Influența teatrului japonez asupra gândirii și teatrului lui Félix Guattari

Recenzie de teatru

Termeni index

Cuvinte cheie:

Cuvinte cheie:

Cuvinte cuvinte:

Palavras chaves:

Lucrari citate:

Persoane citate:

Text complet

  • 1 În special Enzo Cormann, care este singurul care a menționat existența acestor documente în ar (.)
  • 2 Flore Garcin-Marrou, „Gilles Deleuze, Félix Guattari: între teatru și filosofie”, Paris I (.)

1 Filosoful francez Félix Guattari (1930-1992) este cunoscut mai ales pentru că a scris patru mâini cu Gilles Deleuze următoarele cărți: L’Anti-Oedipe (1972), Kafka. Pentru o literatură minoră (1975), Rhizome (1976) inclus în Mille Plateaux (1980) și Ce este filosofia? (1991). Pe lângă lunga și complexa sa opera filozofică personală, Guattari și-a încercat mâna la alte forme de scriere din 1980 până în 1990. A lucrat la un roman autobiografic (33.333), la scenarii de film (Un Amour d 'UIQ, Le Cahier vert), pe o colecție de poezii (Crac en plan pas un fold) și pe piese de teatru. Există șase, nepublicate până în prezent și necunoscute publicului, precum și cercetărilor universitare. Găsite destul de întâmplător acum câteva luni în bibliotecile unora dintre prietenii săi1, aceste piese - sper - sunt destinate să trăiască un al doilea tineret, fiind publicate foarte curând. Teza mea oferă primul studiu detaliat2.

  • 3 Lectura lui Socrate a avut loc la 18 ianuarie 1988, ca parte a unei cărți blanche către Enzo Co (.)
  • 4 Kuniichi Uno, Artaud etespace des forces, teza de filozofie condusă de Gilles D (.)
  • 5 Gilles Deleuze, Deux Régimes de fous, Paris, Éditions de Minuit, 2003, p. 185, p. 218.
  • 6 Sunt disponibile înregistrările celor trei interviuri ale lui Félix Guattari cu Tetsuo Kogawa (.)
  • 7 Akira Asada, Structură și putere, dincolo de semiotică, Tokyo, Keisō Shobō, 1983.
  • 8 Însuși doctorul Jean Oury a făcut călătoria în Japonia de mai multe ori, pentru a se întâlni (.)
  • 9 Transcrierea unui interviu cu Félix Guattari la Tokyo, cu Tetsuo Kogawa, despre problema (.)
  • 10 Félix Guattari, „Proud Tokyo”, Fondul Félix Guattari, IMEC.
  • 11 Félix Guattari, "Les Machines architecturales de Shin Takamatsu", Chimères Review, cu intr (.)

6 Putem presupune că Félix Guattari a participat și la un spectacol de teatru kabuki. Într-un text inedit, „Tokyo mândru”, el face aluzie la postura actorilor: „Căile înalte, pe trei etaje din beton, care se întind pe orașul mozaic, coapsele se întind ca eroii kabuki zdrobind totul pe picioare. Trecerea10”. Această referință picturală la kabuki se referă la kata, care este setul de gesturi codificate pe care actorii kabuki trebuie să le învețe pentru a dobândi flexibilitate și putere. Acest citat evocă și fascinația lui Félix Guattari pentru arhitectura japoneză. Potrivit lui, această țară a realizat crearea unică a unei subiectivități postindustriale prin combinația dintre ultra-modern și arhaic. Întreaga arhitectură este proiectată în conformitate cu această combinație care respectă tradiția, la fel de mult pe cât inovează. În 1987, întâlnirea lui Guattari cu arhitectul Shin Takamatsu a fost determinată de aceeași problemă a intersecției dintre modernismul tehnologic și arhaic11.

  • 12 Adorno a fost unul dintre primii care a avertizat scriitorii că nu se mai pot răsfăța fără per (.)

7 După bunraku și kabuki, este vorba de explorarea legăturilor puternice pe care Guattari le întărește cu dansatorul Butoh, Min Tanaka. Această mișcare de dans din anii 1950, creată de Tatsumi Hijikata (1928-1986) și Kazuo Ohno (născut în 1906), caută să recreeze noi forme artistice, în timp ce aduce un omagiu tradiției. Fără a se deranja cu vechiul vocabular gestual Kabuki sau Noh, dansatorii caută să facă corpul să vorbească mai degrabă decât să creeze o secvență de mișcări armonioase. Această reflecție asupra corpului apare după lansarea bombei nucleare de la Hiroshima: mulți artiști pun sub semnul întrebării reprezentarea estetică după dezastru și își lucrează corpul în materialitatea sa pură și strictă. Acest dans rezonează în Europa printre gânditori și artiști care reflectă asupra post-Auschwitz12. Tatsumi Hijikata își localizează influențele în literatura europeană: îl citează pe Antonin Artaud, marchizul de Sade, Georges Bataille. Acestea sunt referințe pe care le împărtășește Félix Guattari.

  • 13 Georges Banu, „Le butô ou la subversion”, Actorul care nu revine. Zile de teatru la (.)
  • 14 Id., P. 195.
  • 15 Id., P. 195.
  • 16 Id., P. 196.

9 În 1984, Guattari a scris textul de prezentare pentru programul de dans butoh al lui Min Tanaka, invitat la Paris.

  • 17 Félix Guattari, arhive IMEC, scrieri teoretice, GTR2. Aa-15,44. Subtitrare: "Tanaka Min/l (.)

Tanaka Min
Delfinul întunericului
Zenul său trage pe urmele miracolului japonez
Alte circumscripții ale sensului
Un corp fără organ
Dincolo de identitățile industriale
Dincolo de programarea narativă
Lentitudine la viteza luminii
Orizonturi animale
Să-și smulgă dansurile din cosmos
Diagramele de intensitate
La intersecția tuturor scenelor posibile
Coregrafia unui zar de dorință
Pe o linie continuă de la naștere
Deveniți ireversibil de ritmurile și ritornello-ul unui eveniment de haiku
Nu dansez în loc, dar dansez locul
Tanaka Min
Vremea corpului
Regele gol al amintirilor noastre imposibile de a fi17.

10 Guattari constată că există mulți numitori comuni între filosofia sa și Butoh. Imanența face parte din nou. Filosofia imanentă elimină, după cum am văzut, orice principiu al transcendenței. Așa cum dansul Butoh evacuează noțiunile transcendente ale dansului occidental care urmărește prin control, ușurință și frumusețe, să se ridice prin har mereu mai sus și dincolo. Butoh nu caută să depășească corpul dansatorului, ci să-l plaseze dimpotrivă, în imanența cărnii zdrențuite. Butoh arată corpuri reale. Corpul dansatorului este, potrivit lui Hijikata: „Un cadavru care poate rezista doar la riscul vieții sale”. Aceste corpuri intensive nu sunt altele decât „Corpuri fără organe” (notat de acum înainte, CsO). Această noțiune este împrumutată de la Antonin Artaud și dezvoltată pe scară largă în cel de-al șaselea platou al Mille Plateaux, al cărui titlu este „28 noiembrie 1947 - Cum să faci un corp fără organe? ". 28 noiembrie 1947 corespunde scrierii piesei de radio To End the Judgment of God, data la care Artaud a declarat război organelor. Artaud crede că omul ar trebui să aibă anatomia „refăcută”:

  • 18 Antonin Artaud, Oeuvres, „Să încheiem cu judecata lui Dumnezeu”, Paris, Gallimard, Quarto, (.)

[. ] Când i-ai făcut un corp fără organe,
atunci îl vei fi eliberat de toate automatismele lui și te-ai întors la adevărata lui libertate.