Jérémy Clapin (J; mi-a pierdut corpul); Nu filmăm acolo; istoria; o mână, aici, am văzut acolo;
Realizarea unui lungmetraj nu face parte din planurile sale originale, dar Jéremy Clapin, împins și susținut de producătorul Marc Du Pontavice, a avut dreptate să facă pasul, îmbogățindu-și filmografia cu o pepită: Mi-am pierdut corpul, în cinematografe 6 noiembrie. Interviu.
De la selecția sa la La Semaine de la Critique din Cannes, primul tău film a provocat senzație. În prezent, este în dispută pentru premiile Oscar, categoria „cel mai bun film de animație”. Cum te pregătești pentru asta? Cum faceți campanie în Statele Unite? ?
Ai avut deja în vedere acest „vis american” înainte de a face filmul ?
Jeremy Clapin: A, nu, deloc! Visul meu a fost să realizez această primă trăsătură, să trec prin provocările tehnice și artistice și erau multe. Nu ne putem imagina asta. Deja la Cannes, a fost neașteptat. Ceea ce sperăm este că filmul arată ca ceva la sfârșit și că suntem mulțumiți de el.
Producătorul Marc Du Pontavice vă vorbește despre romanul „Mâna fericită” a lui Guillaume Laurant. Și cum se desfășoară restul ?
Jeremy Clapin: În 2011, l-am întâlnit pe Marc, în urma unei cereri prin e-mail, unde mi-a spus că a văzut și i-a plăcut scurtmetrajele mele și că vrea să-mi povestească despre un proiect. Am mers acolo puțin orb, știam că Marc făcea în principal serii animate, desene animate, ceea ce nu este deloc universul meu, dar știam și că a produs Gainsbourg Vie Héroque de Joann Sfar și că, prin urmare, el avea gust pentru autori. La întâlnire, mi-a povestit despre cartea lui Guillaume Laurant și i-am explicat că lungmetrajele mă interesează, dar că, până acum, îmi interzisesem să le fac pentru că aveam anumite temeri și temeri, cum ar fi să fac compromisuri și sacrificii pe care nu le-aș fi putut accepta mult timp. Mi-a fost frică, ca să spun drept, că industria, studiourile, mă vor mânca ca scriitor. Căsătoriile autor/industrie, în trecut sunt puține care s-au dovedit a fi exemple de succes. Așa că am avut totul în minte și i-am menționat în mod explicit îndoielile mele lui Marc. Le-a risipit repede și a fost cu adevărat o mare surpriză pentru mine să am libertatea artistică pe care mi-o doream ca autor, cu mijloacele economice pe care le avem desigur.
Filmul nu a avut de exemplu suportul canalelor TV ?
Jeremy Clapin: Da, lanțurile erau reci. Nu ne-au urmat, ceea ce a fost un handicap pentru o vreme. Sunt convins de multă vreme că în animație ne putem deplasa spre teritorii adulte. Dar industria este cea care pune și constrângerile. Ni se va spune că avem nevoie de cer albastru, de lucruri frumoase care să-i placă tuturor ... În opinia mea, industria este cea care sărăcește propunerile în animație, în domeniul lungmetrajelor pentru adulți. Când comparați ceea ce se întâmplă cu scurtmetrajele animate, acesta este incredibil de bogat și variat. Sunt două lumi.
Revenind la roman, ce ți-a plăcut în mod special la el?
Amestecarea 2D și 3D a fost alegerea ta de început ?
Jeremy Clapin: Inițial, mă gândisem să fac filmul în stop-motion. Mi-a plăcut aspectul „material”, dar este o tehnică în care încă mai am dificultăți și mi-aș fi făcut viața mai dificilă, mai ales pentru scenele de acțiune, care sunt numeroase în film. Mai presus de toate, nu am vrut să cad în realism, iar desenul este ceva care aduce o anumită distanță și care permite tratarea mâinii, ceea ce reprezintă o irupție fantastică în poveste, ca și celelalte personaje. Desenul permite, conform planurilor, să decorăm detaliile, suntem uneori foarte aproape de sol, ceea ce necesită multă precizie, dar ne putem permite și să fim mai abstracte, mai picturale în momentele de acțiuni rapide. Toate acestea sunt acceptate de desen, în timp ce atunci când suntem în grafica computerizată, nivelul de detaliu este întotdeauna același, deoarece computerul este cel care îl determină și îl reproduce. Mi-am dorit să fie decizii umane care să atragă atenția în locul potrivit, care să dea mai multă sau mai puțină prezență sau volum mâinii atunci când ai nevoie de ea.