4. Secolele al XVII-lea și al XVIII-lea

Versailles este un teatru derizoriu în care păpușile arogante se contemplă în oglindă. Ca povestea filozofului Dominique Paquet, acest corp travestit pune în scenă întregul regim antic.

Dominique Paquet „Machiajul ascunde nopțile nebunești”

Unul are impresia că secolele din vechiul regim, și în special secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, au fost cele ale artificiilor și excesului. Tonul este stabilit la curte de personaje grotești, corsetate, pudrate, pictate la exces. Cel puțin asta este imaginea pe care ne-o amintim.
A fost o realitate. De la sfârșitul secolului al XVI-lea, am intrat într-o perioadă barocă. O nouă estetică se răspândește în arte și filozofie. Descartes vede lumea ca pe un mecanism, cu scripeți, roți dințate, frânghii. Încă călătorim într-un sedan, cu ferestrele închise, fără a vedea peisajul. Urăsc buruienile sălbatice, dezordinea, găsim țărani respingători. Nu putem suporta natura, ne este frică de ea, o tolerăm doar în arhitectură, punem geometria în grădini cu perspective nesfârșite și tufe sculptate, ca în filmul lui Peter Greenaway Murder in an English Garden. La fel, întregul corp este structurat, lacătat. Busturile sunt strânse la extrem, gulerul este menținut. Ne ascundem, ne protejăm. Focurile de artificii predomină.

xvii-lea

Și, alături de el, machiajul.
Revenim, de fapt, la machiaj. În timp ce curtea este tot mai tentată de moralizare, folosirea artificiului capătă o valoare emancipatoare: curentul prețios, al cărui Molière va batjocori excesele, exaltă inteligența spiritului și rafinamentul corpului. Cuvântul „machiaj” s-a născut la acea vreme, dar într-un sens peiorativ: a compune înseamnă a compune cărțile, înseamnă a înșela.

„La începutul secolului al XVIII-lea, cei prețioși își făceau propriul machiaj cu grăsime de oaie și produse orientale”Prin urmare, nu este să-și arate corpul așa cum este.
Da. Din Grecia antică, plumbul alb, adică oxidul de plumb (produs extrem de toxic), a fost folosit pe față, gât, uneori pe brațe și pe gât. La începutul secolului al XVIII-lea, Precieuses își făceau propriul machiaj cu grăsime de oaie și produse orientale. „Băile cu apă de vițel, unțiile apei distilate de flori de crin, nufer, flori de fasole, apă care curge din viță de vie când se crește seva, suc de lămâie distilat într-o baie de apă și pudră de talc de ulei” este una dintre rețetele complexitate. Naiv, se crede că produsele albe dau pielea albă.

Dar de ce naiba trebuie să ai un ten alb?
Albul este destinat să provoace un efect de statuar și, în memoria Evului Mediu, să evoce virginitatea. Oferă iluzia unei fețe pure, lipsite de toate petele, de toate cicatricile și ajută la ascunderea roșii, rozacee și dermatoze cauzate de mâncare foarte picantă și vinuri amețitoare. Prețioșii devin albi și alungă bronzul: în timpul plimbărilor, poartă o mască pe care o țin de un buton între dinți, ceea ce evită și conversația. „Pentru a face unul elegant, ai nevoie de un magazin întreg”, scria Fitelieu în 1642. Când o femeie vrea să intre pe piața seducției, adaugă roșu: asta face Arsinoé în Le Misanthrope. Din 1673, toate femeile le poartă, precum Montespan. Sub Ludovic al XIV-lea, machiajul era simbolul iubirii, al emancipării, dar și al adulterului și nerușinării. Chiar dacă marii domni nu recunosc, societatea se secularizează încetul cu încetul, se dezvoltă ateismul, cultul marian este abandonat, trimis înapoi către adepți. Revenim la ostentație, la închinarea la sine și, prin urmare, la reprezentare.

Regele însuși dă tonul.
Influența personală a lui Ludovic al XIV-lea este imensă: știm că el a reglementat opera, dansul, teatrul, recitativul. Pe scurt, a fost primul ministru al culturii. Ludovic al XIV-lea a făcut din domnia sa o estetică. Dansează pictat în roșu și roz. Și bărbații îl imită, îmbracă muște, aceste mici bucăți de tafta tăiate în comete, stele sau luni. Toți ochii converg spre Soare și, sub lumina lumânărilor, oglinzile, care au înlocuit hârtia unsă în timpul Renașterii, reflectă la nesfârșit această curte într-o reprezentare permanentă.

Toate acestea sunt condamnate violent de către adepți.
Artificiul este condamnat de Biserică, în special de Compagnie du Saint-Sacrement, care susține modestia și murdăria. Indiferent dacă o femeie este cucerită de devotament sau se recuperează de durere, și nu mai poartă machiaj. Apoi se arată neglijată, dezordonată, murdară. Când își va acoperi din nou obrajii cu roșu, va fi semnul renașterii dorinței sale. În L'Ecole des femmes, găsim maximele acestei tinere fete care nu trebuie să poarte niciodată machiaj pentru soțul ei, pentru că este pură și virgină. Când regele se căsătorește cu Mme de Maintenon, partidul devotat triumfă, se recurge mai puțin la artificii, există mai puține festivaluri. Dar, odată cu Regentul, din nou, plăcerile revin. La curte, modul de viață este epuizant: femeia face o primă toaletă, o a doua toaletă după prânz, dispare în fotolii până la teatru, supă în jurul orei 2 dimineața, se alătură iubitului ei, îl lasă la 7 dimineața dimineața. Și ea trebuie să fie întotdeauna frumoasă. Așa că purtăm mai multă vopsea pentru a ascunde nopțile nebunești.