Joker (2019) recenzie film - Freaks de FloBerne - SensCritique
Recenzii Joker
Această recenzie se bazează pe elementele cheie ale filmului.
Ce este DC Comics în cinema? Filme grozave de acum zece ani și încercarea de a reporni în curând de a lansa un univers comun în stil Marvel. Dacă și-ar fi rupt gura de mai multe ori în filmele emblematice WODC, ar fi trebuit să fie salvat de o prejudecată neașteptată. Rolul mesia providențial a revenit lui Todd Phillips, un director relativ prost al unor comedii la fel de dezastruoase; propunând proiectul producătorilor însuși, el a creat o surpriză generală anunțând, brusc, sosirea acestei origini-poveste independentă de orice poveste deja povestită.
Am fost fericit când a declarat că Joaquin Phoenix își va juca rolul principal, surprins când a spus telespectatorilor că De Niro i se alătură în cel mai important rol secundar și amuzat în prima săptămână după începerea anunțului, inevitabilele lupte ale interpreți și ego-uri ale acestor fani extremi care își îngropau deja Joker-ul, pronunțând critici chiar înainte de începerea filmării cu privire la interesul de a da originea unui personaj care nu are unul (probabil că nu au citit nimic și doar a văzut Cavalerul Întunecat).
Explicați nebunia unuia dintre cei mai mari ticăloși ai culturii populare este provocarea pe care Phillips și-a asumat-o împreună cu colegul scenarist Scott Silver, care nu scrisese nimic de la The Pretty Fighter în 2010 și succesul 8 Mile din 2002 (prezentat și în filmul lui Craig Gillepsie dezamăgitor The Finest Hours). Foarte realist din punct de vedere clinic, el pleacă de la postulatul normalizării bolii într-o societate chiar mai anormală decât acest personaj nebun, înstrăinat care o traversează ca un zombie, mergând din punctul A în punctul B fără să trăiască cu adevărat vreodată.
Singurele momente în care face ceva memorabil în zilele sale este când este bătut, apoi aleargă/când aleargă, apoi este bătut (gest perfect dezbinat al lui Phoenix, care inovează în ceea ce privește actoria până la modul său de a se deplasa); secvențe de violență extremă, pline de semnificație și urme de interpretare a răului care afectează societatea și, mai presus de toate, deschide filmul cu un titlu magnific la jumătatea distanței dintre grandiosul lui Tarantino și sombernitatea lui Scorcese.
Din Scorcese, acest film se inspiră enorm; preia, aduce un omagiu și citează referințe la New Hollywood, de la Brian de Palma la Coppola și o face într-un mod foarte frumos. În jurul temelor cu care se ocupă deja: mult mai concentrat pe Scorcese, reflecția sa socială amintește de virulența unui anumit șofer de taxi, pe care publicul îl va menționa adesea când vorbește despre Joker. Comparația este inconfundabilă: Joker seamănă puțin cu ceea ce s-ar fi întâmplat în Taxi Driver dacă Phillips ar fi făcut-o. Rezultat? El și-a făcut propriul șofer de taxi și se numește Joker.
În cazul în care Scorcese și Paul Schrader au arătat declinul lent al unui om devorat de singurătatea și viciile sale, Joker pleacă într-o altă situație la fel de extremă oferindu-ne descoperirea lui Arthur Fleck, bolnav mintal care suferă de o patologie neurologică care îl face să râdă când este nerăbdător. Ideea este genială: să explice râsul mitic al personajului său emblematic într-un mod realist făcând, un detaliu care ucide, o legătură într-o clipită cu cărțile de vizită ale Jokerului a fost ideea secolului pentru o adaptare de benzi desenate. Când alții nu știu cum să-și gestioneze excesul de acțiune fantastică și temele sociale ancorate în lumea noastră care necesită mult realism pentru a exista, Joker va fi ales să urmeze calea New Hollywood.