Don Carlo (Villazón, Poplavskaya - Versiunea din 1886) - Giuseppe Verdi - Recenzie DVD - revista Tutti
Scor general: 8/10
Conceput inițial în franceză pentru Opera din Paris și revizuit de mai multe ori, Don Carlo de Verdi este prezentat aici în versiunea sa din 1886, cunoscută sub numele de „de Modène”, cântată în italiană. Îi găsim pe Rolando Villazón, Marina Poplavskaya și Simon Keenlyside în această operă prezentată fără îndoială în forma sa cea mai completă, dar care nu pare însă să fi fost susținută de compozitor.
Deoarece această versiune în cinci acte a lui Don Carlo depășește trei ore pe scenă, ar fi fost interesant să judecăm interpretările vocale ale interpreților în condiții live. Dar, ca și pentru marea majoritate a înregistrărilor, această înregistrare oferită pe 2 DVD oferă o sinteză a trei spectacole susținute pe scena Royal Opera House din Londra - 14 și 17 iunie, 3 iulie 2008. Nu există nicio îndoială că editorul va fi selectat cele mai bune momente ...
Să ne uităm mai întâi la rolul principal, cel al lui Don Carlos cântat de Rolando Villazón. Este posibil să nu fim sensibili la jocul tenorului franco-mexican, permanent în exces și supraexpresiv. Totuși, să nu uităm că acest lucru poate fi necesar pentru spectatorii care sunt mai puțin bine poziționați decât camerele. Dar, în ceea ce privește partenerii săi, trebuie să se recunoască faptul că el este practic singurul interpret care își trăiește personajul cu toate sentimentele excesive pe care le poate acumula un erou rupte între obligațiile politice ale fiului unui rege și cele personale, ale unui tânăr îndrăgostit supărat, sentimentele de altfel profund incompatibile. În ceea ce privește cântecul, acesta reflectă gesturi ca o oglindă. Fața lui Rolando Villazón este foarte mobilă, cântăreața nu pare niciodată împrumutată sau incomodă. Prin urmare, nu ar trebui să căutați prea multă reținere în scenele pasionale cu Elisabeta de Valois, marchizul de Posa sau Philippe al II-lea. Boabele vocii sale oferă ușurare atât basului, cât și înalte, care pot fi plasate și plutesc cu delicatețe. Vibratul lipsește, dar tremolo sau suspinul din trahee vor interfera cu unele.
În mod curios, partenerii de scenă cu care cântă tenorul nostru în duet nu îi trimit imaginea pe care i-o înmânează.
Elisabeta sopranei ruse Marina Poplanskaya strigă cu fizicul ei imperturbabil și înghețat. Desigur, personajul solicită această inexpresivitate când devine soția lui Philippe al II-lea, dar, în timpul actului lui Fontainebleau, rămâne mult prea rigidă pentru o femeie îndrăgostită. Vocea lui are înalte carnoase care sunt ușor de preluat, iar sunetul este permanent omogen. Timbrul său particular este bogat în culori la extrem, iar puterea de emisie domină cu ușurință ultimele acorduri ale operei.
Baritonul englez Simon Keenlyside joacă în mod potrivit un marchiz de Posa, cel mai bun prieten al lui Don Carlos, în bine sau în rău. Vocea lui este puternică, fără vibrato uneori puțin prea crud, dar aerul frumos al închisorii din Actul IV reușește să se miște fără dificultate.