Evadarea din viața de zi cu zi - Dependența de cărțile obeze Cicero Online
Poate fi văzut și la târgul de carte de la Leipzig weekendul viitor: tendința către volumul de 1000 de pagini. Cărțile groase sunt foarte la modă la nivel internațional: deoarece chiar mai mult decât omologii lor subțiri, oferă o evadare din viața de zi cu zi
Acest text este un eșantion din ediția de primăvară a Literaturilor. Literaturile - Jurnalul pentru Cărți - a fost publicat ca un număr al revistei Cicero din octombrie 2011. Acum la chioșc - sau comandați aici
Sunt din ce în ce mai mari, ca și copiii noștri: șuncă de aproape 1000 de pagini sau peste 1000 de pagini (în literatură, în genul criminal, thriller și fantezie, în filozofie și în istoriografie) sunt un fenomen vizibil pe piața cărților de ceva timp și el însuși a făcut deja obiectul comentariilor din secțiunea de caracteristici și dezbateri de pe internet. În acest sens, ele reprezintă un risc imens pentru autori și editori și pot fi editate cu adevărat de către editorii însoțitori doar în cazuri excepționale (ca în David Foster Wallace, „Infinite Fun”, 1548 de pagini). Deci, de ce această obezitate în industria cărții?
Pentru a oferi răspunsuri aici, trebuie totuși să se facă distincția între domeniile de subiect și genuri, chiar dacă pot exista suprapuneri, dacă se consideră volumul ca pe un fenomen cultural. În domeniul literaturii sofisticate există reguli diferite, există așteptări diferite decât în literatura de gen, iar pentru cartea de non-ficțiune a istoricului și filosofului care devine un monument, cum ar fi în „Metamorfozarea lumii” de Jürgen Osterhammel (1568 pagini) sau ambele Volumele „Geschichte des Westens” de Heinrich August Winkler (1343 pagini sau 1350 pagini) există, la rândul lor, alte motive.
[galerie: Literaturi: Cea mai bună ficțiune la Târgul de Carte de la Leipzig 2012]
Practic, dispozitivele și resursele tehnice joacă în mod natural un rol decisiv aici, dacă vă gândiți la „sistemele de scriere” ale lui Friedrich Kittler, de exemplu. Computerul ca instrument de scriere, dar mai ales ca mediu de stocare, iar Internetul ca sursă de informații și arhivă, ușurința și viteza obținerii atât a informațiilor, cât și a procesării și stocării acestora, fac inundația mai voluminoasă
Cărțile la scară largă sunt posibile numai în primul rând. Puteți genera, copia și schimba cu ușurință cantități uriașe de text, puteți salva, muta, asambla, integra material în text după cum doriți, puteți corecta, suprascrie, șterge și restaura ca prin magie. Când vă gândiți la funcționarea ușoară, lipsa de rezistență a tastaturii computerului, atunci scrierea cu stiloul, stiloul, mașina de scris mecanică și chiar electrică a fost o faptă mult mai mare în comparație.
În literatura de divertisment, cartea voluminoasă este aproape o lege. Aici unele dintre dorurile cititorului devin deosebit de clare: nevoia evadată, „inima aventuroasă” și dorința religioasă de răscumpărare și victoria binelui. O mulțime de suspans și ficțiune criminală, în special de tip thriller modern, cărțile Michael Crichton, Robert Harris sau Stephen Kings, o mare parte a literaturii fantastice - de la Tolkien la „Otherland” de Tad Williams (mii de pagini!) la cele șapte volume «Harry Potter» -?, romanul istoric tipic sau operele lui Charlotte Link apar sub 400 de pagini în
Nici măcar nu începe.
Citiți mai departe despre tradiția tomelor groase.
Domeniul de aplicare de la 600 la 800 de pagini nu este neobișnuit aici și mai mult de 1000 de pagini - Stephen King: „Die Arena” (1296 pagini), „Atacul” (1055 pagini) - este absolut normal. Aceste cărți sunt locuințe, adăposturi și camere de evacuare, labirinturi, peisaje, uneori lumi, cineva vrea să dispară în ele și să se așeze acolo cu plăcere și emoție - de obicei fără prea mult efort intelectual. Dimensiunea lor mărită promite o ședere mai lungă, mai multă aventură, mai multă sofisticare în cadrul regulilor genului, mai multă putere, mai mult impact, la fel cum ecranele sunt din ce în ce mai mari, ecranele sunt din ce în ce mai largi, calitatea imaginii tot mai clară, sunetul întotdeauna « înconjurător ”până când lovirea dinozaurilor din„ Jurassic Park ”face să tremure camera de zi.
Ne aflăm nu numai într-o epocă post-metafizică, ci și într-o epocă post-iluministă și post-utopică, economizarea tuturor domeniilor vieții fără alternative continuă și puterea consorțiilor financiare și a marilor corporații nu mai pare să fie conținută. Acesta este motivul pentru care romanele și thriller-urile polițiste, seriile de crime și filmele de acțiune, în care răzbunarea se desfășoară practic în mod constant, au un succes atât de global și se înmulțesc exponențial. Întreaga noastră speranță de răscumpărare a imigrat în acest gen cu datoria sa de a se dizolva și de a câștiga binele și dreptatea. Aventura, crima, fantezia se pot transforma în droguri. Și mai ales în industria de divertisment electronic-vizuală și tendința sa crescândă spre violență și cruzime (care poate fi găsită și în literatura de specialitate) este evident că doza, ca și la alți dependenți, continuă să crească, mijloacele sunt utilizate din ce în ce mai ingenios, simțurile trebuie să fie stimulate tot mai des de lucruri noi.
[galerie: Literaturi: Cea mai bună ficțiune la Târgul de Carte de la Leipzig 2012]
Ceea ce se dezvoltă aici de mult timp, așa cum a fost ontologic, este pe de o parte adoptat în literatura de specialitate (limitele sunt fluide aici și devin din ce în ce mai fluide). Pe de altă parte, se închide - în „Neue Leben” a lui Ingo Schulze (794 pagini), „Der Turm” a lui Uwe Tellkamp (972 pagini), „Împotriva zilei” a lui Thomas Pynchon (1569 pagini), Roberto Bolaños „2666” (1096 pagini) și Jan „Împotriva lumii” lui Brandt (928 de pagini) - la încercările lui Proust și Joyce, Musil și Jahnn, Doderer și Mann, Weiss și Johnson - ca acestea deja la Cervantes, Grimmelshausen, Dostoievski și Tolstoi, Balzác și Zola, Dickens și Fontane a adăugat: pentru a surprinde lumea în totalitatea romanului, pentru a face nodurile dintre istorie și soarta individuală, societate și familie, război și condamnare, revoluție și restaurare vizibile și memorabile în marea narațiune epică.
Aceste încercări europene au fost transmise în mod sistematic și consecvent literaturii americane de la James Fenimore Cooper și Herman Melville, Thomas Wolfe și Thomas Pynchon, William Gaddis și William Gass către Don DeLillo, Jeffrey Eugenides și Jonathan Franzen. Pentru că în această societate relativ tânără, dinamică și în același timp extrem de eterogenă, o imagine a „întregului”, așa cum vrea și poate livra romanul social și de familie, se dovedește a fi de fapt dorită și necesară - pe lângă omogenitatea culturii de masă capabil să producă care ține această societate unită.
Citiți mai departe despre hype-ul „cărților grase”.
În același timp, viteza cu care aceste lucrări mamut sunt scrise și introduse în discursul mediatic stârnește, de asemenea, suspiciuni. Se suspectează că ceea ce este stilul și forma marilor modele epice, ceea ce se creează uneori în decenii și, ca la Melville sau Proust, devine o catedrală sau cu Joyce, Jahnn sau Mann devine muzică, mai degrabă un roi, un roi, nu la „fântâna trecutului”, dar la un puț în care ar trebui să coboare cu unul dintre megalomanii scenei culturale.
[galerie: Literaturi: Cea mai bună ficțiune la Târgul de Carte de la Leipzig 2012]
Pentru editori, traducerea și publicarea în special a acestor „cărți grase” din regiunea anglo-americană (din care provin majoritatea) sunt supuse unor riscuri deosebite, deoarece nu există subvenții sau subvenții pentru traducere pentru aceștia. Cărțile și autorii trebuie să fie sparte de către mass-media, trebuie să fie exagerate pentru că altfel editorii vor rămâne cu costuri uriașe.
Așadar, dacă ați putea vedea Bolaños „2666” și „Infinite Fun” al lui Foster Wallace bârfind până la greață într-un fel de spectacol de casting agonal și comparativ grotesc unul cu celălalt doar pentru că au apărut în același timp și ambii autori tocmai au murit, nu aveți senzația că apariția acestor șuncă în epoca culturii aperitivului reprezintă un fel de contra-design curățător: pauză, respirați adânc, încetiniți, concentrați-vă, tăcerea și contemplarea. Mai degrabă, sunt fetișuri a căror posesie este mai importantă decât citirea lor, care poate întruchipează simbolic rezistența la o distragere constantă, dar care contribuie cu atât mai mult la aceasta prin punerea în scenă media.
În același timp, însă, în blogurile însoțitoare, de exemplu pe „Distracție infinită”, altceva devine vizibil în plus față de caracterul fetiș: un fel de experiență comună sacră, care se referă mai puțin la lectura concentrată, contemplativă, care este de a urmări legea formală a romanului ci mai degrabă o formă de viață comunitară intelectuală în care vă puteți împărtăși experiențele de lectură la masa de bucătărie virtuală. Tomele devin un fel de arenă de aventură în care poți sta cu alții mult timp și cu lățime epică prin intermediul blogului.
Citiți mai departe despre valoarea cărților groase pentru literatură.
Trecere și colectare, noile enciclopedii ale erei postideologice, în care, dincolo de blocuri și lupte culturale, istoria globală și regulile sale devin vizibile și narative, o arhivă enorm crescută disponibilă prin intermediul mijloacelor electronice și, uneori, una fără speranță Privire înnegrită, dar, de asemenea, nedistorsionată, rece, a curenților istoriei și a rețelelor de relații globale - toate acestea au fost găsite recent în marile cărți ale istoricilor și în poveștile lor, care pentru mine întruchipează cel mai strâns promisiunea tomului: o Organizarea, cernerea, colectarea, cunoașterea și povestirea care ne pot arunca de fapt din discuțiile delirante, zgomotoase și consumatoare și din ciocănelile audiovizuale din viața de zi cu zi.
Cred că sunt exerciții de despărțire, deoarece chiar și „Occidentul”, a cărui poveste este acum interpretată și spusă pentru prima dată pe larg, nu va mai rămâne aceeași în apropierea lumii post-iluministe a unei epoci audio-vizuale. Colectează, trece prin, organizează și spune ce este pe cale să dispară pentru a face loc pentru ceva complet diferit și nou.
Martin Hielscher, născut în 1957, este editor șef al programului de ficțiune la C. H. Beck Verlag din München