Diavolul, un filantrop melancolic
Acest diavol este sătul de terorizarea pământului. Răspândirea răului asupra ei nu-i mai aduce bucurie. Cu toate acestea, el are trăsături foarte pământești și chiar tânjește după dragostea umană. Cu abilitățile sale magice, care nu au fost încă epuizate, se asigură că prințul Sinodal, care este logodit cu frumoasa fiică prințesă Tamara, este ambuscadat, rănit grav și în cele din urmă moare. Tânăra femeie atrăgătoare merge apoi la o mănăstire și acolo demonul, provocând superioritatea divină, vrea să o apuce pentru a găsi răscumpărarea. Povestea se termină prost pentru el. În timp ce Tamara intră în paradis, el este condamnat la singurătatea eternă.
În opera sa „Demon” din 1871 (premieră la Sankt Petersburg în 1875), compozitorul rus Anton Rubinstein a folosit o poezie a lui Mihail Lermontov, precum și nenumărate modele literare și muzicale pentru a putea lăsa un diavol teatral să-și bântuie partitura. Rezultatul este o figură orbitoare care își datorează genele multor părinți, „Faustul” lui Goethe, Gounod sau Boito, „Olandezul zburător” al lui Wagner sau figurile legendare demonice rusești.
Gran Teatre del Liceu din Barcelona a lăudat din uitare opera aproape uitată a lui Rubinstein din uitare, dar a rămas blocată la jumătatea acestui proiect. Scorul a fost scurtat considerabil și, în plus, Dmitry Bertman, fondatorul și directorul Operei Helikon din Moscova, renunță la un avantaj coerent în producția sa și oferă mai degrabă un fel de oratoriu scenic. Acest lucru se potrivește cu ideea lui Rubinstein de „operă sacră”, dar mai presus de toate este scenografia scenografului austriac Hartmut Schörghofer care restricționează sever spațiul de acțiune. El a proiectat un tub de lemn, un fel de tunel al timpului (cu găuri în tavan), prin care se poate privi în spațiu. La capătul tunelului apare din când în când un glob, pe care sunt proiectate contururile reale ale continentelor și oceanelor pământului, apoi din nou structuri abstracte, în al treilea act sunt proiectate ferestrele bisericii și fețele umane. Schörghofer s-a inspirat aparent din viziunile pictorului renascentist Hieronymus Bosch pentru peisajul cosmic; scena cu aspect aseptic rece, ocazional declanșată de proiecții luminoase, pare cu siguranță că a venit dintr-o tablă de desen modern.
Un înlocuitor adecvat
De fapt, cântărețul rus Dmitri Hvorostovsky ar fi trebuit să strălucească în rolul principal, la a cărui sugestie Liceul a acceptat piesa. După moartea sa din noiembrie anul trecut, a fost găsit un înlocuitor adecvat la baritonul de bas Egils Silinš. Cu vocea sa caldă și sonoră, Silinš este, desigur, un diavol demonic nobil, nu foarte viclean, care este mai mult o durere lumească. Cântărețul armeno-lituanian Asmik Grigorian demonstrează ca Tamara cu o soprană minunată de luminoasă, saturată de culori, poate cel mai impresionant finețea cu care sunt înzestrate părțile vocale, care în cele mai bune locuri prefigurează „Eugene Onegin”, capodopera elevului lui Rubinstein Peter Ceaikovski. Din păcate, logodnicul Tamarei Prințul Sinodal (cu un frumos smalț tenoral: Igor Morozov) este deja mort la sfârșitul primului act; s-ar fi dorit să fi auzit mai multe despre acele pasaje arioso de la el care aproape îl anticipează pe Lenski. Îngerul, omologul ceresc al demonului, de fapt un rol de mezzo-soprană, a fost încredințat unui contratenor (Yuriy Mynenco).
Rubinstein a fost un rătăcitor între Europa de Vest și Rusia și și-a dat reputația, nu în ultimul rând, turneelor sale de virtuoz al pianului, care l-au dus în Statele Unite. O serie de lucrări ale sale au fost premiate în Germania. „Demonul” său, care, conform libretului, stă la îndemână în Georgia, bântuie fiecare colț al romantismului muzical; Ecourile muzicii populare oferă unele culori locale. Poate că muzica este puțin prea plăcută în comparație cu materialul întunecat, dar opera grozavă este, în orice caz, duetul final dintre demon și Tamara, a cărui angoasă Rubinstein surprinde seismografic exact în tonuri. Din păcate, dirijorul Mihail Tatarnikov, împreună cu orchestra și corul Liceului, nu reușește să adâncească în mod convingător subtilitatea partiturii; multe lucruri sună destul de grosolane și grosolane.
Sărbători și demoni ai frământărilor politice
A fost o coincidență faptul că premiera Operei Rubinstein din Barcelona a avut loc în ziua de Sant Jordi, dar a funcționat destul de bine, deoarece în ziua numelui Sfântului Gheorghe, catalanii își dau reciproc trandafiri roșii și cărți și, în consecință, demonii festivităților frământările politice în jurul aspirațiilor de independență au rămas evitate și doar diavolul teatrului era de serviciu. În general, întreaga scenă culturală din Catalonia s-a dovedit a fi uimitor de imună la haosul de pe scena politică. Deși a existat o scădere a numărului de vizitatori în timpul fazei fierbinți a conflictului, situația a revenit în mare măsură la normal.
La fel ca majoritatea celorlalte instituții culturale, Liceul, sub îndrumarea artistică a Christinei Scheppelmann, încearcă să contracareze cosmopolitismul cu producții neobișnuite, cum ar fi premiera „Demon”, amenințarea cu recăderea în naționalismul și provincialitatea minte. În sezonul următor, Liceu va scoate chiar o veritabilă premieră mondială a operei „L’enigma di Lea” (secretul Lea) a compozitorului catalan Benet Casablancas.