Crinolina; Lenjerie; Corsete, bikini; Costume de baie
Nașterea, producția și dispariția crinolinei
Domnia furtivă a acestei fuste din cușcă de oțel a durat doar cincisprezece ani, din 1856 până în 1870, dar memoria acestui accesoriu de modă curios care a fost marcatorul celui de-al doilea imperiu rămâne încă 150 de ani. Mai târziu, una dintre cele mai faimoase piese din istoria lenjeriei pentru femei.
Ce ar fi fost crinolina fără al doilea imperiu, spectacolul său, luxul său, petrecerile sale și împărăteasa Eugenie, o ferventă admiratoare a lui Marie-Antoinette și a rochiilor ei de coș? ?
Ar fi fost atât de uriașă această fustă fără cele șase săptămâni de sărbători anuale la Château de Compiègne unde trebuia să apari, uimiți, să aveți cea mai mică talie, cea mai completă rochie? Aceste „serii”, așa cum se numeau aceste petreceri, erau o vizită obligatorie pentru toate vedetele momentului. Lumea artelor, a literelor și a științelor, a prinților, a miniștrilor și a ambasadorilor nu ar fi lipsit pentru nimic în lume, care trebuie anual, la invitația împăratului și în grija împărătesei. Stendahl, Mérimé, Pasteur, Delacroix, Gustave Flaubert, Alexandre Dumas, Alfred de Vigny, Verdi, Viollet-Le-Duc, „invitatul permanent al tuturor seriilor și sufletul tuturor petrecerilor improvizate. "
Împărăteasa Eugenie ținându-și fiul în brațe, pe treptele terasei Château de Compiègne octombrie 1856 (foto Olympe Aguado)
Chiar dacă ambianța și receptivitatea imperială ar fi menite să fie, așa cum s-ar putea spune astăzi „sincer”, nimic nu era prea bun pentru a fi la înălțime. Te-ai putea ruina, doar pentru a fi îmbrăcat superb în cele zece zile ale seriei. „Un tren special a adus fiecare set de aproximativ o sută de oameni; l-au compus aproximativ zece vagoane de primă clasă, inclusiv șase vagoane lounge pentru oaspeți, iar celelalte pentru servitori: am adăugat șase vagoane pentru bagajele pe care doamnele elegante le-au însărcinat să le umple cu coletele lor multiple. primire de zece zile nu mai puțin de șase rochii de bal cu crinoline, complet diferite, fără a număra rochiile orașelor cu crinoline mici pentru ziua respectivă ”.
Dar să ne întoarcem cu câțiva ani în urmă și să vedem circumstanțele nașterii acestei cuști numită crinolină și să ne lăsăm îndrumați de expertul de atunci, François Libron:
„Deja în cadrul Restaurării (1814-1830), cele elegante se re-petrecuseră treptat și, în ajunul revoluției din 1848, am văzut apariția juponului din țesătură numit crinolină. Această țesătură rigidă, a cărei urzeală era în fir negru și bătătura în păr de cal (fibră de coadă de cal), fusese inventată de un producător numit Oudinot, care o aplicase în special cravatelor și cravatelor pentru militari. Le Petit Courrier des Dames din 30 iunie 1830 l-a lăudat ca fiind impermeabil, flexibil, ușor, esențial pentru vară. Apoi, crinolina traversase Canalul și o englezoaică, doamna Gavetson, a avut ideea să-și alinieze șoldurile cu el. Astfel, o schiță de crinolină a fost expusă la 1 august 1846, la expoziția de flori din Cremorne-Gardens, Londra. Moda din Franța a pus mâna pe ea, iar noua țesătură a fost folosită atât pentru umflarea mânecilor picioarelor, cât pentru a oferi plinătate jupoanelor. "
Începând cu 1850, plafoanele pentru femei au început să progreseze rapid. Cele mai refractare acceptate jupoane amidonate și jupoane ciufulite, mai grațioase decât cele din păr de cal, dar mai jenante. Cei mai modesti aveau volanele căptușite cu muselină grea și se îmbrăcau în patru sau cinci jupoane amidonate și suprapuse. În același timp, pentru a dezvolta șoldurile, am inventat un fel de răsucire numită eufemistic: „farsa”.
Numărul jupoanelor a devenit incontrolabil, greutatea și manevrarea lor din ce în ce mai insuportabile, așa că trebuie să considerăm că în 1856 apariția fustei reale de crinolină sau oțel, se simte ca un fel de eliberare. Inventatorul său francez pare să fi fost o anumită persoană Auguste, din împrejurimile orașului Chalon sur Marne. El ar fi avut ideea când era încă doar funcționar de magazin și ar fi vândut brevetul către Tavernier în 1857, designerul parizian al fustei de oțel. (În Statele Unite, există o urmă a unui brevet pentru o fustă cușcă metalică încă din 1846, în numele lui David Hough sub numărul 4584, dar fără nicio comercializare.)
Acest dispozitiv de cercuri de oțel, acoperit la început cu țesături albe, apoi colorat (roșu fiind foarte popular) a dat atât rochie cât și flexibilă prin reducerea semnificativă a greutății suspendate.
Crinoline din jurul anului 1860
Aceste subfuste din oțel, ale căror cercuri metalice au înlocuit coastele, au fost atașate printr-o cravată de pânză la clema inversă a corsetului. În cea mai mare parte, aceste crinoline aveau patru până la cinci rânduri de cercuri metalice, cele mai elaborate având probabil zece rânduri, primele trei oprindu-se la șolduri, primele fiind numite „capcană”. Un jurnalist de la Le Monde Illustré din aprilie 1862 descrie importanța Franței în modă în acești termeni: „Franța este singura țară în care chiar și cele mai îndepărtate națiuni vin în fiecare an să studieze noi modele. Parisul, de secole, a dat tonul universului. În ziua în care creierul feminin și-a imaginat triplarea mărimii rochiilor, spre bucuria noutăților și disperarea taților și a soților, a fost necesar să se susțină această schelă de mătase și dantelă; crinolina s-a născut ... ”