Adieu, iubiți pantofi pointe! LUME
Zilele Balletului din Hamburg sunt gala ei de rămas bun: Joelle Boulogne, dansatoare solo de mult timp a Companiei John Neumeier, intră în „retragerea artistului”
Pentru ultima dată, pe 10 iulie, se va deschide cortina Operei de Stat din Hamburg pentru unul dintre cei mai proeminenți dansatori solo dramatici ai Baletului din Hamburg: în cadrul galei Nijinsky, franceza Joelle Boulogne și-a luat rămas bun de la scenă în acea seară. Pentru un total de 17 ani, ea a dansat aproape fiecare rol major feminin pe care Baletul Hamburg îl are de oferit. Repertoriul ei citește ca un „cine este cine” al literaturii de balet. Acum, la 43 de ani, a ajuns la un punct în care crede că nu mai poate satisface cerințele ridicate pe care și le impune: „În iarna 2010/2011 eram foarte epuizată și atât de obosită încât totul doar m-a rănit ", spune ea. "Am avut peste 40 de spectacole în spate de la începutul sezonului, corpul meu nu mai voia să ofere ceea ce i-am cerut. Apoi am știut: era timpul".
Pentru că știe și ea: Baletul Hamburg nu este o companie în care primul solist să se poată retrage în roluri care nu costă atât de multă energie ca Louise în „Spărgătorul de nuci”, prințesa Natalia în „Iluzii - precum Lacul lebedelor”, Romola Nijinsky în „Nijinsky”, Hippolita/Titania în „Visul unei nopți de vară” sau Marguerite Gautier în „The Lady of the Camellias”, tocmai pentru a numi cele mai importante roluri de paradă pe care le-a dansat Joelle Boulogne. "Trebuie să fii pregătit să dansezi orice în orice moment. Dacă cineva se îmbolnăvește sau se rănește, nu poți spune că nu sunt disponibil pentru asta."
Ea simte, de asemenea, o mare responsabilitate față de lucrarea în care apare: „Aș deteriora rolul și întreaga piesă dacă nu aș putea să îmi completez rolul așa cum am nevoie și așa cum îmi cer mie”. Nu este treaba ei să se păcălească asupra slăbiciunilor tehnice cu experiență și carismă - sinceritatea, veridicitatea și onestitatea au fost întotdeauna virtuți care îi erau aproape de inimă, mai ales în dans.
Născută la Cannes în 1968, Joelle a început lecțiile de balet la vârsta de zece ani la Rosella Hightowers École Supérieure de Danse și încă mai numără balerina, care a murit în 2008, printre cei mai importanți profesori ai săi. Și-a început cariera în 1986 cu Jeune Ballet de France, un an mai târziu a trecut la Ballets de Monte Carlo, unde a devenit solistă în 1991. Ansamblul are în principal lucrări balancine mari în repertoriul lor, iar cu silueta ei subțire și linia elegantă, Joelle este predestinată pentru aceste piese. Dar când John Neumeier și-a repetat coregrafia „Lieb und Suffering and World and Dream” pe Adagio din a 10-a simfonie de Gustav Mahler în 1991, intensitatea emoțiilor a atins-o profund: „Am simțit că John Neumeier și compania sa pentru am ceva pregătit pe care aș vrea să-l descopăr pentru mine. "
Și astfel își asumă riscul de a începe din nou ca dansatoare de grup la Hamburg. „Am avut încredere în John, care mi-a spus:„ Ești la un nivel bun, vei progresa rapid ”. Dar nu m-am gândit niciodată că voi ajunge atât de departe ". De-a lungul anilor, John Neumeier a devenit, deoarece ea însăși este aproape uimită, „un fel de tată spiritual” pentru ea. Și-a pierdut tatăl natal, pe care îl iubea atât de mult, la vârsta de doisprezece ani, iar trauma acestei pierderi i-a lăsat o impresie profundă. Dacă ar trebui să definească cine este de fapt, spune ea, atunci ar spune: „o fetiță care și-a pierdut tatăl”.
Și într-adevăr, această persoană fetiță, vulnerabilă, vulnerabilă este o aură care o înconjoară întotdeauna și care dă tandrețe și fragilitate multor dintre reprezentările ei. Acest lucru este valabil mai ales pentru Blanche în „Endstation Sehnsucht”, unde nu este în nici un fel inferior ca intensitate față de legendarul Marcia Haydée, cu care John Neumeier a creat această piesă. Dar se aplică și la „Șapte haikuuri ale Lunii”, și mai ales la ultimul Pas de Trois, unde Joelle Boulogne într-un chimono alb înfățișează sufletul nemuritor al unei femei. „Aș putea continua să dansez acest haiku”, entuziasmează ea. „Aici coregrafia, muzica și sinele tău se îmbină într-un întreg magic, plin de calm, spiritualitate, concentrare și eternitate. Ceva de genul acesta este foarte rar, iar această magie care se află în atât de multe piese ale lui John, o voi face în anii următori foarte dor. "
Unul dintre marile puncte forte ale lui Joelle Boulognes este să se topească complet în interior cu fiecare rol - și o raritate în rândul tinerilor dansatori care sunt din ce în ce mai pregătiți în tehnică decât în expresie. Prin urmare, este foarte important pentru ea să transmită în viitor experiențele și abilitățile sale generației tinere.
„În lunile următoare aș vrea să vizitez școli de balet la diverse opere de teatru pentru a sta acolo”, spune ea. Anul viitor vrea să susțină profesorul de balet și examenul de masterat și să caute un loc de muncă la o companie sau școală europeană.
Ca parte a zilelor de balet, Joelle Boulogne dansează în: „Le Pavillon d'armide” (29.6.), „Visul unei nopți de vară” (2.7.), „Iluzii - precum Lacul lebedelor” (7.7.), „Dansuri Chopin” (8.7. ), „Șapte haikuuri ale Lunii” (9 iulie). La „Gala Nijinsky” din 10 iulie ea dansează cu Sascha Riabko pasul alb de la „Doamna Cameliei” și cu Lloyd Riggins a 4-a mișcare („Nachtwanderung”) a celei de-a 7-a Simfonii de Gustav Mahler ”. Carti: 35 68 68