Dans clasic indian

Dansul clasic indian, una dintre cele mai dezvoltate forme de artă din cultura indiană, este o formă de artă veche și complicată, cu rădăcini care se întind înapoi de câteva milenii. În India, dansul clasic are o origine religioasă. În mitologia hindusă este un act sacru care este mai vechi decât pământul însuși și reprezintă o formă de comunicare cu zeii. În consecință, se spune că Shiva, zeul creației și distrugerii, a distrus și a recreat lumea cu dansul său. Dansul își are originea în principal în temple și a fost dansat de Devadasis (dansatori de temple), care l-au legat de punctele de vedere mitologice, filozofice și spirituale ale culturii hinduse. Dansul s-a mutat de mult de la temple la scenele seculare. Cu toate acestea, caracterul său religios poate fi greu negat. Chiar și pentru cei mai proeminenți dansatori, dansul rămâne un fel de serviciu divin și fiecare spectacol începe cu devotamentul față de zei.
1. Cele opt stiluri de dans indian
În India, s-au dezvoltat opt stiluri de dans clasic indian: Bharatanatyam (Tamil Nadu), Kuchipudi (Andhra Pradesh), Kathak (nord), Odissi (Orissa), Manipuri (nord-est), Sattriya (nord-est), Kathakali (Kerala) și Mohiniyattam (Kerala). Zona geografică imensă a Indiei este caracterizată de o varietate enormă de peisaje, popoare, culturi și limbi. Acest lucru se reflectă în diferite forme de artă și dans. Dansurile clasice indiene își au astfel originile în forme de artă populară răspândite la nivel local care au fost influențate de influențele sociale, politice, religioase și tiparele de comportament ale oamenilor din regiune. Formele de dans clasic au preluat aceste caracteristici și caracteristici și și-au dezvoltat propriile caracteristici clare. Deși stilurile de dans respective au tehnica și prezentarea lor inconfundabilă, ele respectă întotdeauna regulile de bază și liniile directoare ale Natyashastra. În plus față de dansurile clasice, există nenumărate dansuri populare până în prezent, inclusiv dansuri de sală pentru festivități precum nunți, dansuri pentru muncă, pentru femei sau bărbați.
2. Devadasis - Istoria dansului clasic indian
Odată cu apariția puterii coloniale britanice și cu introducerea legii britanice și a valorilor victoriene, dansul tradițional a fost neglijat, ba chiar încruntat, iar practica Devadasis ar trebui interzisă prin lege. Drept urmare, artele, care s-au dezvoltat de-a lungul secolelor, au fost complet decimate de la începutul secolului al XX-lea, iar templele și locuitorii lor s-au sărăcit complet. Abia în prima jumătate a secolului XX, pe vremea mișcării de independență, pionieri precum Rabindranath Tagore și alți guru, dansatori și critici pionieri au început să reînvie, să redefinească și să asigure bogata moștenire a dansului. Acești pionieri au făcut multe pentru reputația dansului și au pus bazele creșterii enorme a formei de artă după independența Indiei în 1947. De atunci a existat un număr tot mai mare de dansatori indieni, profesori de dans, studenți, ansambluri și școli de dans în India.
3. Natyashastra - elementele de bază ale dansului clasic indian
4. Literatura
- Vatsyayan, Kapila: Dans clasic indian, New Dehli, 1992.
- Khokar, Ashish Mohan: Dans clasic, New Dehli, 2004.
- Vatsyayan, Kapila: Dans clasic indian în literatură și arte, New Dehli, 1968.