Ce v-a scăpat de săptămâna modei Les Echos
Timp de o lună, de la New York la Paris, prin Londra și Milano, moda și-a început maratonul de prezentare a colecțiilor primăvară-vară 2020. Dincolo de tendințe, un barometru al stării sectorului.
Codurile clasice sunt populare
În această eră nesigură, moda revine la valorile refugiului și fiecare casă își trage esențialul din propriile coduri. Haine cu un ciclu de viață lung, între variații în jurul costumului, rochia neagră, cămașa albă, trenchul bej. Este adevărat la Saint Laurent, unde Anthony Vaccarello regândește jacheta neagră la infinit și reface smochingul - lung, scurt, aproape de corp, totul în umeri, în catifea, paiete, lână și mătase.
La Burberry, Riccardo Tisci reface registrul burghez - eșarfe de mătase imprimate, fuste sub genunchi, trench-uri revizuite (piesa semnată a casei), genți și siluete coordonate. La Prada, re-stăpânim costumul de fustă din tweed și șirul de perle - transformat de Miuccia Prada în scoici. La Celine, Hedi Slimane își continuă explorarea burgheză cu un dulap de atemporalitate dorită - blazer bleumarin, sacou gri, jachetă neagră (tot din piele), cămașă albă (uneori cu papion și alteori jucându-se cu volane), blugi și chiar și ochelari aviator. Mărcile pariază pe coloana vertebrală.
Acesta este cazul la Chanel: Virginie Viard interpretează jacheta mică și tweed într-o versiune rafinată. La Dior, Maria Grazia Chiuri se bazează pe propriile sale clasice, între jupoane din tul și rochii lungi, aeriene, în muselină brodată, care se joacă cu transparență; la Giorgio Armani, care se joacă cu catifea (materialul semnat al mărcii) și jacheta flexibilă (îmbrăcămintea emblematică a mărcii). Același lucru este valabil și pentru lăstarii tineri: pentru cea de-a patra prezentare de modă pariziană, Marine Serre, omonimă pentru marca ei, continuă să aplice rețetele care i-au marcat succesul - turnarea „oamenilor adevărați”, logo-ul semnăturii (semiluna, scor punctat numită Marée Noire) și fler subteran.
Când moda devine verde
În contextul crizei climatice, inițiativele în favoarea modei ecoresponsabile se află în centrul preocupărilor sectorului. La Milano, premiile Green Carpet Awards au sărbătorit inițiative ecologice în acest sector, în timp ce la Paris Federația Haute Couture și Fashion a desfășurat un arsenal de măsuri pentru a reduce impactul asupra mediului al acestei ediții a săptămânii modei - între furnizarea de mijloace de transport exclusiv electrice ( Paris Fashion Week autobuze, scutere, scutere) și optimizarea deșeurilor (scenografia unei camere de la Palais de Tokyo a fost refolosită pentru șapte parade și trei prezentări.
LVMH (proprietarul Les Echos) a ales, de asemenea, această săptămână pariziană pentru a-și prezenta foaia de parcurs în ceea ce privește mediul și biodiversitatea, își amintește angajamentul - din 1993 - și își anunță rezultatele în acest domeniu, în timp ce designerul angajat Stella Mc Cartney, care s-a alăturat numărul 1 mondial în bunuri de lux, a susținut o strategie „din interior” și a inițiat discuții și dezbateri, apelând la cei responsabili din sector să își plaseze conducerea în poziția verde.
Paris, capitala megashow-ului
Mai mult decât Milano, Londra sau New York, Parisul este epicentrul unor parade spectaculoase, permițând grupurilor mari să își afirme puterea, imaginea și identitatea. Defilări cu atracția unui blockbuster care sunt acum atât de multe evenimente obișnuite. Dior a deschis mingea, cu o structură imensă din lemn așezată pe hipodromul Longchamp, în interiorul căruia se afla o pădure a viitorului a 160 de copaci de 60 de specii diferite (care vor fi replantați).
Celine a defilat la căderea nopții la Place Vauban, la poalele cupolei Les Invalides, unde se ridica o impunătoare construcție efemeră, primind o sculptură sclipitoare pentru a lansa spectacolul în ritmul Calling it by the Californiennes d'Automatic. Saint Laurent s-a întors în locul ales, în fața Turnului Eiffel, pentru un sunet și o lumină reale, în timp ce Chanel se plimba pe acoperișurile Parisului reconstituite sub acoperișul de sticlă al Grand Palais, iar Louis Vuitton a preluat Cour Carrée du Louvre cu un decor rafinat din lemn și proiecția unei opere a artistei Sophie.
New York, întoarcerea cu o explozie
Liniile s-au mutat în New York. Tom Ford a preluat funcția de șef al puternicului Consiliu al Designerilor de Modă din America, care a rămas timp de treisprezece ani în mâinile lui Diane Von Furstenberg. Primele modificări aplicate: calendarul de defilare scurtat (de la șapte la cinci zile), numărul spectacolelor a crescut (100 față de 83 sezonul trecut) și numirea a patru noi membri în consiliul de administrație al CFDA (Virgil Abloh, Maria Cornejo, Kerby Jean-Raymond și Carly Cushnie). Scopul? Faceți mai atractivă o săptămână a modei din New York care a pierdut elan în ultimele sezoane, între retragerile de la marile nume ale modei și absența noilor capuri de afiș.
Creșterea energiei a avut loc. Spectacolele-parade s-au înmulțit și Big Apple a oferit spectacolul stricto sensu. În dezordine ne vom aminti: Ralph Lauren oferind un concert post-paradă de Janelle Monáe în clubul său Ralph, instalat într-o bancă de pe Wall Street; de Rihanna (înapoi în New York) preluând stadionul Brooklyn Nets (sala de sport a Barclays Center) pentru a-și prezenta spectacolul de lenjerie coregrafiat pentru Savage X Fenty; al lui Kerby Jean-Raymond, cu marca sa Pyer Moss, trimitând în același timp cu siluetele sale 60 de cântăreți și o orchestră pe scena Teatrului Kings pentru a interpreta standardele muzicii afro-americane (soul și rap); de Tommy Hilfiger (de asemenea înapoi) oferind în colaborare cu cântăreața Zendaya (62 de milioane de abonați pe Instagram) un scor festiv în Teatrul Apollo din Harlem (mașini de epocă, cor, muzicieni și dansatori ca bonus); de Rag & Bone (reînvierea acestui sezon cu formatul de paradă) aducând pe scenă un robot echipat cu două brațe care filmează parada, dansatori moderni și un cor (The Brooklyn Youth Chorus); Texanul Brandon Maxwell (câștigător al Designerului de îmbrăcăminte feminină al anului la premiile CFDA) găzduind spectacolul său de modă într-un club pop-up - Brandon's.
Întreaga ofertă de universuri foarte „compatibile cu instagrammable” - cu excepția Rihannei, unde telefoanele au fost interzise, să lase Amazon Prime Video primul care a difuzat emisiunea exclusiv pe 20 septembrie. Chiar și plasarea în conformitate cu articolul 11 (procedura de salvgardare) a lanțului american de magazine de lux Barney's nu va fi slăbit vigoarea și buna umor din această săptămână a modei.