Concursul internațional Ceaikovski 2019
Competiția internațională Ceaikovski, poate cel mai mare și cel mai important eveniment cultural din Rusia, are loc la fiecare patru ani, dar nu numai din acest motiv se numește Jocurile Olimpice de muzică. A 16-a competiție, care tocmai s-a încheiat, a ținut o bază de fani împrăștiați în toată lumea în suspans timp de o lună. Cincisprezece milioane de iubitori de muzică au asistat la transmisiile de pe Medici TV - un număr record care a prăbușit temporar internetul. Această competiție muzicală, condusă de dirijorul șef și directorul artistic al Teatrului Mariinsky din Sankt Petersburg, Valery Gergiev, din 2011, trebuia să arate Rusia în cele mai bune condiții, cu decizii corecte și transparente și în locații excelente. Totul a fost filmat, ceea ce a pus multă presiune pe tinerii participanți la concurs.
Un total de 231 de participanți din 35 de țări s-au confruntat cu provocările performanței și calificărilor lor artistice. Au fost adăugate încă două discipline la pian, vioară, violoncel și voce pentru prima dată: vânturi, adică flaut, oboi, clarinet, fagot și alamă cu corn, trompetă, trombon și tubă. Aceasta ar trebui să fie un stimulent care să încurajeze tinerii muzicieni să fie interesați de aceste instrumente, în special în Rusia, unde există o lipsă de tineri muzicieni competitivi la nivel internațional în clasele de vânt. Nivelul general a fost satisfăcător de ridicat.
Publicul este un factor important pe care compania îl susține și oferă evenimentului atmosfera sa plină de viață, incitantă. Este entuziasmat de muzicieni, îi motivează, dar este, de asemenea, foarte supărat de unele decizii ale juriului. S-a întâmplat când câștigătorii au fost aleși la subiectele pentru violoncel și cântare, care au concertat în minunate săli de concert din Saint Petersburg, cum ar fi Sala de muzică de cameră a Filarmonicii. Dragul absolut al publicului a fost violoncelistul rus Anastasia Kobekina, al cărui talent liric special, în special în concertul pentru violoncel al lui Edward Elgar, a produs o bogăție de nuanțe de expresie și o tensiune care a mărturisit cel mai înalt grad de maturitate. Dar Kobekina a primit doar premiul al treilea. Americanul Zlatomir Fung a câștigat cu un joc impecabil, dar și oarecum indiferent, în timp ce columbianul plin de viață, emoțional deschis Santiago Cañón Valencia, care arăta aproape ca un muzician rock în atitudinea sa, a câștigat premiul II.
Competiția de cântat a lăsat cea mai slabă impresie generală. Spectacole convingătoare, premiate, nu au putut fi auzite decât de la bărbați, precum basul grec Alexandros Stavrakakis sau minunatul bariton coreean Gihoon Kim. Ambii cântă în ansambluri la teatrele de operă germane din Dresda și Hanovra.
Cele două discipline supreme, vioara și pianul, au continuat să atragă cea mai mare atenție. Violoniștii au fost, de asemenea, entuziasmați, deoarece nu au fost acordate primele premii la ultimele două concursuri din 2011 și 2015 și au dorit să revadă în cele din urmă un câștigător. Într-adevăr, de data aceasta nivelul sa dovedit a fi fenomenal ridicat. Rezultatul pare să fie deschis până la finală cu șase participanți. Ca și în sport, s-a rezumat la utilizarea precisă a performanțelor optime. În cele din urmă, rusul Sergey Dogadin, în vârstă de treizeci de ani, un competitor cu experiență, a câștigat primele premii la Concursul de vioară Joseph Joachim de la Hanovra și la Concursul internațional de vioară din Singapore. Desigur, acest lucru nu este întotdeauna un avantaj într-o decizie remarcabilă precum Concursul Ceaikovski, victoriile anterioare pot fi, de asemenea, o povară. Cursa a rămas interesantă până în ultima secundă. Carismaticul Marc Bouchkov din Belgia, care a câștigat premiul II, a fost la fel de impresionant ca talentul liric din Coreea, Kim Donghyun, care a interpretat magie cu instrumentul său și a aterizat pe locul trei.
Dar există și cel de-al patrulea rău augur. Mulți muzicieni importanți au primit acest premiu, de exemplu pianistul András Schiff în 1974 și pianistul Lucas Debargue în 2015. De data aceasta i-a revenit violonistului rus Aylen Pritchin, pe care publicul îl favorizase. Pritchin a făcut muzică fără sprijinul unui instrument de înaltă calitate. Dar, cu rigoarea sa stilistică și, în același timp, cu o interpretare foarte emoționantă, proiectată subiectiv, a aruncat o vrajă asupra tuturor. La urma urmei, Pritchin a primit Premiul Asociației Criticilor din Muzică și este recompensat cu o producție de CD de la compania „Melodija”.
Juriul și publicul au fost de acord în tema pianului. Francezul Alexander Kantorov a fost ales ca câștigător absolut. Kantorov a cântat strălucit și plin de energie strălucitoare, al doilea concert pentru pian al lui Ceaikovski în Sol major, extraordinar de sensibil în penetrarea muzicală, larg în posibilitățile sale expresive. Pianistul a primit și Marele Premiu al Concursului Ceaikovski, înzestrat cu o sută de mii de dolari, la concertul de gală de la Sankt Petersburg. Flerul lui Kantorov pentru lățimea condiționată formal în gesturile melodice și armonice este impresionant, lucru pe care l-a dovedit în cel de-al doilea concert pentru pian în bemol major de Johannes Brahms.
Concurența a fost, de asemenea, puternică. Japonezul Fujita Mao, în vârstă de douăzeci de ani, nu este doar un muzician de rasă, care și-a dus publicul cu Wolfgang Amadeus Mozart și Frédéric Chopin, ci și o adevărată stea căzătoare. Mao și virtuozul rus Dmitri Șișkin au primit premiul II. Al treilea a fost împărțit de trei muzicieni: Konstantin Emelyanov din Moscova, Alexey Melnikov și Kenneth Broberg din America, care au toți profesori de rusă. Nefericirea cu pianistul chinez An Tianxu, în care orchestra a intonat în mod fals o altă lucrare în runda finală și solistul a știut să treacă rapid în timpul primelor note, i-a adus locul patru și premiul onorific „Pentru seninătate și curaj”.