Chuck Lorre Interviu cu inventatorul „The Big Bang Theory”
El este cel mai de succes creator de sitcom din ultimele decenii. Producătorul de hit-uri Chuck Lorre vorbește despre ascensiunea sa și despre noile libertăți pe Netflix.
Chuck Lorre: „Cel mai bun lucru despre scris este să scrii”.
Chuck Lorre avea deja 34 de ani când a început să scrie pentru televiziune în 1986 pentru sitcom-ul „Roseanne”. A părăsit echipa din cauza diferențelor creative - care s-a repetat cu actrițele principale în „Grace Under Fire” (1993-1998) și „Cybill” (1995-1998).
El este cel mai de succes creator de sitcom din ultimele decenii. Producătorul de hit-uri Chuck Lorre vorbește despre ascensiunea sa și despre noile libertăți pe Netflix.
Chuck Lorre: „Cel mai bun lucru despre scris este să scrii”.
Chuck Lorre avea 34 de ani când a început să scrie pentru televiziune în 1986 pentru sitcom-ul „Roseanne”. A părăsit echipa din cauza diferențelor creative - care s-a repetat cu actrițele principale în „Grace Under Fire” (1993-1998) și „Cybill” (1995-1998).
Dar câțiva ani mai târziu, vedetele sale din „Doi bărbați și jumătate” (2003–2015) și „The Big Bang Theory” (2007–2019) au fost actorii de televiziune cel mai bine plătiți, cu o taxă de un milion de dolari pe episod.
Rețeta succesului lui Lorre: protagoniștii săi nu sunt eroi, ci personaje autentice care trebuie să lupte pentru locul lor în lume - precum echipa alcoolică mamă-fiică de la „Mamă” (din 2013) sau ingeniosul outsider din „Young Sheldon” (din 2017).
După un rar început fals cu comedia stoner „Disjointed” (2017-2018), Lorre s-a stabilit acum pe Netflix cu „Metoda Kominsky” cu Michael Douglas în rolul principal.
NZZ am Sonntag: Domnule Lorre, sunteți un autor și un alergător de spectacol de succes de 30 de ani. Care este partea cea mai grea a muncii tale?
Chuck Lorre: Probabil cuvintele „se estompează” care se află la începutul fiecărui scenariu. Indiferent câte dintre acestea le-ați scris, este întotdeauna greu să completați o pagină goală cu ceva care merită. Ceva care, sperăm, interesează și atinge publicul. Nu întâmplător cel mai bun lucru despre scris este să fi scris.
În prezent, produceți trei serii de rețea și sunteți și pe Netflix cu „Metoda Kominsky”. Ce este diferit la lucrul cu gigantul de streaming?
Mult. Cu „Metoda Kominsky” lucrez singur pentru prima dată. Spre deosebire de obicei cu comediile de sit, nu trebuie să ajung la un consens cu o echipă de redactare. Producem mai puține episoade care pot fi, de asemenea, de lungimi diferite. Nu trebuie să înghesuiți totul într-o jumătate de oră, inclusiv reclame. Și nu există cenzură. Putem blestema ușor!
Ceea ce îmi place, de asemenea: Cu „Metoda Kominsky” povestea se desfășoară în capitole, cu seriale de rețea fiecare episod este autonom. Testul în fața publicului live este, de asemenea, omis.
„Metoda Kominsky” este despre doi prieteni din showbiz în vârstă. Acum ai 67 de ani. Este cea mai personală serie a ta?
Există ceva personal în toate spectacolele la care am lucrat. Deja „Grace Under Fire” și „Cybill”. Erau despre personaje care trebuiau să se reinventeze, așa cum făceam eu pe atunci. Am venit la Los Angeles ca chitarist, dar nu câștigam suficienți bani. În calitate de scriitor, cel puțin am obținut asigurări de sănătate ieftine pentru copiii mei prin Writer's Guild.
Cu „Metoda Kominsky” am vrut să privesc îmbătrânirea printr-o prietenie între bărbați: afecțiuni, pierderi și cum să devii un bătrân ursuz doar pentru că nu mai înțelegi sau nu vrei să înțelegi lumea din jurul tău.
Nu vă feriți de subiectele dificile din spectacolele dvs., fie că este vorba despre cancer, alcoolism sau migrație ca în cel mai recent sitcom al dvs. „Bob Hearts Abishola”. Cu toate acestea, te îndepărtezi întotdeauna de politică. De ce?
Umorul actual îmbătrânește repede. Un an mai târziu, o glumă politică nu mai funcționează. Prefer lucruri universale precum cele șapte păcate de moarte: mândria, invidia, pofta etc. Toată lumea le știe. În plus, pentru mine personajele vin întotdeauna înainte de acțiune. Pun pariu că nimeni nu va putea relata conținutul a trei episoade din „Seinfeld” sau „Cheers”. Dar toată lumea își amintește de personaje precum Kramer sau Sam și Diane.
Cu toate acestea: nu a existat niciodată o asistentă nigeriană ca personaj principal într-un sitcom din SUA. Aceasta este o afirmație. Ce doriți să transmiteți cu „Bob Hearts Abishola”?
Când scriu, sunt întotdeauna atent la modul în care diferențele pot fi compensate. Consider că imigrația este esența țării mele. Bunicii mei erau imigranți și când am trăit la Miami în anii 1970, am avut o expunere foarte mare la cultura cubaneză. De aceea am vrut să scriu ceva despre voința de a-și îmbunătăți viața. Dar fără coautorul nigerian Gina Yashere, „Bob Hearts Abishola” nu ar fi fost posibil.
Ai fost concediat de la Grace Under Fire și Cybill pentru că nu ai continuat cu stelele. Cu toate acestea, în „Doi bărbați și jumătate” l-ați concediat pe vedeta Charlie Sheen. ce s-a intamplat?
Am făcut o mulțime de greșeli, dar am învățat de la ele. În cele din urmă, cred că fiecare pas greșit va avea într-o bună zi un beneficiu, chiar dacă se simte rău în acest moment. Sunt recunoscător că, în ciuda certurilor, mi s-a dat întotdeauna o șansă. „Roseanne”, „Grace” și „Cybill” au fost personaje foarte interesante, a existat mult cinism și furie asociate cu acestea. Ceea ce este bineînțeles bun pentru comedie.
Dar nu este atât de bun pentru minte?
Da, de aceea am scris „Dharma & Greg” după aceea. Am vrut să văd dacă un personaj care era pozitiv non-stop ar fi potrivit și pentru comedie.
Arăta așa: Dharma alimentează parcul pentru un străin, astfel încât să nu primească autobuze. În cele din urmă, biletul ajunge la ea pentru că rambursarea este interzisă.
Și acum te-ai împăcat cu Charlie Sheen?
Nu comunicăm între noi. Fiecare merge pe drumul său. Dar îi doresc binele. Am făcut împreună 180 de episoade și am făcut o treabă bună. Ne-am asumat riscuri și ne-am distrat făcând asta. Au fost opt ani și jumătate de muncă de care sunt mândru, în ciuda tuturor.
Cool Uncle Charlie, Dr. Sheldon Cooper din „The Big Bang Theory” și profesorul de actorie Kominsky au fost cele mai importante personaje ale dvs. din ultimii ani. Scrie mai degrabă pentru bărbați decât pentru femei?
Nu. Este chiar mai ușor pentru femei să scrie decât pentru bărbați, deoarece acestea sunt mai comunicative. „The Big Bang Theory” a început de fapt cu ideea unei femei care locuiește singură pentru prima dată și trebuie să-și găsească locul în viață. La un moment dat, partenerul meu Dharma & Greg, Bill Prady, a menționat timpul său ca programator în anii 1980. Colegii săi erau foarte deștepți, dar nu ar fi putut număra sfatul pentru chelnerița din restaurant, deoarece erau prea multe variabile deschise pentru ei. Acesta a fost momentul aha: ce se întâmplă dacă această chelneriță ne-ar arunca o privire asupra vieții tocilarilor? Arătarea lumii IT ni s-a părut prea clișeu. Așa a apărut Penny, vecinul tocilarilor.
Așteptați-vă ca „The Big Bang Theory” să devină un succes internațional?
Nu. Am fost privit destul de strâmb la CBS când am spus că vreau să fac un sitcom despre patru fizicieni. În general, habar n-am despre evoluția serialelor mele la nivel internațional. Nici pentru mine nu contează. Important este că mă fac să râd. Sondajele publice nu ajută. Niciun grup de test din lume nu ar fi spus că vor să audă patru tipi din Liverpool, cu coafuri ciudate, cântând armonii de frizerie la ritmuri pop. Nu că aș fi vrut să mă compar cu Beatles!
Textele ei, așa-numitele „Vanity Cards”, care se estompează după fiecare episod din credite, sunt legendare. Acum sunt peste 600 de persoane. Acestea pot fi găsite pe site-ul dvs. web. De unde a venit ideea?
Am început cu Dharma & Greg. În mod tradițional, producătorul are o secundă în credite pentru propria sa utilizare. Am crezut că o pot folosi pentru a mă plânge de stație. Sau despre cele două foste soții ale mele. Sau sora mea. De asemenea, a trebuit să-mi cer scuze pentru unele dintre versuri. Pentru că atunci când reportofonul a ajuns în sufragerie și ai putut întrerupe imaginea, publicul a început să citească textele și să le pună pe internet. De atunci a trebuit să fiu puțin mai atent. Nici nu-mi amintesc de mulți dintre ei. Le scriu deseori în ultimul moment. Ca și temele din trecut, pe care le-ai mâzgălit rapid în caietul din autobuz.
Acestea sunt cele mai faimoase sitcom-uri ale lui Chuck Lorre
Doi bărbați și jumătate (2003-2015)
Câștigător masculin în Malibu: Womanizer Charlie (Charlie Sheen) îi ia pe fratele său nou separat Alan (Jon Cryer) și pe fiul său Jake (Angus T. Jones). După moartea în serie a lui Charlie, Ashton Kutcher preia vila ca milionar pe internet.
Teoria Big Bang-ului (2007-2019)
Howard, Sheldon, Leonard și Raj au popularizat tocilarii. Sitcom-ul despre Jim Parsons, Johnny Galecki și Kaley Cuoco, care joacă rolul vecinului lor, a fost nominalizat la 46 Emmy și a câștigat șapte dintre ei.
Spin-off-ul „Young Sheldon” rulează din 2017.
Bob Hearts Abishola (din 2019)
Billy Gardell, care a apărut deja în povestea de dragoste a lui Chuck Lorre pentru persoanele supraponderale „Mike & Molly”, joacă rolul întreprinzătorului de suport Bob, care se îndrăgostește de asistenta nigeriană Abishola (Folake Olowofoyeku). Șansele cresc.