarce pentru ultima oară cu un halat de aur sclipitor, iar în cele din urmă devine magic: sună „Casta Diva”, cântată de Callas, iar orchestra cântă ușor în direct. Trecutul și acum se amestecă într-un mod iritant. Și totuși, puteți simți că Marina Abramović este înstrăinată de gen, rămâne prinsă în lumea culinară. Noroc recunoscător din partea publicului la dieta operei. Seara este o victorie - pentru incredibilul Callas.