Eldorado recenzie film
Pentru Bouli Lanners în calitate de autor-regizor-actor principal, un vechi break american, o stradă și o mulțime de ceruri belgiene gri sunt suficiente pentru al doilea lungmetraj.
Povestea lui Yvan (Bouli Lanners) și a lui Elie (Fabrice Adde) este rapid spusă: unul este un dealer auto de succes moderat, celălalt un fost drogat și fiul risipitor. Mai mult sau mai puțin voluntar, petrec ore și zile împreună după ce Elie a pătruns în casa lui Yvan, aparent pentru a plăti pentru a se întoarce la părinții săi. Este puțin mai mult decât o călătorie prin nicăieri în partea francofonă a Belgiei care îi apropie pe cei doi. Există mult spațiu pentru nuanțe care să caracterizeze protagoniștii și relația lor între ei.
Cifrele arată la prima vedere obișnuite. Limbajul lor este simplu, un nu este urmat de un da, iar un de ce este urmat de un de ce. În epoca telefonului mobil, niciunul dintre ei nu deține unul, iar rezultatul este uimirea. Pentru a nu adormi la volan, părul lui Yvan este lipit de acoperișul mașinii, astfel încât să fie trezit de durere în timp ce doarme o secundă. Cei doi bărbați, atrași atât de diferit, câștigă în profunzime și sensibilitate, arată demonstrație și slăbiciune. Complet îmbibate, se înfășoară în perdele țipătoare și colorate pe care le găsesc într-un parc de remorci abandonat - pentru a nu răci. Yvan află de la mama lui Elie că numele lui Elie este practic Didier și că minciunile duc la rușine, dezamăgire, resemnare și neîncredere. Yvan și Didier-Elie par umani fără să se ascundă în spatele unui strat de patos.
Filmul preia, fără îndoială, unele dintre clișeele filmului rutier, adesea explicit cu reprezentarea mișcării, opulenței scenice, de către Chevrolets și Cadillacs. Pe de altă parte, povestea păstrează o ușurință care contracarează simbolismul familiar și se joacă cu el. Întoarcerea lui Elie la familie duce doar la faptul că el și Yvan dezgropă grădina maternă în timp ce tatăl, care și-a respins fiul, încă țipă în afara ecranului. Gemând despre munca fizică, ei părăsesc în cele din urmă scopul pe care l-au atins. În ciuda melancoliei vizibile, filmul nu pare niciodată supraîncărcat și metaforic, în special jocul sensibil al lui Lanners și Adde face posibil acest echilibru. Există doar câteva puncte în care povestea amenință să se transforme în prostie, de exemplu atunci când vine vorba de a adormi un câine rănit grav cu o supradoză de heroină. Dar chiar și în aceste momente, filmul își păstrează credibilitatea personajelor în ciuda situației ireale.