Dans în august "" Isadora Duncan "de Jérôme Bel
În opera grandioasă a lui Jérôme Bel, cel mai bun, singurul așa-numit pe bună dreptate artist conceptual din dansul contemporan, care se uită înapoi de pe scenă la public are o metodă: Cu Bel, dansatorii stau acolo și te privesc. Nu este ostil, nu pune la îndoială, nu critică sistemul. Numai așa. Pentru ca voi, spectatorii, să știți și cum vă simțiți să vă fixați pe simpatie fără să clipiți din ochi sau să avansați. La Bel, arta conceptuală înseamnă să iei totul la propriu și să îl prezinți așa. Astfel intră în joc uscătoarele de păr și aspiratoarele.
Teatrul său este un proces de transformare. Realizarea intelectuală precede jocul performant, dar această gândire conduce atunci motorul de căutare în capul lui Bel ca electricitatea, din care izvorăsc minunatele imagini, gesturi și acțiuni ilustrative. Așa cum un copil răsucește și rotește motorul cu aburi și îl privește din toate părțile, tot așa Bel ne ia conceptul de dans, ideea noastră de teatru și le întoarce în cap. Teatrul său este o explozie splendidă a unei mașini cu aburi.
Piesele lui Bel fac un enciclopedist al dansului
El arată, de asemenea, consecințele presupunerilor sociale despre teatru pentru creatori. Fiecare piesă Bel explică condițiile de producție în dans, pe care le fac dansatorii pentru a supraviețui, cum se simt când sunt pe punctul de a împlini patruzeci de ani și de a fi împinși în șomaj. Nimeni nu a rămas nemișcat când dansatoarea de grup din „Véronique Doisneau” a dansat solo-ul „Giselle”, pe care nu i s-a permis niciodată să-și danseze întreaga carieră datorită poziției sale în companie.
În majoritatea serilor, publicul râde și plânge. Experimentează lucruri pe care nu ar fi îndrăznit niciodată să le ceară și învață să înțeleagă și să empatizeze. Luând toate piesele împreună, Bel ar putea fi numit marele enciclopedist al dansului. El continuă să adauge noi intrări care explică alte aspecte ale acestei forme de artă efemere.
Piesa sa de o oră „Isadora Duncan” a avut acum premiera la Deutsches Theater din Berlin, un alt exemplu minunat al artei sale de a lăsa dansul să se explice, cu puțin ajutor de la Jérôme Bel. Are doar două defecte. Nu este unul în care oamenii râd mult. Iar Jérôme Bel ar fi trebuit să aibă muzica pentru pian de Schubert, Chopin și Scriabin cântată de un pianist în loc de pe bandă. Trebuie să plângi.
Deci, de ce nu este nimic de râs cu pionierul artei dansului modern desculț, Isadora Duncan (1877-1927), care, ca și Angelina Jolie, a adoptat șase copii, mici dansatori care au fost numiți "Isadorables"?
Ei bine, Jérôme Bel leagă spectacolele unor dansuri sale solo tradiționale ale dansatoarei Elisabeth Schwartz, în vârstă de șaizeci și nouă de ani, cu descrierea cronologică a celor mai importante evenimente din viața ei. Și apoi îți iei respirația. Duncan își pierde doi copii din cauza înecului (trebuia să piardă și a treia dintre nașterile sale nelegitime). Când șoferul parchează mașina în care se află copiii care așteaptă cu bona lor fără să blocheze frâna de mână, vehiculul alunecă pe terasamentul râului Sena în râu. Duncan însuși moare la vârsta de cincizeci de ani. Într-o călătorie prin Nisa în decapotabilă, eșarfa ei lungă este prinsă în spițe și o scoate din vehicul, rupându-i gâtul.
Dansul ei a cunoscut două mari surse de inspirație, antichitate și natură, este explicat de un fel de moderator, Sheila Atala, care se prezintă ca asistentă a lui Bel și îndrumă toată seara. Scurtele note biografice pe care le face această femeie stabilesc, de asemenea, corespondențe clare între dans și viață. Ca de obicei, visul modernității a constat într-o dizolvare consecventă a granițelor dintre artă și viața de zi cu zi.
Salonul comunist a dansat pentru Stalin și i-a plăcut un revoluționar de douăzeci de ani mai mic decât ea, dar unul dintre copiii ei s-a născut dintr-o relație cu moștenitorul dinastiei mașinilor de cusut americane, Singer.
La doi ani după moartea copiilor ei, Duncan nu a dansat nici un pas și abia opt ani mai târziu a creat un solo pe care l-a numit „Mamă”. În ceea ce privește antichitatea, rochiile ei asemănătoare tunicii erau de inspirație greco-romană, felul în care își plia ușor încheieturile s-a întors peste cap, pe care îl descoperise în picturile cu vaze antice.
Schwartz interpretează, de asemenea, unul dintre dansurile solo inspirate de natură - aici există un termen pentru fiecare mișcare a brațelor: joc de apă, val, stropire, curgere, curent, lovit de piatră, scufundare, ieșire. Brațele, posturile capului și privirile transmit o mulțime de starea emoțională a unui dans, în timp ce picioarele urmează timpul de trei sferturi al muzicii.
Impulsivitatea, intoxicația libertății
Didacticianul Bel are fiecare secvență interpretată de dansul emoționant și încrezător în sine Schwartz o dată cu muzică, o dată în tăcere cu comentariul moderatorului, astfel încât gestul și conceptul să poată fi reunite. Punctul culminant este scena în care zece spectatori sunt rugați să urce pe scenă pentru a învăța un dans de la Schwartz. Moderația avertizează ansamblul că sentimentul este mai important decât forma. Impulsivitatea, intoxicația libertății, un fel de aspirație asemănătoare ikarushului îl fac celebru pe dansatorul Duncan. Și poate îți costă și viața.